20 Jul Técnico Superior en Modelismo de Indumentaria
La interpretación y verificación de los diseños de indumentaria precisa de profesionales con amplios conocimientos artísticos y técnicos que hagan posible el adecuar y hacer viables las creaciones del estilista para su posterior confección.
La especialidad “Modelista de Indumentaria”, orienta principalmente su trabajo, en estrecha colaboración con el estilista, hacia la interpretación y verificación de los diseños mediante los patrones y el tejido, elaborando así los prototipos que han de servir de base para el posterior trabajo de ejecución en talleres.
El ciclo formativo de modelismo de indumentaria tiene por objeto proporcionar la formación cultural, artística y técnica necesaria para ejercer su actividad en los distintos sectores de la moda, preparándote para:
- Crear y diseñar patrones de cualquier elemento de indumentaria, con calidad técnica y artística, a partir del propio proyecto o rediseñar y adaptar un encargo profesional determinado, a las tendencias en cuanto a colores, tejidos, línea y masa estructurales, según funciones y necesidades de los imperativos sociales.
- Definir los aspectos formales, funcionales, materiales, de proyectos de indumentaria y dirigir y coordinar estética y técnicamente el proceso de producción, asumiendo la responsabilidad de garantizar la viabilidad y perfecta concordancia entre el diseño y la prenda terminada.
- Analizar el mercado, estudiar y definir las tendencias de la temporada siguiente, participar en la elaboración de catálogos y dosieres para la presentación de colecciones e intervenir en la distribución de las mismas.
QUÉ SE ESTUDIA
Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas
El traje como manifestación cultural y artística. Orígenes del vestir. El indumento europeo de la Alta y Baja Edad Media. El renacimiento. La estética barroca. Consecuencias de la Revolución Industrial en la indumentaria. De fin de siglo a I Guerra Mundial. Moda posterior a la II Guerra Mundial. La moda actual. Formas de vestir especializadas.Historia de la indumentaria (100 horas)
Materiales y teoría del color. Dibujo del desnudo. Proporciones del cuerpo humano. Aplicación al diseño del figurín. Dibujo de tejidos. Modelo vestido sobre maniquí. El dibujo y color creativo. Dibujo de movimiento Figurismo e ilustración. Complementos. El dibujo y el color creativo. Dibujo del vestido a través del tiempo. Ilustración de moda.Dibujo del natural y su aplicación a la indumentaria (300 h.)
Concepto de Marketing. La investigación de mercados. El producto. El planteamiento de la venta y las operaciones de venta. Promoción de ventas y publicidad. La distribución. El servicio del producto.Marketing (100 h.)
Sistemas. Técnicas de confección. Patrones base. Transformaciones. La marca. Cálculo y distribución en el tejido. Elaboración del prototipo. Escalado. El adorno aplicado al traje.Modelismo (75 h.)
El patrón: sus aplicaciones y diferencias. Sastrería. Transformaciones: montaje y escalada. Diferenciación de patrones en los distintos sistemas de sastrería y modistería.Modelismo: Moda (150 h)
Relaciones laborales. Seguridad e higiene en el trabajo. Sistemas de acceso al empleo. Organización y cultura empresarial. Protección al diseño. La protección internacional de las innovaciones. Marca, rótulo y nombre comercial.Formación y orientación laboral (50 h.)
Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.Formación práctica en empresas, estudios o talleres (25 h.)
Elaboración de un proyecto al que se apliquen los conocimientos adquiridos tanto de la formación recibida en el centro educativo como en la fase de prácticas.Proyecto final (75 h.)
La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.
CENTROS DONDE SE IMPARTEN
| COMUNIDAD AUTÓNOMA | LOCALIDAD | CENTRO |
| Andalucía | Jerez de la Frontera (Cádiz) | Escuela de Arte de Jerez de la Frontera |
| Almería | Escuela de Arte de Almería | |
| Motril (Granada) | Escuela de Arte Palacio Ventura | |
| Málaga | Escuela de Arte San Telmo | |
| Monda (Málaga) | Centro Autorizado de Artes Plásticas y Diseño
Marbella Design Academy Costa del Sol |
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| Sevilla | Centro Autorizado de Artes Plásticas y Diseño
Formaciones Peninsulares |
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| Baleares | San Jordi de las Salinas | Escuela de Arte D´Elvissa |
| Canarias | Arrecife (Las Palmas) | Escuela de Arte Pancho Lasso |
| Las Palmas de Gran Canaria | Escuela de Arte y Superior de Diseño Gran Canaria | |
| La Palma | Escuela de Arte Manolo Blahnik | |
| Cantabria | Santander | Centro Privado Autorizado de Artes Plásticas SATER |
| Centro Privado Autorizado de Artes Plásticas
VINSAC |
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| Galicia | Allariz (Orense) | Centro Privado Autorizado Felicidad Duce |
| Pontevedra | Centro Privado Autorizado Tex-Mode | |
| Madrid | Madrid | Escuela de Arte Nª 10 |
| Centro Profesional Europeo de Madrid | ||
| Murcia | Murcia | Centro Autorizado Instituto 42 |
| Comunidad Valenciana | Orihuela (Alicante) | Escuela de Arte y Superior de Diseño de Orihuela |
| Valencia | Escuela de Arte y Superior de Diseño de Valencia |
PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES
Las principales funciones o actividades que desempeña este técnico son:
- Interpretar correctamente las formas y estilo de los diseños, haciéndolos operativos.
- Traducir la representación artística del figurín al plano, verificando proporciones y medidas, para facilitar su comprensión en la realización del prototipo.
- Realizar la “toile” sobre el maniquí para, a partir de las formas obtenidas, hacer el patrón.
- Investigar en el patrón para una mejor adaptación al diseño.
- Evaluar la fiabilidad del diseño, en cuanto a su funcionalidad y armonía estética.
- Asegurar la realización de los prototipos respetando el estilo de los diseños.
- Consolidar las bases de un buen patronaje asegurando la respuesta de los restantes talleres.
- Establecer el lazo intermedio entre la creación y la realización.
- Elaborar, mantener y/o completar la ficha técnica del prototipo.
- Concebir las formas y los volúmenes de las prendas a partir de un conocimiento profundo de las tendencias del momento o de la obra a representar.
PUESTOS DE TRABAJO
Este profesional A causa de la diversificación que existe en las empresas del sector en cuanto a tamaño y producto, las funciones de este profesional variarán formalmente dependiendo de cómo sea la empresa.
El modelista de indumentaria debe estar preparado para