Categoría: ARTES APLICADAS A LA INDUMENTARIA

  • Técnico Superior en Modelismo de Indumentaria

    [vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»grid» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»»][vc_column][vc_empty_space height=»10px»][icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column width=»1/2″][vc_single_image image=»6484″ img_size=»full» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_circle_2″ qode_css_animation=»» qode_hover_animation=»darken»][/vc_column][vc_column width=»1/2″][qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    TITULACIÓN:

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    Técnico Superior
    (Grado Superior)

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    DURACIÓN:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    1.950 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.

    [/vc_column_text][vc_empty_space height=»10px»][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Bachillerato (que no sea de modalidad Artes) o equivalente.
    Técnico y T.S. en Enseñanzas FP.
    Titulación Universitaria.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Mayores de 19 años sin requisitos académicos.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    CONSIGUE:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Acceso a la Universidad.
    Enseñanzas Artísticas Superiores.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][/qode_content_slider][vc_separator type=»normal» color=»#d30303″][vc_empty_space][vc_column_text]La interpretación y verificación de los diseños de indumentaria precisa de profesionales con amplios conocimientos artísticos y técnicos que hagan posible el adecuar y hacer viables las creaciones del estilista para su posterior confección.

    La especialidad “Modelista de Indumentaria”, orienta principalmente su trabajo, en estrecha colaboración con el estilista, hacia la interpretación y verificación de los diseños mediante los patrones y el tejido, elaborando así los prototipos que han de servir de base para el posterior trabajo de ejecución en talleres.

    El ciclo formativo de modelismo de indumentaria tiene por objeto proporcionar la formación cultural, artística y técnica necesaria para ejercer su actividad en los distintos sectores de la moda, preparándote para:

    • Crear y diseñar patrones de cualquier elemento de indumentaria, con calidad técnica y artística, a partir del propio proyecto o rediseñar y adaptar un encargo profesional determinado, a las tendencias en cuanto a colores, tejidos, línea y masa estructurales, según funciones y necesidades de los imperativos sociales.
    • Definir los aspectos formales, funcionales, materiales, de proyectos de indumentaria y dirigir y coordinar estética y técnicamente el proceso de producción, asumiendo la responsabilidad de garantizar la viabilidad y perfecta concordancia entre el diseño y la prenda terminada.
    • Analizar el mercado, estudiar y definir las tendencias de la temporada siguiente, participar en la elaboración de catálogos y dosieres para la presentación de colecciones e intervenir en la distribución de las mismas.
    [/vc_column_text][vc_empty_space height=»10px»][vc_accordion active_tab=»false» collapsible=»yes» style=»boxed_toggle»][vc_accordion_tab title=»QUÉ SE ESTUDIA» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia de la indumentaria (100 horas)

    El traje como manifestación cultural y artística. Orígenes del vestir. El indumento europeo de la Alta y Baja Edad Media. El renacimiento. La estética barroca. Consecuencias de la Revolución Industrial en la indumentaria. De fin de siglo a I Guerra Mundial. Moda posterior a la II Guerra Mundial. La moda actual. Formas de vestir especializadas.

    Materiales y teoría del color. Dibujo del desnudo. Proporciones del cuerpo humano. Aplicación al diseño del figurín. Dibujo de tejidos. Modelo vestido sobre maniquí. El dibujo y color creativo. Dibujo de movimiento Figurismo e ilustración. Complementos. El dibujo y el color creativo. Dibujo del vestido a través del tiempo. Ilustración de moda.

    Concepto de Marketing. La investigación de mercados. El producto. El planteamiento de  la venta y las operaciones de venta. Promoción de ventas y publicidad. La distribución. El servicio del producto.

    Sistemas. Técnicas de confección. Patrones base. Transformaciones. La marca. Cálculo y distribución en el tejido. Elaboración del prototipo. Escalado. El adorno aplicado al traje.

El patrón: sus aplicaciones y diferencias. Sastrería. Transformaciones: montaje y escalada. Diferenciación de patrones en los distintos sistemas de sastrería y modistería.

Relaciones laborales. Seguridad e higiene en el trabajo. Sistemas de acceso al empleo. Organización y cultura empresarial. Protección al diseño. La protección internacional de las innovaciones. Marca, rótulo y nombre comercial.

Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

Elaboración de un proyecto al que se apliquen los conocimientos adquiridos tanto de la formación recibida en el centro educativo como en la fase de prácticas.

 


La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.[/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»CENTROS DONDE SE IMPARTEN» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]

COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
Andalucía Jerez de la Frontera (Cádiz) Escuela de Arte de Jerez de la Frontera
Almería Escuela de Arte de Almería
Motril (Granada) Escuela de Arte Palacio Ventura
Málaga Escuela de Arte San Telmo
Monda (Málaga) Centro Autorizado de Artes Plásticas y Diseño

Marbella Design Academy Costa del Sol

Sevilla Centro Autorizado de Artes Plásticas y Diseño

Formaciones Peninsulares

Baleares San Jordi de las Salinas Escuela de Arte D´Elvissa
Canarias Arrecife (Las Palmas) Escuela de Arte Pancho Lasso
Las Palmas de Gran Canaria Escuela de Arte y Superior de Diseño Gran Canaria
La Palma Escuela de Arte Manolo Blahnik
Cantabria Santander Centro Privado Autorizado de Artes Plásticas SATER
Centro Privado Autorizado de Artes Plásticas

VINSAC

Galicia Allariz (Orense) Centro Privado Autorizado Felicidad Duce
Pontevedra Centro Privado Autorizado Tex-Mode
Madrid Madrid Escuela de Arte Nª 10
Centro Profesional Europeo de Madrid
Murcia Murcia Centro Autorizado Instituto 42
Comunidad Valenciana Orihuela (Alicante) Escuela de Arte y Superior de Diseño de Orihuela
Valencia Escuela de Arte y Superior de Diseño de Valencia
[/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]Las principales funciones o actividades que desempeña este técnico son:

[/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»PUESTOS DE TRABAJO» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text css=».vc_custom_1626778631870{margin-top: 15px !important;margin-left: 32px !important;}»]Este profesional A causa de la diversificación que existe en las empresas del sector en cuanto a tamaño y producto, las funciones de este profesional variarán formalmente dependiendo de cómo sea la empresa.

El modelista de indumentaria debe estar preparado para

[/vc_column_text][/vc_accordion_tab][/vc_accordion][/vc_column][/vc_row]
  • Técnico Superior en Estilismo de Indumentaria

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    TITULACIÓN:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    DURACIÓN:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    1.950 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Construcción y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.

    [/vc_column_text][vc_empty_space height=»10px»][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Bachillerato (que no sea de modalidad Artes) o equivalente.
    Técnico y T.S. en Enseñanzas de FP
    Titulación Universitaria.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Mayores de 19 años sin requisitos académicos.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    CONSIGUE:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Acceso a la Universidad
    Enseñanzas Artísticas Superiores.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][/qode_content_slider][vc_separator type=»normal» color=»#d30303″][vc_empty_space][vc_column_text]Este ciclo tiene La creación de prendas y accesorios en un mundo en constante evolución como el de la moda precisa de profesionales con amplios conocimientos artísticos y técnicos que posibiliten su capacidad de expresión y comunicación en sintonía con los cambios culturales, sociales y económicos de su tiempo.

    Este ciclo tiene como objetivo proporcionar la formación cultural, artística y técnica necesaria para ejercer su actividad en los distintos campos de la moda.

    Otorga la formación necesaria para:

    • Crear y diseñar cualquier elemento de indumentaria, de calidad técnica y artística, a partir del propio proyecto o rediseñar y adaptar un encargo profesional determinado a las tendencias en cuanto a colores, tejidos, línea y masa estructurales, según funciones y necesidades de los imperativos sociales.
    • Definir los aspectos formales, funcionales, materiales, de proyectos de indumentaria y dirigir y coordinar estética y técnicamente el proceso de producción, asumiendo la responsabilidad de garantizar la viabilidad y perfecta concordancia entre el diseño y la prenda terminada.
    • Analizar el mercado, estudiar y definir las tendencias de la temporada siguiente, participar en la elaboración de catálogos y dosieres para la presentación de colecciones e intervenir en la distribución de las mismas.
    [/vc_column_text][vc_empty_space height=»10px»][vc_accordion active_tab=»false» collapsible=»yes» style=»boxed_toggle»][vc_accordion_tab title=»QUÉ SE ESTUDIA» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia de la indumentaria (100 horas)

    El traje como manifestación cultural y artística. Orígenes del vestir. El indumento europeo de la Alta y Baja Edad Media. El renacimiento. La estética barroca. Consecuencias de la Revolución Industrial en la indumentaria. De fin de siglo a I Guerra Mundial. Moda posterior a la II Guerra Mundial. La moda actual. Formas de vestir especializadas.

    Materiales y teoría del color. Dibujo del desnudo. Proporciones del cuerpo humano. Aplicación al diseño del figurín. Dibujo de tejidos. Modelo vestido sobre maniquí. El dibujo y color creativo. Dibujo de movimiento Figurismo e ilustración. Complementos. El dibujo y el color creativo. Dibujo del vestido a través del tiempo. Ilustración de moda.

    Concepto de Marketing. La investigación de mercados. El producto. El planteamiento de la venta y las operaciones de venta. Promoción de ventas y publicidad. La distribución. El servicio del producto.

    Emisión de mensajes a través de texturas, colores, formas y volúmenes. El cuerpo humano. Estética de la luz. Creatividad, intuición y reflexión. Estilismo creativo y estilismo dirigido. El tema. El figurín de moda.

    Sistemas. Técnicas de confección. Patrones base. Transformaciones. La marca. Cálculo y distribución en el tejido. Elaboración del prototipo. Escalado. El adorno aplicado al traje.

    El patrón: sus aplicaciones y diferencias. Sastrería. Transformaciones: montaje y escalada. Diferenciación de patrones en los distintos sistemas de sastrería y modistería.

    Relaciones laborales. Seguridad e higiene en el trabajo. Sistemas de acceso al empleo. Organización y cultura empresarial. Protección al diseño. La protección internacional de las innovaciones. Marca, rótulo y nombre comercial.

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Elaboración de un proyecto al que se apliquen los conocimientos adquiridos tanto de la formación recibida en el centro educativo como en la fase de prácticas.

     


    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.[/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»CENTROS DONDE SE IMPARTEN» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]

    COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
    Andalucía Cádiz Escuela de Arte de Cádiz
    Málaga Centro Autorizado de Artes Plásticas y Diseño ABSE
    Sevilla Centro Autorizado de Artes Plásticas y Diseño

    Formaciones Peninculares

    Canarias Santa Cruz de Tenerife Escuela de Arte y Superior de Diseño Fernando Estévez
    La Palma Escuela de Arte Manolo Blahnik
    Cataluña Barcelona Escuela de Artes Llostja
    Artes y Técnicas de la Moda
    Igualada Escuela de Arte Igualada
    Galicia Orense Centro Privado Autorizado Felicidad Duce
    Pontevedra Centro Privado Autorizado Tex-Mode
    Madrid Madrid Escuela de Arte Nª 10
    Centro Privado Autorizado de Artes Plásticas Kroom Dos Diseños
    Comunidad Valenciana Alcoy (Alicante) Escuela de Arte y Superior de Diseño de Alcoy
    Valencia Escuela de Arte Miguel Emilio Marmolejo Fernández
    Melilla Melilla Escuela de Arte Miguel Emilio Marmolejo Fernández
    [/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]

    Las principales funciones o actividades que desempeña este técnico son

    • Crear y diseñar cualquier elemento de indumentaria.
    • Definir los productos y determinar las materias y los colores.
    • Dirigir y coordinar estética y técnicamente el proceso de producción, asumiendo la responsabilidad de garantizar la viabilidad y perfecta concordancia entre el diseño y la prenda terminada.
    • Asegurar la interpretación adecuada de sus creaciones en la elaboración de los prototipos.
    • Componer, examinar y/o admitir las tendencias de la temporada siguiente.
    • Rediseñar y adaptar tendencias en cuanto a colores, tejidos, líneas y masa estructurales, según funciones y necesidades de los imperativos sociales.
    • Intervenir en la distribución de las colecciones por su conocimiento del mercado.
    • Participar en la elaboración de catálogos y dosieres de presentación de las colecciones.
    • Asesorar sobre los productos por medio de su conocimiento de los aspectos sociales de la Moda y sus aplicaciones prácticas.
    • Establecer las relaciones pertinentes para la participación en ferias y muestras nacionales e internacionales, como medio de distribución y promoción de las creaciones de Moda.
    • Crear y seleccionar elementos de fornitura y complementos del traje, coordinándolos.
    • Investigar nuevas fórmulas para mejorar estrategias estéticas y funcionales.

  • [/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»PUESTOS DE TRABAJO» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text css=».vc_custom_1626776522293{margin-top: 15px !important;margin-left: 32px !important;}»]El “Estilista de Indumentaria” ejercerá su actividad profesional en los diversos sectores de creación y producción de la moda, principalmente: en los departamentos de diseño de empresas relacionadas con el sector: Alta costura, “prêt-à-porter”, ropa deportiva, laboral, lencería y baño, géneros de punto y piel y como coordinador de colecciones.

    También puede ejercer de manera autónoma, como profesional liberal (free lance), con capacidad para desarrollar un estilo propio o por cuenta ajena.

    La actividad del “Estilista de Indumentaria” abarca, por tanto, un amplio campo profesional, requiere habilidad y buen gusto, rapidez en la ejecución y conocimiento preciso de los problemas de realización.

    A causa de la diversificación que existe en las empresas del sector en cuanto a tamaño y producto, las funciones de este profesional variarán formalmente dependiendo de cómo sea la empresa.

    Como motor que es de la evolución de la moda, el “Estilista de Indumentaria” realizará su trabajo en función de las tendencias de la moda y/o de la firma para la que trabaje, o como trabajador autónomo, debiendo tener una formación que le prepare para:

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