Técnico Superior en Técnicas Escultóricas en Piedra

Escultura Piedra

TITULACIÓN:

Técnico Superior
(Grado Superior)

DURACIÓN:

2.000 horas

(Dos cursos académicos)

ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

Bachillerato: Artes.
Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
EAS Diseño.
EAS Conservación y Restauración.
Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.

ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
Prueba Específica

Bachillerato (que no sea de modalidad Artes) o equivalente.
Técnico y T.S. en Enseñanzas de FP.
Titulación Universitaria.
Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
Prueba General

Mayores de 19 años sin requisitos académicos.

CONSIGUE:

Acceso a la Universidad
Enseñanzas Artísticas Superiores.
Acceso al Mundo Laboral.

Este ciclo forma profesionales que sean capaces de analizar los planteamientos de proyectos y dictar especificaciones técnicas y plásticas. Así mismo, podrán asumir la responsabilidad de asesorar a grupos de trabajo de especialistas de su campo profesional, y de dirigir un taller de oficios artísticos de escultura

Hoy en día se hace necesario recoger y depurar estas profesiones de larga tradición, asumiendo cuantos factores de modernidad, nuevas tecnologías y acomodación al mundo contemporáneo signifiquen su presencia en la vanguardia de la creación artística.

Entre sus funciones están:

  • Elaborar obra original escultórica de calidad técnica y artística, a partir del propio proyecto o de un encargo profesional determinado.
  • Planificar la elaboración mediante la definición de los aspectos estéticos, formales, funcionales, materiales y de producción.
  • Organizar y llevar a cabo las diferentes fases del proceso garantizando la seguridad de las operaciones y realizando los controles de calidad correspondientes hasta la obtención del producto acabado.

QUÉ SE ESTUDIA

Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

Dibujo Técnico (60 horas, 3 ECTS)

Geometría plana y espacial. Geometría descriptiva. Sistemas de representación. Ampliación, reducción, despiece de masas. Vistas, normalización y realización de croquis. Croquis y dibujo a mano alzada. Medida y acotado. Técnicas gráficas, procedimientos y materiales. El dibujo técnico y su aplicación a la realización de proyectos propios de esta especialidad.

Dibujo Artístico (90 horas, 4 ECTS)

La forma bidimensional y tridimensional y su representación sobre el plano. Los materiales de dibujo y sus técnicas. Técnicas secas, húmedas y mixtas. La composición, conceptos básicos. Expresividad en la ordenación del espacio. Análisis de forma y estructura. Relación de las partes con el todo. Proporción. La luz y su representación. Valores expresivos y descriptivos. El claroscuro El color. Fundamentos y teoría del color. Valores descriptivos, expresivos y simbólicos. La realidad como motivo. Las formas de la Naturaleza y su interpretación y representación: realismo, síntesis y estilización. La figura humana y su relación con las formas de su entorno. Proporciones, expresión y movimiento. El dibujo aplicado a la realización de proyectos propios de esta especialidad: el diseño de formas tridimensionales de posible realización.

Volumen (120 horas, 6 ECTS)

Elementos conceptuales y expresivos del lenguaje tridimensional. Materiales y herramientas. Clasificación, propiedades, conservación, utilización y mantenimiento. Concepto de espacio. La composición: expresividad en la ordenación del espacio en los procesos de configuración tridimensional. La forma en la representación tridimensional, la forma en el plano: el relieve y la forma exenta. La realidad como motivo. La forma orgánica. Procesos de análisis y abstracción. La figura humana. Proporciones, expresión y movimiento. Técnicas básicas del volumen. Modelado, talla y construcción. Los procedimientos del volumen, su aplicación a la realización de proyectos propios de esta especialidad y su interrelación con los distintos talleres y disciplinas. Métodos de traslación. Sistemas de reproducción, ampliación, reducción y despiece de las masas. Materiales y técnicas básicas de realización de bocetos y modelos.

Historia de la escultura (50 horas, 3 ECTS)

El arte tridimensional y sus diferentes manifestaciones. Bulto redondo y relieve. Materiales y técnicas artísticas de las obras tridimensionales. La escultura en el mundo antiguo: Orígenes paleolíticos, magia simpática y nacimiento de la estética. Del neolítico al hierro, significación del mundo celta. El próximo oriente y su plástica escultórica. Trascendencia de la imagen en Egipto y su pervivencia en la Europa Grecorromana. El dorado y policromía en el antiguo Egipto. La proporción y el equilibrio como base de la imagen del Clasicismo Griego, las conquistas del siglo IV y la plenitud del siglo V. Evolución técnica y estética de la escultura en Grecia: mármoles, bronces y terracotas. Evolución de la escultura romana: aspectos formales, técnicos y materiales. El retrato. Conceptos estéticos y ornamentales del mundo islámico. La escultura en la Edad Media, Dios como fuente iconográfica, el pecado y el infierno en la plástica del Románico. La influencia de San Francisco de Asís en la escultura y las artes del gótico. El Renacimiento: recuperación de los valores clásicos. Humanismo y religión, iconografía de la Contrarreforma. Italia y España. Imaginería policromada española. Barroco y Rococó, el sentimiento y el drama como bases de la escultura. Imaginería policromada española. El retablo del gótico al neoclasicismo. Evolución de la rejería española desde el gótico al neoclasicismo. La revolución industrial y su influencia en las artes decorativas, Neoclasicismo e Historicismo. La escultura como recuperación del ideal grecorromano. Del Modernismo a las Vanguardias, cambios ideológicos y plásticos. Nuevos materiales y nuevos temas en la escultura. La escultura y el diseño en España durante el siglo XX. Técnica y estética de la escultura contemporánea, principales representantes. El siglo XXI camino abierto.

Aplicaciones informáticas (50 horas, 3 ECTS)

Introducción a la informática. Dispositivos de entrada y de salida. Internet. Navegadores, correo electrónico, páginas Web. Ofimática básica. Introducción al diseño asistido por ordenador. Software de ilustración y diseño. Introducción a la gráfica 3D. Aplicaciones de las TIC en el trabajo proyectual de los objetos escultóricos.

Materiales y tecnología en piedra (60 horas, 3 ECTS)

  • Clasificación general de los materiales. Propiedades generales y específicas. Magnitudes, unidades, sistemas de medida y pruebas de ensayo. 2. Materiales pétreos naturales. Clasificación y composición. Propiedades generales y específicas relacionadas con el uso escultórico, ornamental y decorativo. 3. Materiales pétreos artificiales. Clasificación y composición. Procesos de elaboración y propiedades generales y específicas relacionadas con el uso escultórico, ornamental y decorativo. 4. Herramientas, útiles, equipos, y materiales complementarios y auxiliares relacionados con los procesos de conformado, y conservación de obras escultóricas y ornamentales en piedra natural o artificial. 5. Procedimientos de cálculo de dimensiones, de masas, y económicos que propicien la optimización del material y de los recursos tecnológicos, asociados con la realización de los proyectos escultóricos y ornamentales en piedra. 6. Patologías de la piedra natural y artificial y sistemas de protección y conservación. 7. Productos y materiales de conservación y restauración en piedra: características y aplicaciones. 8. Métodos de examen y diagnosis empleados en la conservación y restauración de escultura en piedra 9. Riesgos y medidas de seguridad e higiene laboral en el sector de la escultura en piedra.

Proyectos escultóricos en piedra (100 horas, 9 ECTS)

El diseño. Antecedentes. La metodología proyectual. Diferentes tendencias metodológicas. Procesos creativos para la generación de ideas. Fases del proyecto: Información. Condicionantes. Especificaciones. Documentación. Toma de datos y análisis. Bocetos. Croquis. Anteproyecto. Maquetas. Prototipos. Presupuestos. Técnicas y normalización. La materialización del proyecto hasta la obtención del producto acabado en los talleres. El lenguaje gráfico-plástico y comunicación visual en la realización y presentación del proyecto. Optimización de recursos. Verificación del control de calidad en las diferentes etapas. Conceptos básicos de antropometría y ergonomía. Investigación sobre procesos de realización. Nuevos materiales y nuevas tecnologías. Producto artístico y producto semi-industrial.

Taller de escultura en piedra (120 horas, 7 ECTS)

Planificación de obras escultóricas en piedra. Análisis de los procesos. Fases de realización. 2. Materiales, abrasivos, pegamentos, masillas, productos para el pulimento, limpieza y conservación de la piedra. Tipos, características y uso. 3. Herramientas de corte, talla, pulimento y sujeción para la talla en piedra. Tipos, características y uso. 4. Herramientas y útiles de medición y transporte de puntos. Tipos, características y uso. 5. Máquinas industriales de corte, labra y reproducción para la piedra. Tipos, características, uso y normas de seguridad. 6. Técnicas y procesos de realización de obras ornamentales y decorativas. La talla directa. 7. Técnicas y procesos manuales de reproducción de obras ornamentales y decorativas. Plantillas y cuadrícula. 8. Procesos industriales de reproducción de obras ornamentales y decorativas. Acabado de reproducciones. 9. Organización de la actividad profesional de un taller. Criterios ergonómicos, funcionales, productivos, de seguridad e higiene y medioambientales.

Taller de talla piedra (150 horas, 8 ECTS)

Planificación del proceso de obras escultóricas en piedra, ornamentales y/o decorativas. Fases de realización. El valor expresivo de la talla directa. Técnicas de corte, cubicado, desbaste y labra. Procedimientos, herramientas y maquinaria. Características de las distintas piedras y mármoles, su composición, pureza, estabilidad, comportamiento, dureza, etc. Sistemas de reproducción y ampliación. Texturas y acabados superficiales. Incorporación de las nuevas técnicas y herramientas. Medidas de seguridad, higiene y salud en el trabajo.

Taller de técnicas de restauración en piedra (120 horas, 7 ECTS)

Planificación de obras escultóricas en piedra. Análisis de los procesos. Fases de realización. 2. Materiales, abrasivos, pegamentos, masillas, productos para el pulimento, limpieza y conservación de la piedra. Tipos, características y uso. 3. Herramientas de corte, talla, pulimento y sujeción para la talla en piedra. Tipos, características y uso. 4. Herramientas y útiles de medición y transporte de puntos. Tipos, características y uso. 5. Máquinas industriales de corte, labra y reproducción para la piedra. Tipos, características, uso y normas de seguridad. 6. Técnicas y procesos de realización de obras ornamentales y decorativas. La talla directa. 7. Técnicas y procesos manuales de reproducción de obras ornamentales y decorativas. Plantillas y cuadrícula. 8. Procesos industriales de reproducción de obras ornamentales y decorativas. Acabado de reproducciones. 9. Organización de la actividad profesional de un taller. Criterios ergonómicos, funcionales, productivos, de seguridad e higiene y medioambientales.

Proyectos integrado (100 horas, 9 ECTS)

La creación de obra original escultórica aplicada. Fases de un proyecto. Condicionantes. Especificaciones. Documentación gráfica. Técnicas y normalización. Presupuesto. La materialización del proyecto hasta la obtención de la obra acabada. Verificación del control de calidad en las diferentes etapas. La comunicación, presentación y defensa del proyecto.

Formación y Orientación laboral (50 horas, 3 ECTS)

El marco jurídico de las relaciones laborales. Estatuto de los trabajadores y regulación específica. Prestaciones de la Seguridad Social y desempleo. Sistemas de acceso al mundo laboral. El mercado de trabajo: estructura. Técnicas y organismos que facilitan la inserción laboral. Iniciativas para el trabajo por cuenta propia. La formación permanente. La empresa. Distintos modelos jurídicos de empresas y características. Organización, administración y gestión. Obligaciones jurídicas y fiscales. Conceptos básicos de mercadotecnia. La organización de la producción, comercialización y distribución en la empresa. Métodos de análisis de costes y el control de la calidad. El contrato. Modalidades de contrato de trabajo. Derechos y deberes derivados de la relación laboral. Modificación, suspensión y extinción del contrato de trabajo. El empresario individual. Trámites para el inicio de la actividad empresarial. Presupuestos, tasaciones y facturación de trabajos. Los derechos de propiedad intelectual e industrial. Registro de la propiedad intelectual. Entidades de gestión: copyright y copyleft. Propiedad industrial: los modelos y dibujos industriales y artísticos. Registro y procedimiento registral. Los signos distintivos: marca, rótulo y nombre comercial. Transmisibilidad. Medidas de seguridad e higiene en el trabajo aplicables a la profesión.

Fase de Prácticas en empresas, estudios o talleres


La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

CENTROS DONDE SE IMPARTEN

COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
Madrid Madrid Escuela de Arte La Palma
Comunidad Valenciana Orihuela (Alicante) Escuela de Arte y Superior de Diseño de Orihuela

PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES

Las principales funciones o actividades que desempeña este técnico son:

Definir las características

Formales, funcionales, técnicas, materiales y estéticas de un proyecto propio o de un encargo dado, para la realización de obra escultórica de carácter aplicado y ornamental.

Realizar planos, bocetos y dibujos

Con técnicas de color, así como elaborar maquetas y modelos para visualizar el resultado final de las obras escultóricas.

Evaluar daños y definir propuestas de actuación

Para la restauración de elementos escultóricos en piedra bajo la dirección del conservador restaurador.

Planificar y llevar a cabo el proceso de fundición

De obra escultórica en piedra, atendiendo a las características de la pieza y las especificaciones del proyecto.

Conocer, seleccionar, preparar y utilizar

Los materiales más adecuados a las especificaciones técnicas, formales, funcionales y estéticas del proyecto.

Estimar consumos y calcular volúmenes y despieces

Para optimizar el material necesario para la construcción de obras escultóricas , ornamentales y decorativas en piedra.

Conocer y realizar las técnicas y procedimientos

De desbaste, labra para la preparación del bloque.

Conocer los diferentes sistemas de reproducción

Ampliación, reducción e inversión, manuales y mecánicos propios de la talla en piedra.

Conocer y utilizar

Los diferentes sistemas de talla artística en piedra y experimentar con sus distintas posibilidades.

Realizar las labores de repaso y acabado

De superficies de productos escultóricos en piedra.

Conocer y utilizar las principales técnicas

Y procedimientos básicos de conservación y restauración de piedra.

Asesorar y coordinar grupos de trabajo

Organizar el proceso productivo.

Organizar, administrar y gestionar un taller

De escultura en piedra, bien sea como asalariado, autónomo o en cooperativa.

Elaborar presupuestos

En los que se definan los materiales y procedimientos a emplear.

PUESTOS DE TRABAJO

Desarrolla su actividad como profesional autónomo o como trabajador por cuenta ajena en empresas y talleres de carácter artesanal o artístico relacionados con la ejecución de proyectos de ornamentación, ambientación y caracterización, mediante técnicas escultóricas, para aplicar en cualquier tipo de espectáculo realización de obra escultórica, realizando su labor en el marco de las funciones y objetivos asignados a su puesto de trabajo y coordinando pequeños grupos de trabajo de profesionales de inferior nivel.

Sectores productivos: Se ubica en el ámbito público o privado, en medianas y pequeñas empresas mediante sistemas de producción industriales y en talleres artesanales y artísticos mediante sistemas de producción semi-industrial y artesanal. La demanda laboral de estos profesionales se orienta en dos direcciones: a) El trabajo en la línea de producción de una empresa, con la suficiente capacidad de adaptación a los diversos momentos del proceso productivo. b) El trabajo independiente de carácter más personal y creativo.

Los principales puestos de trabajo que pueden desempeñar estos titulados son

  • Encargado de taller de producción artística de elementos ornamentales, decorativos y escultóricos.
  • Proyectista de obras destinada a funciones escultóricas, ornamentales y decorativas en piedra.
  • Realizador de obras destinada a funciones escultóricas, ornamentales y decorativas en piedra.
  • Asistencia técnica en restauración de obra en piedra.


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