Categoría: DISEÑO INTERIORES

  • Técnico Superior en Elementos de Jardín

    [vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»grid» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»»][vc_column][vc_empty_space height=»10px»][icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column width=»1/2″][vc_single_image image=»6625″ img_size=»full» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_circle_2″ qode_css_animation=»» qode_hover_animation=»darken»][/vc_column][vc_column width=»1/2″][qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    TITULACIÓN:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    DURACIÓN:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    1.950 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.

    [/vc_column_text][vc_empty_space height=»10px»][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Bachillerato (que no sea de modalidad Artes) o equivalente.
    Técnico y T.S. en Enseñanzas FP.
    Titulación Universitaria.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Mayores de 19 años sin requisitos académicos.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    CONSIGUE:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Acceso a la Universidad.
    Enseñanzas Artísticas Superiores.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][/qode_content_slider][vc_separator type=»normal» color=»#d30303″][vc_empty_space][vc_column_text]Este ciclo tiene como objetivo formar a profesionales que puedan trabajar en el área de elementos de jardín, ya sea con independencia, en colaboración o asalariados. Para ello este ciclo proporcionará una formación cultural básica, una capacidad de expresión artística que de cauce a su imaginación y creatividad, y unos conocimientos de tecnología que sirvan de soporte a la correcta ejecución de proyectos.

    Todo ello le permitirá tener las facultades necesarias para proyectar y dirigir, con plena capacidad, sus proyectos de elementos de jardín; desarrollando su actividad sobre jardines interiores, exteriores, patios, jardinería de parcela, plazas, urbanizaciones, obras relacionadas con la jardinería que no presenten grandes problemas constructivos ( escalones, fuentes sencillas, pequeños estanque, láminas de agua. Templetes, pérgolas, cenadores, construcciones complementarias) azoteas y terrazas.[/vc_column_text][vc_empty_space height=»10px»][vc_accordion active_tab=»false» collapsible=»yes» style=»boxed_toggle»][vc_accordion_tab title=»QUÉ SE ESTUDIA» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia de la arquitectura y de su entorno ambiental (50 h.)

    Espacio arquitectónico y ornamentación. Espacio religioso y espacio natural de en la cultura islámica. La perspectiva en el espacio arquitectónico renacentista. Espacio eclesiástico y espacio cortesano en el Barroco. Consecuencias de la Revolución Industrial. El Modernismo. La segunda mitad del siglo XX.

    Historia del Paisajismo (50 h.)

    Concepto de paisaje y jardín. La naturaleza incorporada al arte: Babilonia, Egipto y mundo Grecorromano. Espacios naturales en la arquitectura monástica. Aportaciones del Islam a relación arquitectura- paisaje. El Renacimiento. La estética integrada del Barroco: valoración del jardín francés y de los elementos que lo integran. El jardín dieciochesco. Paisaje y arte. Nuevo concepto del espacio natural a lo largo del siglo XX. Concepto de naturaleza humanizada en las culturas no europeas: jardines chinos y japoneses.

    Expresión volumétrica (100 h.)

    La configuración espacial. Estructura de la forma. Estructura, textura y materia. Iniciación a la maquetación como estudio volumétrico.

    Proyectos (200 h.)

    Relaciones espaciales en el proceso proyectual. Ambientación del espacio y condicionantes ambientales. Influencia de las fuentes de luz en los espacios. Proceso de organización del proyecto.

    Proyectos: Elementos de jardín (200 h.)

    Definición y desarrollo del lenguaje gráfico del proyecto de elementos de jardín. Forma y función. Concepto de diseño ambiental. Interacción volumen-hombre. La organización del trabajo en equipo. La representación gráfica del proyecto de obras de elementos de jardín.

    Tecnología y sistemas constructivos (100 h.)

    Comportamiento mecánico de los materiales. Tipologías estructurales. Normas tecnológicas de edificación. Paramentos verticales y horizontales. Carpintería interior y exterior. Tipología de cubiertas.

    Tecnología y sistemas constructivos: Elementos de jardín (200 h.)

    Movimiento de tierras. Desmontes, terraplenes, cubicaciones. Taludes, muros de contención. Metales. Vidrios. Plásticos. Textiles. Piedras naturales y artificiales. Diseño de estructuras ligeras. Estructuras plegables y desmontables. Sistemas de fijación. Pavimentos de tránsito y estancias. Pavimentos deportivos. Escaleras y rampas. Elementos singulares. Pabellones, quioscos, pérbolas. Elementos de separación y cerramientos. Mobiliario urbano. Juegos infantiles. Fuentes. Riego. Drenaje. Introducción a la luminotecnia. Diseño de instalaciones de alumbrado exterior. Astrolabio, brújula, grafómetro, pantómetro y teodolito. Mapa, croquis, bosquejo. Escalas topográficas. Curvas de nivel. Interpretación de fotografía topográfica.

    Formación y orientación laboral (50 h.)

    Relaciones laborales. Seguridad e higiene en el trabajo. Sistemas de acceso al empleo. Organización y cultura empresarial. Protección al diseño. La protección internacional de las innovaciones. Marca, rótulo y nombre comercial. El Colegio de Decoradores.

    Formación en empresas, estudios o talleres (25 h.)

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Proyecto final (75 h.)

    Elaboración de un proyecto al que se apliquen los conocimientos adquiridos tanto de la formación recibida en el centro educativo como en la fase de prácticas.

     


    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.[/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»CENTROS DONDE SE IMPARTEN» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]

    COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
    Cataluña Barcelona Escuela de Arte Deià
    Centro Autorizado APD Art Floral de Cataluña
    [/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]Las principales funciones o actividades que desempeña este técnico son:

    • Desarrollar proyectos de elementos de jardín, aplicando los conocimientos y técnicas necesarios para llevarlos a buen fin
    • Investigar en formas, materiales y procesos creativos propios de su área.
    • Analizar la documentación técnica propia del campo del escaparatismo.
    • Valorar de forma idónea las necesidades planteadas en la propuesta de trabajo, así como los aspectos plásticos, técnicos, organizativos y económicos, para configurar el proyecto.
    • Realizar, en equipo o individualmente, en estudios o talleres, la representación gráfica del proyecto, con posibilidades de gestión y coordinación.
    • Resolver proyectos partiendo de datos o elementos dados, adaptándose a la filosofía y características competitivas de una empresa.
    • Resolver los problemas constructivos propios del escaparatismo.
    • Coordinar los trabajos técnicos, así como de los oficios o similares que intervengan en la realización del proyecto de arquitectura efímera.
    • Valorar y confrontar la calidad de materiales y acabados.
    • Realizar valoraciones e informes.
    [/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»PUESTOS DE TRABAJO» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text css=».vc_custom_1626867798619{margin-top: 15px !important;margin-left: 32px !important;}»]Este profesional tiene atribuciones y facultades para proyectar y dirigir, con plena capacidad, sus proyectos de diseño de elementos de jardín.

    La demanda de estos profesionales viene dada por particulares, estudios de arquitectura e ingeniería, ayuntamientos, comunidades de vecinos, etc.

    Su trabajo se desarrolla tanto como profesional autónomo, asociado en cooperativa o como asalariado en estudios o empresas, desarrollando proyectos propios de este nivel.

    En el ámbito de la empresa, ocupa puestos de interlocutor entre ella y profesionales de rango superior (arquitectos, ingenieros, interioristas, etc.).

    Participa en estos casos, proyectando, en contacto directo con titulados de rango superior, gestiona y coordina los trabajos de técnicos, así como de los oficios que intervengan en la realización del proyecto.[/vc_column_text][/vc_accordion_tab][/vc_accordion][/vc_column][/vc_row]

  • Técnico Superior en Amueblamiento

    [vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»grid» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»»][vc_column][vc_empty_space height=»10px»][icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column width=»1/2″][vc_single_image image=»6615″ img_size=»full» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_circle_2″ qode_css_animation=»» qode_hover_animation=»darken»][/vc_column][vc_column width=»1/2″][qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    TITULACIÓN:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    DURACIÓN:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    1.950 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.

    [/vc_column_text][vc_empty_space height=»10px»][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Bachillerato (que no sea de modalidad Artes) o equivalente.
    Técnico y T.S. en Enseñanzas FP.
    Titulación Universitaria.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Mayores de 19 años sin requisitos académicos.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    CONSIGUE:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Acceso a la Universidad.
    Enseñanzas Artísticas Superiores.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][/qode_content_slider][vc_separator type=»normal» color=»#d30303″][vc_empty_space][vc_column_text]El ciclo formativo de grado superior de amueblamiento tiene por objeto proporcionar la preparación técnica y artística necesaria para llevar a cabo el amueblamiento y acondicionamiento de espacios interiores. Esta tarea requiere de profesionales que sean capaces de adecuar la organización de los objetos tanto a los espacios y destinatarios como a las disponibilidades del mercado, así como de sintetizar los aspectos técnicos, económicos, artísticos y funcionales.

    Los campos de actuación de estos profesionales son amplios y variados, contemplando tanto los clásicos de amueblamiento y acondicionamiento de viviendas y locales (despachos profesionales, oficinas, comercios, restaurantes, etc.), como los que cubren nuevas necesidades cada vez más frecuentes e imprescindibles, basadas en programas de mobiliario y elementos de separación modulares y dedicados a tareas específicas como:

    • Amueblamiento de viviendas con elementos modulares de programas de mobiliario específicos.
    • Compartimentación de oficinas con elementos de mobiliario, separación y archivo, sistemas de zonificación y creación de espacios de trabajo.
    • Cambios de sede o de organización de grandes oficinas con aprovechamiento de mobiliario y elementos existentes.
    • Zonificación de grandes superficies mediante expositores, anaqueles, mostradores, separadores, etc.
    • Adecuación de salas para eventos especiales, como convenciones, reuniones, conferencias, presentaciones de productos, etc.
    • Realización de locales comerciales para franquicias, empleando los elementos de separación, mobiliario, etc. de la imagen corporativa y adecuándolos a cada local.
    • Diseño de locales de programa específico, como ópticas, farmacia, revista y prensa, etc., al servicio de productores de mobiliario.
    [/vc_column_text][vc_empty_space height=»10px»][vc_accordion active_tab=»false» collapsible=»yes» style=»boxed_toggle»][vc_accordion_tab title=»QUÉ SE ESTUDIA» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia de la arquitectura y de su entorno ambiental (50 horas.)

    Espacio arquitectónico y ornamentación. Espacio religioso y espacio natural de en la cultura islámica. La perspectiva en el espacio arquitectónico renacentista. Espacio eclesiástico y espacio cortesano en el Barroco. Consecuencias de la Revolución Industrial. El Modernismo. La segunda mitad del siglo XX.

    Historia del mueble (50 h.)

    Concepto del mueble y su relación con el espacio arquitectónico. El mueble en el mundo antiguo y la Alta Edad Media. Sociedad burguesa y formulación del urbanismo. Ambientes mediterráneos y ambientes nórdicos. Aportaciones italianas y el mueble renacentista. Barroco. Estilo Luis XIV. Plenitud de la ebanistería en el Rococo. Tendencias eclécticas. El mueble de serie. Postulados integristas del “Art Nouveau”. las tendencias artísticas posteriores a la Segunda Guerra Mundial. El arte de acción: Happening. El arte conceptual.

    Expresión volumétrica (100 h)

    El espacio. La configuración espacial. Campos de fuerzas, organización de masas. Estructura de la forma. Construcciones modulares. Estructura, textura y materia. Iniciación a la maquetación como estudios volumétricos previos.

    Proyectos (200 h.)

    Ergonomía y antropometría. Percepción sensorial del entorno. Simbología cromática. Relaciones espaciales en el proceso proyectual. Organización de la forma y el espacio. La circulación como conexión de espacios. Ambientación. Influencia de las fuentes de luz.

    Proyectos: Amueblamiento (200 h.)

    Definición y desarrollo del lenguaje gráfico del proyecto. Forma y función. Concepto de diseño ambiental. Cultura visual. Mobiliario como elemento plástico. Valores connotativos del mueble. La organización del trabajo en equipo. La representación gráfica de los proyectos de amueblamiento. Exposición, defensa y venta del proyecto y de la obra.

    Tecnología y sistemas constructivos (100 h.)

    Comportamiento mecánico de los materiales. Tipologías estructurales. Ciencias de los materiales. Normas tecnológicas de edificación. Paramentos verticales y horizontales. Carpintería interior y exterior. Revestimientos. Tipología de cubiertas.

    Tecnología y sistemas constructivos: Amueblamiento (200 h.)

    La madera. Manipulación básica de la madera. Procesos industriales en madera. Carpintería. Muebles de madera. Medición y valoración del mueble. Metales empleados en mobiliarios. Procesos industriales en metal. Carpinterías metálicas y mixtas. Tornillería, herrajes, mecanismos y accesorios. Vidrio. Plásticos empleados en mobiliario. Carpintería de PVC. Acabados opacos: pinturas y lascas. Acabados no opacos. Textiles. Tapizado de muebles y paredes. Introducción a la luminotecnia.

    Formación y orientación laboral (50 h.)

    Relaciones laborales. Seguridad e higiene en el trabajo. Sistemas de acceso al empleo. Organización y cultura empresarial. Protección al diseño. La protección internacional de las innovaciones. Marca, rótulo y nombre comercial. El Colegio de Decoradores.

    Formación en empresas, estudios o talleres (25 h.)

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

     


    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

    En Madrid se añaden:

    Dibujo y color (180 h.)

    El dibujo y color. Técnicas: rotulador, acuarela, lápiz, plumilla y témperas. Elementos de ambientación en el proyecto de interiores. Encaje, bocetos y representación final. El color y su aplicación informativa y expresiva. Elementos de ambientación en el proyecto de arquitectura efímera. La simulación de materiales.

    Dibujo técnico (120 h)

    Iniciación a los sistemas de CAD/CAM. Geometría plana y espacial. Operaciones topológicas en el plano. Relaciones de proporción y escala. Croquización. Códigos de representación y documentación proyectual. Planos de taller y plantillaje.

    Diseño asistido por ordenador (60 h.)

    Introducción al CAD/CAM. Automatización y control de procesos. “Software” de ilustración y diseño. Técnica de modelado 2D y 3D. Planificación de animación 3D.

    Diseño asistido por ordenador: Amueblamiento (90 h.)

    Aplicación de los conocimientos de informática a la especialidad (CAD/CAM, técnicas de los sistemas gráficos, técnica de modelado 2D y 3D, planificación de animación 3D, ofimática).

     

    [/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»CENTROS DONDE SE IMPARTEN» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]
    COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
    Andalucía Málaga Escuela de Arte San Telmo
    Sevilla Escuela de Arte de Sevilla
    Asturias Oviedo Escuela de Arte de Oviedo
    Baleares San Jordi de las Salines Escuela de Arte D´Elvissa
    Castilla-León Palencia Escuela de Arte de Palencia
    Castilla- La Mancha Toledo Escuela de Arte de Toledo
    Cataluña Barcelona Escuela de Arte Deià
    Escuela de Arte de Vic
    Galicia La Coruña Escuela de Arte y Superior de Diseño Pablo Picasso
    Santiago de Compostela Escuela de Arte y Superior de Diseño Mestre Mateo
    Madrid Madrid Escuela de Arte nº 10
    Villaviciosa de Odón Centro Profesional Europeo de Madrid (privado)
    Melilla Melilla Escuela de Arte Melilla
    [/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]Las principales funciones o actividades que desempeña este técnico son:

    • Desarrollar proyectos aplicando los conocimientos y técnicas necesarios para llevarlos a buen fin
    • Investigar en formas, materiales y procesos creativos propios de su área.
    • Analizar la documentación específica propia de este campo del amueblamiento.
    • Realizar, en equipo o individualmente, en estudios o talleres, la representación gráfica del proyecto de amueblamiento, con posibilidades de gestión y coordinación.
    • Realizar planos, bocetos y dibujos con técnicas de color, así como elaborar maquetas y modelos para visualizar el resultado final de las obras
    • Resolver proyectos partiendo de datos o elementos dados, adaptándose a la filosofía y características competitivas de una empresa.
    • Coordinar los trabajos técnicos, así como de los oficios o similares que intervengan en la realización del proyecto de amueblamiento.
    • Valorar y confrontar la calidad de materiales y acabados.
    • Realizar valoraciones e informes.
    [/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»PUESTOS DE TRABAJO» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text css=».vc_custom_1626867111050{margin-top: 15px !important;margin-left: 32px !important;}»]Este profesional puede desarrollar su actividad laboral de forma autónoma o en empresas, estudios de arquitectura, talleres, gabinetes de comunicación y grandes almacenes, donde estará en disposición de proyectar obras de amueblamiento y acondicionamiento de espacios interiores, generalmente partiendo de módulos de mobiliario ya existentes, para cocinas, baños, salones, dormitorios, locales comerciales, etcétera.

    Para ello, participa proyectando en contacto directo con titulados de rango superior, gestiona y coordina los trabajos de técnicos, así como de los oficios que intervengan en la realización del proyecto.

    En el ámbito de la empresa, ocupa puestos de interlocutor entre ella y profesionales de rango superior (arquitectos, ingenieros, interioristas, etc.)[/vc_column_text][/vc_accordion_tab][/vc_accordion][/vc_column][/vc_row]

  • Técnico Superior en Escaparatismo

    [vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»grid» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»»][vc_column][vc_empty_space height=»10px»][icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column width=»1/2″][vc_single_image image=»6604″ img_size=»full» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_circle_2″ qode_css_animation=»» qode_hover_animation=»darken»][/vc_column][vc_column width=»1/2″][qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    TITULACIÓN:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    DURACIÓN:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    1.950 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.

    [/vc_column_text][vc_empty_space height=»10px»][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Bachillerato (que no sea de modalidad Artes) o equivalente.
    Técnico y T.S. en Enseñanzas FP.
    Titulación Universitaria.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Mayores de 19 años sin requisitos académicos.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    CONSIGUE:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Acceso a la Universidad.
    Enseñanzas Artísticas Superiores.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][/qode_content_slider][vc_separator type=»normal» color=»#d30303″][vc_empty_space][vc_column_text]El ciclo formativo de grado superior de Escaparatismo tiene por objeto proporcionar la preparación técnica y artística necesaria para el diseño y realización de escaparates. Esta actividad requiere de profesionales que conozcan los múltiples condicionantes de cada demanda y sean capaces de sintetizar los aspectos artísticos, económicos y comunicativos con el fin de dar la respuesta adecuada.

    El escaparatismo abarca desde la vitrina a la tienda-escaparate, desde el museo a la ambientación de una pasarela.

    Para estimular esta indagación en el espacio y la comprensión del lenguaje plástico y comercial, este ciclo abarcará la historia de la arquitectura y de su entorno ambiental, la historia del escaparatismo, etc. Para adquirir la facultad de proyectar y dirigir los proyectos nos introducirá en el dibujo técnico, la expresión volumétrica, el dibujo a mano alzada, el color, el grafismo, el diseño asistido por ordenador, la tecnología, los sistemas constructivos y la teoría del escaparatismo. También nos enseñará el marco legal y organizativo que regula la actividad profesional en este campo.[/vc_column_text][vc_empty_space height=»10px»][vc_accordion active_tab=»false» collapsible=»yes» style=»boxed_toggle»][vc_accordion_tab title=»QUÉ SE ESTUDIA» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia de la arquitectura y de su entorno ambiental (50 h.)

    Espacio arquitectónico y ornamentación. Espacio religioso y espacio natural de en la cultura islámica. La perspectiva en el espacio arquitectónico renacentista. Espacio eclesiástico y espacio cortesano en el Barroco. Consecuencias de la Revolución Industrial. El Modernismo. La segunda mitad del siglo XX.

    Historia del Escaparatismo (50 h.)

    Bases históricas de la publicidad visual. Técnicas de representación y comunicación visual en la Prehistoria y en las primeras civilizaciones. El mundo medieval. El mundo Moderno. La Revolución Industrial: las Exposiciones Universales como reflejo del nuevo concepto expositivo. Los Grandes almacenes. Siglo XX. El arte después de la II Guerra Mundial. Las tendencias postmodernas.

    Expresión volumétrica (100 h.)

    La configuración espacial. Estructura de la forma. Estructura, textura y materia. Iniciación a la maquetación como estudio volumétrico.

    Proyectos (200 h.)

    Relaciones espaciales en el proceso proyectual. Ambientación del espacio y condicionantes ambientales. Influencia de las fuentes de luz en los espacios. Proceso de organización del proyecto.

    Proyectos: Escaparatismo (200 h.)

    Definición y desarrollo del lenguaje gráfico del proyecto de escaparates. Forma y función. Concepto de diseño ambiental. Interacción volumen-hombre. La organización del trabajo en equipo. La representación gráfica del proyecto de escaparates.

    Tecnología y sistemas constructivos (100 h.)

    Comportamiento mecánico de los materiales. Tipologías estructurales. Normas tecnológicas de edificación. Paramentos verticales y horizontales. Carpintería interior y exterior. Tipología de cubiertas.

    Tecnología y sistemas constructivos: Escaparatimo (200 h.)

    Metales. Vidrio y espejos. Plásticos. Textiles. Papel, cartonajes y derivados. Diseño de estructuras ligeras. Sistemas de fijación. Elementos no tradicionales de separación vertical. Modificaciones a nivel de suelo no tradicionales. Elementos suspendidos. Acabados finales. Introducción a la luminotecnia.

    Formación y orientación laboral (50 h.)

    Relaciones laborales. Seguridad e higiene en el trabajo. Sistemas de acceso al empleo. Organización y cultura empresarial. Protección al diseño. La protección internacional de las innovaciones. Marca, rótulo y nombre comercial. El Colegio de Decoradores.

    Formación en empresas, estudios o talleres (25 h.)

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Proyecto final (75 h.)

    Elaboración de un proyecto al que se apliquen los conocimientos adquiridos tanto de la formación recibida en el centro educativo como en la fase de prácticas.


    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

    En Madrid se añaden:

    Dibujo y color (180 h.)

    El dibujo y color. Técnicas: rotulador, acuarela, lápiz, plumilla y témperas. Elementos de ambientación en el proyecto de interiores. Encaje, bocetos y representación final. El color y su aplicación informativa y expresiva. Elementos de ambientación en el proyecto de arquitectura efímera. La simulación de materiales.

    Dibujo técnico (120 h.)

    Iniciación a los sistemas de CAD/CAM. Geometría plana y espacial. Operaciones topológicas en el plano. Relaciones de proporción y escala. Croquización. Códigos de representación y documentación proyectual. Planos de taller y plantillaje.

    Diseño asistido por ordenador (90 h.)

    Introducción al CAD/CAM. Automatización y control de procesos. “Software” de ilustración y diseño. Técnica de modelado 2D y 3D. Planificación de animación 3D.

    Marketing (90 h.)

    La investigación de mercados. El producto. Promoción de ventas y publicidad. La distribución. El servicio del producto. El consumidor y el merchandising. El merchandising de seducción y el merchandising sociocultural. El comportamiento del consumidor. Gestión del lineal y rentabilidad. Análisis de los medios de comunicación. Plan de medios. Estrategia. Público objetivo. La campaña. Técnicas de creatividad. Programas de creación copy-strat.

    [/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»CENTROS DONDE SE IMPARTEN» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]
    COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
    Andalucía Huelva Escuela de Arte León Ortega
    Málaga Escuela de Arte San Telmo
    Sevilla Escuela de Arte de Sevilla
    Canarias Santa Cruz de Tenerife Escuela de Arte y Superior de Diseño Fernando Estévez
    Cantabria Santander Centro Privado Autorizado SATER
    Castilla-León Palencia Escuela de Arte de Palencia
    Castilla- La Mancha Albacete Escuela de Arte de Albacete
    Guadalajara Escuela de Arte Elena de la Cruz Marín
    Cataluña Barcelona Escuela de Arte Deià
    Escuela de Arte Llotja
    Igualada (Barcelona) Escuela de Arte de Igualada
    Lérida Escuela de Arte Ondara
    Madrid Madrid Escuela de Arte nº 10
    [/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]Las principales funciones o actividades que desempeña este técnico son:

    • Desarrollar proyectos aplicando los conocimientos y técnicas necesarios para llevarlos a buen fin
    • Investigar en formas, materiales y procesos creativos propios de su área.
    • Analizar la documentación técnica propia del campo del escaparatismo.
    • Valorar de forma idónea las necesidades planteadas en la propuesta de trabajo, así como los aspectos plásticos, técnicos, organizativos y económicos, para configurar el proyecto.
    • Realizar, en equipo o individualmente, en estudios o talleres, la representación gráfica del proyecto, con posibilidades de gestión y coordinación.
    • Resolver proyectos partiendo de datos o elementos dados, adaptándose a la filosofía y características competitivas de una empresa.
    • Resolver los problemas constructivos propios del escaparatismo.
    • Coordinar los trabajos técnicos, así como de los oficios o similares que intervengan en la realización del proyecto de arquitectura efímera.
    • Valorar y confrontar la calidad de materiales y acabados.
    • Realizar valoraciones e informes.
    [/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»PUESTOS DE TRABAJO» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text css=».vc_custom_1626865041850{margin-top: 15px !important;margin-left: 32px !important;}»]Este profesional puede desarrollar su actividad laboral de forma autónoma o en empresas, estudios de arquitectura, talleres, gabinetes de comunicación y grandes almacenes. Este profesional tiene atribuciones y facultades para proyectar y dirigir, con plena capacidad, sus proyectos de escaparatismo.

    Proyecta y dirige, apoyado muy directamente en un conocimiento profundo de la iluminación; además coloca y sitúa los elementos a exponer en los escaparates (telas, ropa…)

    Los grandes almacenes, los museos y el zócalo urbano de todas las ciudades son los principales usuarios de estos servicios técnicos, un área donde dar cauce a la capacidad de expresión artística, con objetivos que incluyen desde idear los aspectos plásticos, técnicos, organizativos y económicos para configurar el proyecto, hasta conocer las especificaciones técnicas de los materiales, y resolver los problemas constructivos y de iluminación.[/vc_column_text][/vc_accordion_tab][/vc_accordion][/vc_column][/vc_row]

  • Técnico Superior en Arquitectura Efímera

    [vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»grid» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»»][vc_column][vc_empty_space height=»10px»][icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column width=»1/2″][vc_single_image image=»6599″ img_size=»full» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_circle_2″ qode_css_animation=»» qode_hover_animation=»darken»][/vc_column][vc_column width=»1/2″][qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    TITULACIÓN:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    DURACIÓN:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    1.950 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.

    [/vc_column_text][vc_empty_space height=»10px»][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Bachillerato (que no sea de modalidad Artes) o equivalente.
    Técnico y T.S. en Enseñanzas FP.
    Titulación Universitaria.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Mayores de 19 años sin requisitos académicos.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    CONSIGUE:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Acceso a la Universidad.
    Enseñanzas Artísticas Superiores.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][/qode_content_slider][vc_separator type=»normal» color=»#d30303″][vc_empty_space][vc_column_text]Este título prepara para realizar construcciones que tienen un corto período de vida. Se centra en el diseño y la construcción de espacios no permanentes, tales como stands y escenarios de duración limitada. Presentar este tipo de espacios que, a través del impacto, perduren en la mente de quien la visita, exige de profesionales capaces de construir espacios destinados a la mera funcionalidad u otros que comuniquen, que transmitan un sutil mensaje propagandístico.[/vc_column_text][vc_empty_space height=»10px»][vc_accordion active_tab=»false» collapsible=»yes» style=»boxed_toggle»][vc_accordion_tab title=»QUÉ SE ESTUDIA» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia de la arquitectura y de su entorno ambiental (50 h.)

    Espacio arquitectónico y ornamentación. Espacio religioso y espacio natural de en la cultura islámica. La perspectiva en el espacio arquitectónico renacentista. Espacio eclesiástico y espacio cortesano en el Barroco. Consecuencias de la Revolución Industrial. El Modernismo. La segunda mitad del siglo XX.

    Arquitectura efímera. El modelo clásico en la imagen arquitectónica grecorromana. La utopía arquitectónica en la Edad del Humanismo. La arquitectura efímera del Neoclasicismo. Las exposiciones Universales. El siglo XX.

    El espacio. La configuración espacial. Campos de fuerzas, organización de masas. Estructura de la forma. Construcciones modulares. Estructura, textura y materia. Iniciación a la maquetación como estudios volumétricos previos.

    Relaciones espaciales en el proceso proyectual. Ambientación del espacio y condicionantes ambientales. Influencia de las fuentes de luz en los espacios. Proceso de organización del proyecto.

Definición y desarrollo del lenguaje gráfico del proyecto. Concepto de diseño ambiental. La organización del trabajo en equipo. La representación gráfica del proyecto de arquitectura efímera.

Comportamiento mecánico de los materiales. Tipologías estructurales. Normas tecnológicas de edificación. Paramentos verticales y horizontales. Carpintería interior y exterior. Tipología de cubiertas.

Procesos industriales en madera y metal. Manipulado del vidrio. Prefabricados plásticos. Textiles. Papel, cartonajes y derivados. Diseño de estructuras ligeras. Estructuras de madera, aluminio, acero. Acabados finales. Sistemas de fijación. Introducción a la luminotecnia. Instalaciones de comunicación (megafonía, vídeo, telefonía).

Relaciones laborales. Seguridad e higiene en el trabajo. Sistemas de acceso al empleo. Organización y cultura empresarial. Protección al diseño. La protección internacional de las innovaciones. Marca, rótulo y nombre comercial. El Colegio de Decoradores.

Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

Elaboración de un proyecto al que se apliquen los conocimientos adquiridos tanto de la formación recibida en el centro educativo como en la fase de prácticas.


La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

En Madrid y Aragón se añaden:

El dibujo y color. Técnicas: rotulador, acuarela, lápiz, plumilla y témperas. Elementos de ambientación en el proyecto de interiores. Encaje, bocetos y representación final.

El color y su aplicación informativa y expresiva. Elementos de ambientación en el proyecto de arquitectura efímera. La simulación de materiales.

Iniciación a los sistemas de CAD/CAM. Geometría plana y espacial. Operaciones topológicas en el plano. Relaciones de proporción y escala. Croquización. Códigos de representación y documentación proyectual. Planos de taller y plantillaje.

Introducción al CAD/CAM. Automatización y control de procesos. “Software” de ilustración y diseño. Técnica de modelado 2D y 3D. Planificación de animación 3D.

Aplicación de los conocimientos de informática a la especialidad (CAD/CAM, técnicas de los sistemas gráficos, técnica de modelado 2D y 3D, planificación de animación 3D, ofimática).

En Aragón:

Antropometría. Ergonomía. Psicología de la forma. Principios compositivos. Simbología y funcionalidad de las diferentes fuentes de luz. El confort ambiental. Tipología de de los espacios habitables: locales de vivienda, locales de hospedaje, locales laborales y locales públicos.

Geometría plana (polígonos) y del espacio (figuras poliédricas). Teoría elemental de las ecuaciones. Trigonometría.

[/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»CENTROS DONDE SE IMPARTEN» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]
COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
Andalucía Jerez de la Frontera (Cádiz) Escuela de Arte Jerez de la Frontera
Córdoba Escuela de Arte Mateo Inurria
Huelva Escuela de Arte León Ortega
Málaga Escuela de Arte San Telmo
Sevilla Escuela de Arte de Sevilla
Aragón Zaragoza Escuela de Arte de Zaragoza
Asturias Oviedo Escuela de Arte de Oviedo
Canarias Las Palmas de Gran Canaria Escuela de Arte de Gran Canaria
Santa Cruz de Tenerife Escuela de Arte y Superior de Diseño Fernando Estévez
Cantabria Santander Centro Privado Autorizado VINSAC
Cataluña Barcelona Escuela de Arte Deià
Gironella (Barcelona9 Escuela de Arte del Berguedà
Vic (Barcelona) Escuela de Arte de Vic
Terrassa (Barcelona) Escuela de Arte de Terrassa
Olot (Gerona) Escuela de Arte de Olot
Lérida Escuela de Arte Municipal Leandre Cristòfol
Reus (Tarragona) Escuela de Arte de Reus
Galicia Santiago de Compostela Escuela de Arte y Superior de Diseño Mestre Mateo
Madrid Madrid Escuela de Arte nº 10
Villaviciosa de Odón Centro Profesional Europeo de Madrid (privado)
Comunidad Valenciana Alicante Escuela de Arte y Superior de Diseño de Alicante
[/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]Las principales funciones o actividades que desempeña este técnico son:

[/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»PUESTOS DE TRABAJO» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text css=».vc_custom_1626863682574{margin-top: 15px !important;margin-left: 32px !important;}»]Este profesional puede desarrollar su actividad laboral de forma autónoma o en empresas, estudios de arquitectura, talleres, gabinetes de comunicación y grandes almacenes, aunque su lugar de trabajo habitual son las ferias y exposiciones.

Sus funciones van desde el simple diseño de diferentes piezas de arquitectura efímera, como lo es el diseño de “stands” feriales de una sola planta, exposiciones, quioscos, carpas, construcciones desmontables prefabricadas, estructuras ligeras reticulares espaciales, señalizaciones, etc.; hasta la planificación de un recinto ferial completo.

También realizan trabajos intermedios, como son la coordinación, la dirección del proyecto o la representación gráfica mediante maquetas. Todo ello le permite insertarse en el mercado ferial como profesional independiente, asalariado o en colaboración.[/vc_column_text][/vc_accordion_tab][/vc_accordion][/vc_column][/vc_row]

  • Técnico Superior en Proyectos y Dirección de Obras de Decoración

    [vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»grid» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»»][vc_column][vc_empty_space height=»10px»][icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column width=»1/2″][vc_single_image image=»6592″ img_size=»full» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_circle_2″ qode_css_animation=»» qode_hover_animation=»darken»][/vc_column][vc_column width=»1/2″][qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    TITULACIÓN:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    DURACIÓN:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    1.950 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.

    [/vc_column_text][vc_empty_space height=»10px»][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Bachillerato (que no sea de modalidad Artes) o equivalente.
    Técnico y T.S. en Enseñanzas FP.
    Titulación Universitaria.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Mayores de 19 años sin requisitos académicos.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][vc_column_text]

    CONSIGUE:

    [/vc_column_text][vc_column_text]

    Acceso a la Universidad.
    Enseñanzas Artísticas Superiores.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/vc_column_text][/qode_content_slider_item][/qode_content_slider][vc_separator type=»normal» color=»#d30303″][vc_empty_space][vc_column_text]La demanda de profesionales para actividades específicas es cada vez mayor en el mundo actual.

    Ello apremia a estructurar un ciclo formativo de nivel superior que cualifique especialistas que puedan trabajar desarrollando proyectos elaborados por niveles superiores o ejecutando trabajos propios de este nivel (diseño de elementos aislados, obras sencillas, pequeñas reformas, etc.).

    Estos estudios preparan al alumno para analizar las necesidades de construcción o reforma de espacios interiores, y plantear propuestas que cumplan los objetivos funcionales y estéticos que piden los clientes.

    La labor de este titulado no termina cuando diseña el proyecto, también se encarga de organizar el trabajo, calcular presupuestos y dirigir el desarrollo de la obra.[/vc_column_text][vc_empty_space height=»10px»][vc_accordion active_tab=»false» collapsible=»yes» style=»boxed_toggle»][vc_accordion_tab title=»QUÉ SE ESTUDIA» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia de la arquitectura y de su entorno ambiental (50 horas.)

    Concepto de espacio arquitectónico. Espacio religioso, renacentista, barroco. Consecuencias de la Revolución Industrial para el arte y la arquitectura. El Modernismo. La segunda mitad del siglo XX.

    Evolución del concepto “vivienda”. Vivienda y decoración en las civilizaciones agrarias. Interiores medievales. El Renacimiento. Estilos decorativos neoclásicos.

    El espacio. La configuración espacial. Campos de fuerzas, organización de masas. Estructura de la forma. Construcciones modulares. Estructura, textura y materia. Iniciación a la maquetación como estudios volumétricos previos.

    Relaciones espaciales. Organización de la forma y el espacio. Ambientación del espacio. Influencia de las fuentes de luz en los espacios. Organización del proyecto.

    Desarrollo del lenguaje gráfico del proyecto. Diseño ambiental. La organización del trabajo en equipo. La representación gráfica del proyecto.

    Comportamiento mecánico de los materiales. Solicitaciones. Tipologías estructurales. Normas tecnológicas de edificación. Carpintería interior y exterior. Tipología de cubiertas. Elevación nivel de suelo; escaleras.

    Lámparas y luminarias. Fontanería y saneamientos. Acondicionamiento ambiental. Aislamiento acústico. Protección contra incendios. Acabados finales. Organización de obra.

    Relaciones laborales. Seguridad e higiene en el trabajo. Sistemas de acceso al empleo. Organización y cultura empresarial. Protección al diseño. La protección internacional de las innovaciones. Marca, rótulo y nombre comercial. El Colegio de Decoradores.

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Elaboración de un proyecto al que se apliquen los conocimientos adquiridos tanto de la formación recibida en el centro educativo como en la fase de prácticas.

     


    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

    En Aragón se añaden:

    Dibujo y color (100 h.)

    El dibujo y el color y sus técnicas de representación (rotulador, témpera, acuarela, lápiz, plumilla) Elementos de ambientación en el proyecto de interiores: animales, plantas, etc. Bocetos. La representación de formas tridimensionales. La simulación de materiales.

    Diseño asistido por ordenador (50 h.)

    “Software” de ilustración y diseño. Técnica de modelado 2D y 3D. Ofimática. Animación 3D.

    Diseño asistido por ordenador: proyectos y dirección de obras (100 h.)

    Aplicación de los conocimientos del CAD/CAM, de las técnicas de los sistemas gráficos, de la técnica de modelado 2D y 3D, de la animación 3D y de ofimática.

    Dibujo técnico (50 h.)

    Iniciación a los sistemas de CAD-CADM. Operaciones topológicas en el plano. Análisis de los elementos de geometría plana y espacial. Sistemas de representación. Proporción. Croquización. Normalización. Códigos de representación y documentación proyectual. Planos de taller y plantillaje.

    Teoría del interiorismo (50 h.)

    Conocimientos fundamentales de antropometría, ergonomía y psicología de la forma.  Simbología cromática. Aplicaciones de la luz en la decoración.

    Matemáticas (50 h.)

    Conceptos fundamentales de trigonometría. Áreas. Volúmenes. Ecuaciones de primer y segundo grado.

    Audiovisuales (50 h.)

    El proceso fotográfico. Revelado y positivado. Técnica del vídeo.

    Idioma extranjero (100 h.)

    Conocimientos de idioma, de carácter oral y escrito, relacionados con el entorno de la especialidad.

    Mediciones, presupuestos y planificación de obras (50 h.)

    Unidades de obra. Programas de mediciones y presupuestos por ordenador. Ajustes de presupuestos. Control económico de la obra.

    [/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»CENTROS DONDE SE IMPARTEN» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]
    COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
    Andalucía Algeciras (Cádiz) Escuela de Arte de Algeciras
    Cádiz Escuela de Arte de Cádiz
    Jerez de la Frontera Escuela de Arte de Jerez de la Frontera
    Córdoba Escuela de Arte de Córdoba
    Granada Escuela de Arte de Granada
    Guadix (Granada Escuela de Arte de Guadix
    Huéscar (Granada) Escuela de Huéscar
    Motril (Granada) Escuela de Arte Palacio Ventura
    Huelva Escuela de Arte León Ortega
    Jaén Escuela de Arte José Nogué
    Úbeda Escuela de Arte Casa de las Torres
    Málaga Escuela de Arte San Telmo
    Centro Privado  Autorizado ABSE
    Monda (Málaga) Centro Autorizado Marbella Design Academy Costa del Sol
    Sevilla Escuela de Arte de Sevilla
    Aragón Zaragoza Escuela de Arte de Zaragoza
    Teruel Escuela de Arte de Teruel
    Canarias Arrecife Escuela de Arte Pancho Lasso
    Las Palmas Escuela de Arte y Superior de Diseño Gran Canaria
    Cantabria Santander Centro Privado Autorizado SATER
    Centro Privado VINSAC
    Castilla- León Valladolid Escuela de Arte de Valladolid
    Castilla- La Mancha Albacete Escuela de Arte de Albacete
    Ciudad Real Escuela de Arte y Superior Pedro Almodóvar
    Guadalajara Escuela de Arte Elena de la Cruz Martión
    Cataluña Barcelona Escuela de Artes Deià
    Escuela de Arte Llostja
    Escuela de Arte Massana
    Centro Autorizado Elisava
    Badalona (Barcelona) Escuela de Arte Pau Gargallo
    Gironella (Barcelona) Escuela de Arte del Berguedà
    Rubí Escuela de Arte EDRA
    Tarrasa Escuela de Arte de Tarrasa
    Vic Escuela de Arte de Vic
    Vilanova i la Geltrú Escuela de Arte
    Lérida Escuela de Arte Municipal Leandre Cristofol
    Tàrrega (Lérida) Escuela de Arte Ondara
    Olot (Gerona) Escuela de Arte de Olot
    Amposta (Tarragona) Escuela de Arte Esardi
    Reus (Tarragona) Escuela de Arte de Reus
    Galicia Pontevedra Escuela de Arte y Superior de Diseño Aula D
    Madrid Madrid Escuela de Arte nº 10
    Murcia Murcia Centro Autorizado Instituto 42
    Comunidad Valenciana Alicante Escuela de Artes de Alicante
    Alcoy Escuela de Arte de Alcoy
    Castellón Escuela de Arte de Castellón de la Plana
    Orihuela Escuela de Arte de Orihuela
    Valencia C. de Enseñanzas Artísticas Barrerira Arte y Diseño
    País Vasco Bilbao IES Txudinaga Behekoa
    Centro Autorizado INUTEC
    Melilla Melilla Escuela de Arte Miguel Emilio Marmolejo
    [/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text]Las principales funciones o actividades que desempeña este técnico son:

    [/vc_column_text][/vc_accordion_tab][vc_accordion_tab title=»PUESTOS DE TRABAJO» title_color=»#ffffff» background_color=»#d30303″ title_tag=»h4″][vc_column_text css=».vc_custom_1626861769091{margin-top: 15px !important;margin-left: 32px !important;}»]Este profesional estará capacitado para proyectar, gestionar, coordinar y dirigir obras de interiorismo, propias de este nivel, así como realizar, gestionar y coordinar proyectos elaborados por niveles superiores.

    Para ello, participa proyectando en contacto directo con titulados de rango superior, gestiona y coordina los trabajos de técnico, así como de los oficios que intervengan en la realización del proyecto.

    Puede trabajar también como profesional independiente desarrollando proyectos propios de este nivel.

    Su trabajo se desarrolla en:

    [/vc_column_text][/vc_accordion_tab][/vc_accordion][/vc_column][/vc_row]