ABRIENDO TU FUTURO

Categoría: ÁREA INTERÉS: IMAGEN PERSONAL

  • Enseñanzas Artísticas Superiores: Diseño de Moda

    Diseño sin título (12)
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Enseñanzas Artísticas Superiores
    DISEÑO DE MODA
    (Equivalente a Grado Universitario)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    4 años

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE:
    Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE: PRUEBA ESPECIFICA

    BACHILLERATO
    FP GRADO SUPERIOR
    PRUEBA ACCESO A LA UNIVERSIDAD PARA MAYORES DE 25 AÑOS

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE SIN REQUISITOS ACADÉMICOS: PRUEBA GENERAL
    MAYORES DE 18 AÑOS

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    CONSIGUE:
    Acceso a Master
    Acceso al Mundo Laboral

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Las Enseñanzas Artísticas en Diseño, tienen como finalidad desarrollar la sensibilidad y el talento creativo de los futuros diseñadores, así como su aplicación práctica en todos los campos que abarca esta disciplina.

    Con los estudios de Diseño de Moda se forma a profesionales con conocimientos técnicos sobre telas, corte y confección, diseño, volumen, historia de la indumentaria, estética, fotografía e imagen, materiales y costura. Profesionales capaces de crear elementos para la confección de ropa y complementos de la indumentaria, creando tanto nuevos estilos, como recuperando y adaptando modas antiguas a las nuevas tecnologías o materiales.

    Además, adquirirá conocimientos de gestión empresarial que le permiten, en todo momento, la búsqueda de la satisfacción de las necesidades del público objetivo y alcanzar la viabilidad de proyectos.

    Todo ello sin perder de vista la creatividad, porque el trabajo fundamental del diseñador es el de idear o proyectar, comunicar y dar respuesta a la sociedad de nuestro tiempo.

    Estos estudios de Diseño, son estudios superiores que se pueden cursar en la Universidad, o en los Centros Superiores de Enseñanzas Artísticas. Con estos últimos, se obtiene un título superior en Diseño equivalente al nivel de Grado, seguido de la especialidad correspondiente (Gráfico, Producto, Interiores y Moda), y permiten el acceso a estudios de postgrado universitario (Máster y Doctorado). Este título tiene carácter oficial, y validez académica y profesional en todo el territorio nacional.

    Como no son estudios universitarios, no necesitan la Evaluación de Acceso a la Universidad (EvAU/EBAU) para su acceso, sino una prueba específica en función de la especialidad que se quiere cursar. Su objetivo es valorar la madurez, los conocimientos y las aptitudes para cursar con aprovechamiento estas enseñanzas.

    Estas pruebas específicas son convocadas por las Administraciones Educativas de las Comunidades Autónomas en las que se cursan estos estudios, por lo que la prueba puede tener diferentes contenidos y fechas.

    PERFIL

    • Creatividad e imaginación.
    • Preocupación por la innovación.
    • Sentido de la estética.
    • Gusto por el detalle.
    • Habilidad manual.
    • Capacidad de análisis y síntesis.
    • Sentido crítico.
    • Interés por las nuevas tecnologías.
    • Visión espacial.
    • Coordinación viso-motora.

    QUÉ SE ESTUDIA

    Diseño Básico: Forma y color

    Proyectos Básicos

    Dibujo y técnicas

    Sistemas de representación

    Medios informáticos aplicados al Diseño Gráfico

    Fotografía aplicada al Diseño Gráfico

    Diseño y Comunicación

    Ciencia aplicada al Diseño

    Historia del diseño Gráfico

    Análisis tridimensional

    Medios audiovisuales aplicados al Diseño Gráfico

    Gestión del Diseño Gráfico

    Tipografía y maquetación

    Imagen gráfica y proyectos de diseño

    Reproducción e Impresión

    Últimas tendencias en el Diseño Gráfico

    Diseño Editorial

    Gráfica Didáctica y Espacios Expositivos

    PRUEBAS DE ACCESO

    El acceso directo a estos estudios es para quienes se encuentren en posesión del título de Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño, los demás requerirán la superación de una prueba específica.

    Realizarán esta prueba quienes cumplan los requisitos académicos de acceso: Bachillerato u equivalente, Técnico Superior, Prueba de Acceso a la Universidad para mayores de 25 años, así como los que tienen otra Enseñanza Artística Superior (Conservación y Restauración, Cerámica…)

    Quienes no poseen requisitos académicos, tendrán que realizar además de la anterior prueba, una prueba general o de madurez

    • Su finalidad es valorar los conocimientos, habilidades y aptitudes necesarios para cursar con aprovechamiento estos estudios.
    • Esta prueba sólo tiene validez para matricularse en el curso académico para el que ha sido convocada.
    • La superación de esta prueba específica permitirá acceder a cualquiera de los centros del Estado dónde se cursen estas enseñanzas, pero en el caso de que haya problema de plazas, serán preferentes los solicitantes que hayan superado las pruebas en ese centro.

    Cada Comunidad Autónoma tiene sus propias pruebas, a modo de ejemplo en Aragón esta prueba consta de tres ejercicios:

    Ejercicio 1

    Ejercicio 2

    (Tiene dos apartados)

    Ejercicio 3
    Representación de un modelo tridimensional, mediante la aplicación de técnicas y lenguajes propios del dibujo artístico.

     

    		 A) Composición a color con técnica libre, basado en la libre interpretación del modelo propuesto.

    B) Representación de un modelo mediante un sistema propio de los lenguajes del Dibujo Técnico

    		 A partir de una imagen dada, responder por escrito a preguntas y cuestiones relacionadas con dicha imagen y relativas a temas generales de la especialidad a la que se quiere acceder.
    Duración:   2 horas Duración:  2 horas Duración:  2 horas

    Cada uno de los ejercicios se puntúa de 0 a 10 y la calificación final de la prueba supone la media aritmética de éstas.

    • Las Administraciones educativas organizan y realizan una prueba para quienes no cumplen los requisitos académicos de acceso, en la que se acredita que el aspirante posee la madurez en relación con los objetivos del bachillerato. Por tanto, la prueba puede ser diferente en las distintas Comunidades Autónomas dónde se estudia Diseño.
    • La superación de esta prueba tendrá validez permanente para el acceso en toda España.
    • Quienes superen esta prueba, tienen que realizar la Prueba Específica anteriormente explicada.
    • En Aragón, por ejemplo, esta prueba consta de tres ejercicios:
      • Lengua Castellana.
      • Lengua extranjera.
      • Historia de España o Historia de la Filosofía.

    Cada uno de los tres ejercicios de la prueba de madurez se calificará entre 0 y 10 puntos. La calificación final de la prueba será la media aritmética de las calificaciones de los tres, siempre que en cada una de las partes se alcance como mínimo el 4.

    CIUDADES DONDE SE ESTUDIA

    PROVINCIA LOCALIDAD CENTRO TELÉFONO
    Aragón Zaragoza Escuela Superior de Diseño de Aragón
    www.esda.es    		 976237545
    Centro de Diseño Hacer Creativo (privado)
    www.hacercreativo.com    		 976400325
    Andalucía Cádiz Escuela de Arte de Cádiz 956243100
    Granada E. S de Arte y Diseño Andalucía 958292844
    Armilla (Granada) Estación Diseño. E.S de Arte y Diseño (privada) 958138454
    Baleares Palma de Mallorca Escuela de Diseño Islas Baleares 971290000
    Castilla León Burgos Escuela Superior de Diseño 976227582
    Cataluña Barcelona E.S. de Diseño Llotja 934181720
    Escuela de Diseño Felicidad Duce (privada) 932372740
    Olot (Gerona) Escuela de Arte de Olot 972262403
    Comunidad Valenciana Alcoi E.S. de Diseño de Alcoi 966521103
    Alicante E.S. de Diseño de Alicante 965170098
    Orihuela E.S. de Diseño de Orihuela 965302811
    Castellón E.S. de Diseño de Castellón 964222766
    Valencia E.S. de Diseño de Valencia 963156700
    Galicia La Coruña E.S de Diseño Pablo Picasso 981228078
    Lugo E.S. de Diseño Ramón Falcón 982220792
    Orense E.S. de Diseño Antonio Faílde 988238365
    La Rioja Logroño Escuela Superior de Diseño de La Rioja 941240993
    Madrid Madrid Escuela Superior de Arte 914390000
    Centro Español de Nuevas Profesiones (privado) 902441222
    IED Madrid (privado)
    Murcia Murcia E.S. de Diseño 968900250
    Navarra Pamplona E.S de Diseño Creanavarra (privada) 948291903

    TITULACIONES AFINES

    Diseño

    Bellas Artes

    Ingeniería en Diseño Industrial y Desarrollo de Productos

    PERSPECTIVAS PROFESIONALES

    El diseñador de moda es un profesional capaz de configurar material y formalmente los productos de diseño textil y de la indumentaria en distintos ámbitos, atendiendo las necesidades y las tendencias del mercado.

    Podrá trabajar tanto por cuenta propia, como por cuenta ajena, en el ejercicio de la totalidad de actividades relacionadas con la moda y el estilismo.

    Desde actividades tales como son la investigación de materiales, colores, formas, volúmenes, pasando por la obtención de información cultural, social, étnica… hasta la elaboración de prototipos. Todo esto, sin olvidar la parte empresarial de gestión de personal, almacenaje, económica, entre otras. Dando una especial importancia a la parte creativa, innovadora y medioambiental, en todas sus vertientes.

     

    Los principales ámbitos dónde desarrolla su actividad el Diseñador de moda son:

     

    • Diseño de moda e indumentaria.
    • Coolhunter-Investigación de tendencias.
    • Estilismo.
    • Dirección artística.
    • Vestuarios teatral y cinematográfico.
    • Diseño de complementos.
    • Diseño textil.
    • Diseño y gestión de imagen corporativa.
    • Gestión empresarial de actividades creativas.
    • Diseños personalizados o corporativos.
    • Diseño de moda e indumentaria para actividades específicas.
    • Sastrería y confección a medida.
    • Diseño, investigación y desarrollo de nuevos conceptos, materiales, aplicaciones y productos.
    • Investigación y docencia.

  • Técnico en Procedimientos de Joyería Artística

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    Joyeria Artistica 1
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico
    (Grado Medio)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    1.600 horas

    (Dos cursos académicos aprox.)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.
    Teniendo requisitos académicos, poseen una experiencia laboral, de al menos un año, relacionada directamente con las competencias profesionales de la especialidad a la que se desea acceder.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    Graduado en Secundaria.
    2º BUP.
    Técnico o Técnico Auxiliar (FPI).
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General y Específica

    Mayores de 17 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE A:

    Bachillerato.
    Acceso a Grado Superior.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    El ciclo formativo Procedimientos de Joyería Artística está orientado a la formación de profesionales capaces de elaborar y modificar piezas u objetos de joyería artística de acuerdo con la información proyectual que se le suministre, resolviendo los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de realización.

    Cubriendo así, las demandas de la sociedad en este campo, y contribuyendo a elevar el nivel de calidad de este tipo de productos.

    Con este ciclo formativo el alumno será capaz de:

    • Analizar y desarrollar los procesos básicos de realización de esta especialidad.
    • Interpretar con rigor y sensibilidad artístico-plástica la información proyectual que se le suministre, referente a los distintos procesos de trabajo distintivos de esta especialidad.
    • Resolver los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de realización.
    • Conocer con detalle las especificaciones técnicas de los equipos y maquinaria utilizada.

    QUÉ SE ESTUDIA

    Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia del arte, la orfebrería y la joyería (75 horas)

    Concepto de cultura, de arte y de arte aplicado. El hombre y su entorno en la Prehistoria: primeras manifestaciones de joyería. El clasicismo y su trascendencia. Joyería griega y romana. Aspectos que distinguen a la cultura y el arte de la Alta Edad Media. Representaciones religiosas y maestros de la joyería. La Edad del Humanismo: caracterización política, social, cultural y económica. El italianismo y sus repercusiones. La cultura aristocrática del Barroco y sus manifestaciones artísticas. Racionalismo y Despotismo Ilustrado. El mundo ornamental del Rococó. El nuevo clasicismo. La industrialización en la joyería. Renovación artesanal de fin de siglo. Nuevos valores de la cultura del siglo XX. La joyería popular y su repercusión en el gusto actual.

    Dibujo Artístico (75 horas)

    La forma bi y tridimensional y su representación sobre el plano. Los materiales del dibujo y sus técnicas. El color, la luz y la sombra. Valores expresivos y descriptivos.  La proporción. Relación entre las partes y el todo. Composición orgánica, geométrica y abstracta. El claroscuro. Las relaciones de valor como plasmación sobre el plano de la forma tridimensional. Las formas de la naturaleza. El mundo vegetal y animal. El cuerpo humano. Análisis de formas. Abstracción. Síntesis. Estilización. La forma en el espacio. Conceptos básicos de composición. El objeto artístico-artesanal. Descripción y análisis del objeto plástico: iniciación al lenguaje proyectual. Bocetos y desarrollos en el plano.

    Taller de Joyería(500 horas)

    El Taller de Joyería, el puesto de trabajo. Máquinas y herramientas. Técnicas de joyería. Elementos para el engaste.

    Formación y orientación laboral. (50 h.)

    Normativa vigente en materia laboral. Conceptos básicos de economía y mercadotecnia. Organización y estructura de la empresa. Administración y gestión de la pequeña y mediana empresa. Sistemas de acceso al mundo laboral. Legislación en materia de obras de arte.

    Formación en empresas, estudios o talleres. (50 h.)

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Obra Final (25 h.)

    Realización de una obra propia de la especialidad en la que se apliquen los conocimientos teóricos y prácticos adquiridos durante el ciclo.

     

    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

    CENTROS DONDE SE IMPARTEN

    COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
    Baleares Mao(Illes Baleares) Escuela de Arte Menorca
    Canarias Santa Cruz de la Palma (S.C.Tenerife) Escuela de Arte Manolo Blahnik
    Cantabria Puente de San Miguel Escuela de Arte Roberto Orallo
    Castilla y león Palencia Escuela de Arte y Superior de Conservación y Restauración Mariano Timón
    Cataluña Villafranca del Penedès(Barcelona) Escola d`Arts Municipal Arsenal
    Galicia Santiago de Compostela (La Coruña) Escuela de Arte y Superior de Diseño Maestre Mateo
    Becerreira (Pontevedra) Centro Privado Autorizado de Artes Plásticas y de Diseño Atlántico

    ACTIVIDADES

    Este técnico está capacitado para:

    • Construir piezas u objetos, bien en su totalidad o alguna de sus partes, según las indicaciones de la dirección del taller o bien a partir de un determinado diseño.
    • Realizar su trabajo de forma autónoma en la reparación de objetos y construcción de otros nuevos según modelo, plano o diseño.
    • Responsabilizarse de los medios que utiliza para el desarrollo de su trabajo.
    • Manejar todo tipo de herramientas y maquinaria propias del taller de joyería para la construcción de piezas
    • Preparar todo tipo de aleaciones de metales preciosos.
    • Realizar soldaduras, tanto en la construcción como en la reparación de piezas.
    • Interpretar los planos de piezas.
    • Realizar correctamente la toma de medidas y corte de planchas e hilos de acuerdo con el proyecto.
    • Aplicar las técnicas propias en la construcción de piezas y objetos de joyería y las técnicas de acabado y uso de las herramientas y maquinaria adecuada.
    • Preparar las piezas para el engastador.

    PUESTOS DE TRABAJO

    El profesional de este nivel ejercerá su actividad en:

    • En empresas y talleres de carácter artesanal y artístico, ya sean públicos o privados, pequeños, medianos o grandes, relacionados con el campo propio de la joyería artística.
    • Como profesional independiente o asociado en cooperativa.

  • Técnico en Moldeado y Fundición de Objetos de Orfebrería, Joyería y Bisutería

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    Moldeado y Fundicion
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico
    (Grado Medio)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    1.600 horas

    (Dos cursos académicos aprox.)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.
    Teniendo requisitos académicos, poseen una experiencia laboral, de al menos un año, relacionada directamente con las competencias profesionales de la especialidad a la que se desea acceder.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    Graduado en Secundaria.
    2º BUP.
    Técnico o Técnico Auxiliar (FPI).
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General y Específica

    Mayores de 17 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE A:

    Bachillerato.
    Acceso a Grado Superior.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Este ciclo formativo está orientado a la formación de profesionales capaces de realizar moldes y fundir piezas de orfebrería, joyería o bisutería, de acuerdo con la información recogida en el proyecto, resolviendo los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de realización.

    Se cubren, de esta forma, las demandas de la sociedad en este campo, contribuyendo a elevar el nivel de calidad de este tipo de productos.

    Con este ciclo se capacita al alumno para:

    • Realizar modelos, obtener moldes y reproducir piezas de orfebrería, joyería y bisutería artísticas a partir de un encargo profesional determinado y de acuerdo con la información proyectual que se le proporcione, resolviendo con calidad técnica y artística los problemas que se presenten en el proceso de realización.
    • Dominar los procedimientos tradicionales y actuales del grabado sobre metal, así como los aspectos técnicos, industriales, artísticos y artesanales propios de la especialidad, organizar y llevar a cabo el trabajo garantizando la seguridad de las operaciones y realizando los controles de calidad correspondientes hasta el perfecto acabado de la pieza.
    • Conocer y utilizar adecuadamente la diversidad de materiales, herramientas, maquinaria y útiles específicos de la especialidad, así como realizar el mantenimiento periódico preventivo de los mismos para la propia seguridad y para que los procesos llevados a cabo no incidan negativamente en el medio ambiente.

    QUÉ SE ESTUDIA

    Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia del arte, la orfebrería y la joyería (75 horas)

    Concepto de cultura, de arte y de arte aplicado. Aspectos distintivos de la cultura y el arte en la Alta Edad Media. Tendencias de orfebrería y joyería en la Europa oriental y occidental: procedimientos técnicos y ejemplares distintivos. La Edad del Humanismo: caracterización política, social, económica y cultural. La cultura aristocrática del Barroco y su expresión artística. Hegemonía francesa y su trascendencia. Racionalismo y Despotismo Ilustrado. El mundo ornamental del Rococó. El nuevo clasicismo. Consecuencias políticas, económicas y sociales de la Revolución Industrial y la Revolución Francesa. Panorama artístico y cultural del siglo del liberalismo. Renovación artesanal de fin de siglo. Nuevos valores de la cultura del siglo XX: formas de expresión artística y búsqueda de otros lenguajes plásticos. Diseño de orfebrería, joyería y bisutería. Estado actual de las manifestaciones populares en piezas de orfebrería y joyería.

    Dibujo Artístico (75 horas)

    La forma bi y tridimensional y su representación sobre el plano. Los materiales del dibujo y sus técnicas. El color, la luz y la sombra. Valores expresivos y descriptivos. La proporción. Relación entre las partes y el todo. Composición orgánica, geométrica y abstracta. El claroscuro. Las relaciones de valor como plasmación sobre el plano de la forma tridimensional. Las formas de la naturaleza. El mundo vegetal y animal. El cuerpo humano. Análisis de formas. Abstracción. Síntesis. Estilización. La forma en el espacio. Conceptos básicos de composición. El objeto artístico-artesanal. Descripción y análisis del objeto plástico: iniciación al lenguaje proyectual. Bocetos y desarrollos en el plano.

    Volumen (125 h)

    El volumen sobre plano (relieve). Prototipos y maquetas: creación y diseño de pulseras, anillas, broches, etc. Técnicas de vaciado, reproducciones de prototipos. Modelismo de ceras: técnicas de microfusión, procesos de modelado y talla en ceras.

    Taller de moldeado y fundición(500 horas)

    Moldeado y vaciado. Microfusión. Fusión a baja temperatura. Otras técnicas de fundición.

    Formación y orientación laboral. (50 h.)

    Normativa vigente en materia laboral. Conceptos básicos de economía y mercadotecnia. Organización y estructura de la empresa. Administración y gestión de la pequeña y mediana empresa. Sistemas de acceso al mundo laboral. Legislación en materia de obras de arte.

    Formación en empresas, estudios o talleres. (50 h.)

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Obra Final (25 h.)

    Realización de una obra propia de la especialidad en la que se apliquen los conocimientos teóricos y prácticos adquiridos durante el ciclo.

     

    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

    CENTROS DONDE SE IMPARTEN

    COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
    Canarias Las Palmas (Lanzarote) Escuela de Arte Pancho Lasso

    ACTIVIDADES

    Este técnico está capacitado para:

    • Realizar modelos en cera, según los diferentes diseños y con vistas a la preparación de piezas fundidas.
    • Obtener moldes de caucho de los objetos o elementos que se quieran reproducir.
    • Preparar aleaciones.
    • Conocer y manejar la maquinaria y herramienta propia de su actividad.
    • Reproducir en metal las piezas mediante la preparación de árboles de ceras.
    • Obtención, apertura y vulcanización de moldes de caucho y de ceras a partir de moldes de caucho.
    • Preparación de los árboles para la microfusión, así como de su revestimiento.
    • Obtención de piezas metálicas a partir de las diferentes técnicas aplicables: microfusión, fundición directa sobre metales refractarios y fundición a baja temperatura.
    • Manejo de los útiles, herramientas y maquinaria propios del taller de fundición en orfebrería, joyería y bisutería.
    • Manejo y dominio de los aparatos de medición.
    • Realización de modelos en cera de diferentes piezas y elementos de acuerdo a su tipología y ornamentación.
    • Realización de modelos en metales u otros materiales aplicables a la baja fusión.

    PUESTOS DE TRABAJO

    El profesional de este nivel ejercerá su actividad en:

    • En empresas y talleres de carácter artesanal y artístico, ya sean públicos o privados, pequeños, medianos o grandes, relacionados con el campo profesional propio de la joyería de arte.
    • Como profesional independiente o asociado en cooperativa.

  • Técnico en Procedimientos de Orfebrería y Platería Artística

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    orfebreria y plateria 2
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico
    (Grado Medio)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    1.600 horas

    (Dos cursos académicos aprox.)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.
    Teniendo requisitos académicos, poseen una experiencia laboral, de al menos un año, relacionada directamente con las competencias profesionales de la especialidad a la que se desea acceder.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    Graduado en Secundaria.
    2º BUP.
    Técnico o Técnico Auxiliar (FPI).
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General y Específica

    Mayores de 17 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE:

    Bachillerato.
    Acceso a Grado Superior.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    El ciclo formativo está orientado a la formación de profesionales capaces de elaborar y modificar piezas u objetos de orfebrería y platería de acuerdo con la información que se le suministre, resolviendo los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de realización.

    Se cubren así, las demandas de la sociedad en este campo, contribuyendo a elevar el nivel de calidad de este tipo de productos.

    Con este ciclo formativo el alumno será capaz de:

    • Analizar y desarrollar los procesos básicos de realización de esta especialidad.
    • Conocer las tecnologías tradicionales y actuales
    • Interpretar con rigor y sensibilidad artístico-plástica la información que se le suministre
    • Resolver los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de realización.

    QUÉ SE ESTUDIA

    Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia del arte, la orfebrería y la joyería (50 horas)

    Concepto de Cultura, de Arte y de Arte Aplicado. Orígenes del esmalte. La edad Media: desarrollo del esmalte en el románico y gótico. El Renacimiento: el italianismo y su repercusión. El barroco y su representación artística. El mundo ornamental del Rococo. Repercusiones de la industrialización sobre la orfebrería y el esmalte. El nuevo clasicismo. Renovación artesanal de fin de siglo. Realizaciones en esmalte a lo largo del siglo XX y actualidad.

    Dibujo Artístico (150 horas)

    La forma bi y tridimensional y su representación sobre el plano. Los materiales del dibujo y sus técnicas. El color, la luz y la sombra. Valores expresivos y descriptivos. La proporción. Relación entre las partes y el todo. Composición orgánica, geométrica y abstracta. El claroscuro. Las relaciones de valor como plasmación sobre el plano de la forma tridimensional. Las formas de la naturaleza. El mundo vegetal y animal. El cuerpo humano.  Análisis de formas. Abstracción. Estilización. Síntesis. La forma en el espacio. Conceptos básicos de composición. El objeto artístico-artesanal. Descripción y análisis del objeto plástico: iniciación al lenguaje proyectual. Bocetos y desarrollos en el plano.

    Volumen (125)

    El volumen sobre plano (el relieve). Modulación del espacio: masa, equilibrio. Modelado sobre el plano en formato reducido. Reproducción en sistema de moldes: escayola, silicona, positivos en ceras de fundir, poliéster. El desarrollo de la capacidad creadora.

    Taller de orfebrería y platería(575 horas)

    El Taller de Orfebrería y Platería. Máquinas y herramientas. Procedimientos básicos. Técnicas de conformado. Técnicas decorativas.

    Formación y orientación laboral. (50 h.)

    Normativa vigente en materia laboral. Conceptos básicos de economía y mercadotecnia. Organización y estructura de la empresa. Administración y gestión de la pequeña y mediana empresa. Sistemas de acceso al mundo laboral. Legislación en materia de obras de arte.

    Formación en empresas, estudios o talleres. (25 h.)

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Obra Final (25 h.)

    Realización de una obra propia de la especialidad en la que se apliquen los conocimientos teóricos y prácticos adquiridos durante el ciclo.

     

    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

    CENTROS DONDE SE IMPARTEN

    COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
    Andalucía Córdoba Escuela de Arte Dionisio Ortiz
    Granada Escuela de Arte de Granada
    Sevilla Escuela de Arte de Sevilla

    ACTIVIDADES

    Este técnico está capacitado para:

    • Realizar piezas u objetos, según las indicaciones de la dirección del taller o bien a partir de un determinado diseño.
    • Realizar de forma autónoma su trabajo en la reparación o modificación de un objeto, y en la construcción de otros nuevos según modelos o planos.
    • Responsabilizarse de los medios que utiliza para el desarrollo de su trabajo.
    • Preparar y realizar soldaduras, tanto para la construcción como reparación de piezas.
    • Manejar todo tipo de herramientas y maquinaria propias del taller de Orfebrería y Platería, para la construcción y ornamentación de piezas.
    • Interpretar planos de piezas y objetos.
    • Realizar la toma de medidas y el corte de planchas e hilos de acuerdo con los planos.
    • Construir y modificar piezas y objetos de orfebrería y platería.
    • Aplicar las técnicas de acabado y coloración mediante el uso de las herramientas, maquinaria y sustancias adecuadas.

    PUESTOS DE TRABAJO

    El profesional de este nivel ejercerá su actividad en:

    • Empresas y talleres de carácter artesanal y artístico, ya sean públicos o privados, pequeños, medianos o grandes, relacionados con el campo profesional de la orfebrería y platería artísticas.
    • Como profesional independiente o asociado en cooperativa

  • Técnico en Sombrerería

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    Sombrereria 2
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico
    (Grado Medio)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    1.600 horas

    (Dos cursos académicos aprox.)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.
    Teniendo requisitos académicos, poseen una experiencia laboral, de al menos un año, relacionada directamente con las competencias profesionales de la especialidad a la que se desea acceder.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    Graduado en Secundaria.
    2º BUP.
    Técnico o Técnico Auxiliar (FPI).
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General y Específica

    Mayores de 17 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE A:

    Bachillerato.
    Acceso a Grado Superior.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Los complementos del vestido constituyen una parte importante de la familia profesional de la indumentaria. El sombrero como prenda de vestir, complemento de moda o como prenda de protección requiere de un diseño de carácter utilitario, estético o creativo según su función.

    La formación de profesionales en la realización de sombreros y demás prendas de cabeza conlleva conocimientos teóricos y prácticos colaterales con la labor puramente manual o artesanal. Los conocimientos históricos y artísticos habrán de contribuir a incrementar su formación cultural.

    Con este ciclo se pretende llegar a un alto conocimiento de la realización del sombrero y demás prendas de cabeza y la técnica a utilizar en cada caso, así como del tratamiento de las distintas épocas a reflejar, y conocimiento y práctica del utillaje necesario.

    A través de esta formación adquirirá la capacidad de:

    • Elaborar sombreros y demás prendas de cabeza, de calidad técnica y artística, a partir de la propia inventiva o de un encargo profesional determinado
    • Dominar las técnicas de realización de sombreros y demás prendas de cabeza, así como organizar y llevar a cabo las diferentes fases del trabajo garantizando la seguridad de las operaciones y realizando los controles de calidad correspondientes hasta la obtención del producto
    • Conocer los procedimientos artesanales e industriales propios de la especialidad, las características y propiedades de los distintos tipos de materiales, nuevos y tradicionales, sus posibilidades de utilización, el correcto uso de las herramientas, maquinaria y útiles específicos de la especialidad y saber organizar y realizar el mantenimiento periódico de los mismos

    La actividad laboral de este profesional requiere habilidad, buen gusto y conocimiento de los problemas de realización. Será de gran importancia tanto la teoría y práctica de los conocimientos y habilidades tradicionales, como la creatividad, inventiva e innovación técnica.

    QUÉ SE ESTUDIA

    Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Volumen (150 horas)

    Conocimiento y utilización de materiales, herramientas y utensilios. El plano, relieves medios, bajos y altos. Desarrollo en el plano de figuras geométricas y orgánicas simples. Génesis del volumen en distintos materiales. Confección de moldes simples. Configuración de maquetas aplicadas a la sombrerería.

    Historia de la Cultura y del Arte: Indumentaria (50 horas)

    Concepto de cultura, de arte y de arte aplicado. Egipto, Grecia y Roma: aportaciones a la civilización y el arte occidentales. Las prendas en la cabeza como elemento diferenciador social. La Edad Media. El humanismo. La cultura aristocrática del Barroco. Revolución Francesa y Revolución Industrial. Transformaciones socio-culturales y expresivas del siglo XX. Evolución en las modas y el gusto, nuevos usos de sombreros y adornos en la cabeza.

    Taller de Sombrerería (575 horas)

    A partir de un diseño, elección de materiales y útiles. Aplicaciones del cono para sombreros de señora y caballero. Elementos diferenciadores del sombrero. Sombreros de tela. Técnicas de realización. Sombreros de uniforme. Sombreros a medida. Ornamentación. Adornos de cabeza. El sombrero para espectáculo. Diferentes tipos de tejidos, clásicos y modernos. Conocimiento y utilización de herramientas y útiles convencionales. Tientes y colorantes: clasificación y preparación. Aprestos y acabados.

    Formación y orientación laboral. (25 h.)

    Normativa vigente en materia laboral. Conceptos básicos de economía y mercadotecnia. Organización y estructura de la empresa. Administración y gestión de la pequeña y mediana empresa. Sistemas de acceso al mundo laboral. Legislación en materia de obras de arte.

    Formación en empresas, estudios o talleres. (25 h.)

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Obra Final (25 h.)

    Realización de una obra propia de la especialidad en la que se apliquen los conocimientos teóricos y prácticos adquiridos durante el ciclo.

     

    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

    En Comunidad Valenciana se añade el módulo de:

    Dibujo artístico (175 horas)

    Conceptos básicos de dibujo. La forma bi y tridimensional y su representación sobre el plano. Los materiales del dibujo y sus técnicas. La proporción: relación entre las partes y el todo; su aplicación a la sombrerería. El claroscuro. La figura humana. La cabeza: facciones y proporciones. La cabeza de frente, de perfil, de espalda y sus aplicaciones a la sombrerería. Dibujo creativo. Dibujo del sombreo y otras prendas de cabeza en el espectáculo y en tradición del patrimonio cultural valenciano. Iniciación al lenguaje de proyectos. Bocetos y desarrollos en el plano.

    Dibujo técnico (75 horas)

    Elementos y lenguaje del espacio. Representación y concepto espacial. Introducción a los sistemas DAPO y a todas las novedades técnicas e informáticas que aparecen en la elaboración de proyectos de sombrerería. Elementos del espacio. Tipos de proyección. Proyecciones ortogonales: generalidades. Procedimientos de las tres proyecciones: planta, alzado y vista lateral y su aplicación a los objetos funcionales. Iniciación a la axonometría. Normalización y escalas.

    Lengua extranjera: Inglés (100 horas)

    Conocimientos previos de idioma extranjero necesarios para la redacción, conversión y lectura de textos, y para la práctica de un lenguaje coloquial adaptado a la vida diaria y a las necesidades profesionales del ciclo. Vocabulario técnico.

    Diseño asistido por ordenador (150 horas)

    Introducción a la informática. Fundamentos de los sistemas operativos. Dispositivos de entrada y salida. Sistemas CAD/CAM. Software específico. Automatización y control de procesos. Uso de la terminología informática del patrón. Software de ilustración y diseño. Novedades informáticas aplicables a las características del ciclo.

    CENTROS DONDE SE IMPARTEN

    COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
    Comunidad Valenciana Valencia Centro Privado  Barreira Arte y Diseño

    PUESTOS DE TRABAJO

    Este profesional desarrolla su actividad en el campo de la industria y/ o la artesanía, siendo esencial su característica ornamental al servicio de la indumentaria: alta costura, sombreros regionales, tauromaquia, sombreros deportivos, uniformes, espectáculos, etc., ya sea como asalariado en talleres y empresas de carácter artesanal o industrial, como profesional autónomo o asociado en cooperativas.

    ACTIVIDADES PRINCIPALES

    EI profesional de este nivel desarrollara su actividad en talleres y empresas de carácter artesanal o industrial, ya sean públicos o privados, pequeños, medianos o grandes, relacionados con el campo propio de la sombrerería. Puede también ejercer como profesional independiente o asociado en cooperativa.

    Este profesional estará capacitado para desarrollar las siguientes tareas

    • Seleccionar distintos tipos de tejidos según la idoneidad de su aplicación para sombreros y adornos de cabeza.
    • Utilizar correctamente las herramientas y útiles necesarios para el ejercicio de esta profesión.
    • Trasladar los diseños a la realidad artesanal.
    • Realizar, en equipo o individualmente, las piezas que se le encomienden, ateniéndose a los diseños y utilizando adecuadamente los útiles y técnicas le son propios.
    • Colaborar en equipos de trabajo para la realización de proyectos coordinados por técnicos superiores.
    • Organizar el taller.
    • Interpretar formas y estilos de los diseños haciéndolos operativos.
    • Estilizar formas naturales.
    • Investigar en diseños tradicionales para una mejor adaptación a un diseño actual
    • Armonizar los colores y materiales más idóneos o expresivos para cada pieza.
    • Evaluar la fiabilidad del diseño en cuanto a su armonía estética.

  • Técnico en Artesanía de Complementos de Cuero

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico
    (Grado Medio)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    1.600 horas

    (Dos cursos académicos aprox.)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.
    Teniendo requisitos académicos, poseen una experiencia laboral, de al menos un año, relacionada directamente con las competencias profesionales de la especialidad a la que se desea acceder.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    Graduado en Secundaria.
    2º BUP.
    Técnico o Técnico Auxiliar (FPI).
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General y Específica

    Mayores de 17 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE:

    Bachillerato.
    Acceso a Grado Superior.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Este ciclo perteneciente a la Familia Profesional de Artes Aplicadas a la Indumentaria está orientado a la formación de profesionales en el conocimiento y manejo del cuero y en su aplicación al campo específico de la indumentaria, capacitándoles para ejercer su actividad profesional en talleres artísticos artesanales, en empresas relacionadas con este sector, o como profesionales autónomos.

    El objetivo es proporcionar a los alumnos la formación necesaria para:

    1. Realizar obras que posean rigor técnico y sensibilidad expresiva, a través del desarrollo de su personalidad artística, sus facultades y cultura plástica.
    2. Interpretar y realizar proyectos de profesionales de niveles superiores.
    3. Coordinar procesos técnicos y artísticos de realización.
    4. Conocer, comprender y dominar el comportamiento y las propiedades tecnológicas más características de los materiales que se utilicen, así como los procesos tecnológicos inherentes a su actividad artística y profesional.
    5. Desarrollar la capacidad de investigación de formas con un enfoque pluridisciplinar.

    QUÉ SE ESTUDIA

    Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia de la cultura y del arte: Indumentaria (60 horas)

    Concepto de cultura, de arte y de arte aplicado. El hombre y su entorno antes de la historia. Configuración sociopolítica, religiosa y artística de las culturas antiguas. Egipto, Grecia y Roma: Aportaciones a la civilización y el arte occidentales. Usos del cuero en función de la indumentaria. La Edad Media, el Occidente de los siglos XI al XV: Sus formas de vida y su expresión plástica. Aplicaciones del cuero a complementos y adornos del traje; otras manifestaciones. El Humanismo. El Renacimiento en las Artes Plásticas. Utilización del cuero como complemento del vestir en las modas nacionales europeas. La cultura aristocrática del Barroco: Las ciencias y las artes. La expresión artística del Rococó. Tendencias de la moda europea: Curtidos, guarnicioneros, zapateros, sombrereros y otros gremios. Revolución Francesa y Revolución Industrial: Consecuencias para el arte y la moda. Liberalismo y sociedad industrial del XIX. Evolución cultural y artística. Nuevas aplicaciones y usos del cuero como consecuencia de la industrialización. Transformaciones socio-culturales y expresivas del siglo XX. Evolución en las modas y el gusto, revitalización del uso del cuero y la piel.

    Dibujo Técnico (120 h)

    Elementos y lenguaje del espacio: Iniciación intuitiva. Introducción práctica a los sistemas de representación. Representación y concepto espacial. Introducción a los sistemas DAPO. Descripción objetiva de la forma plástica: Nociones de proyectividad. Elementos del espacio. Tipos de proyección. Proyecciones ortogonales: Generalidades. Procedimientos de las tres proyecciones: Planta, alzado y vista lateral y su aplicación a los objetos funcionales. Iniciación a la axonometría. Normalización y escalas. Concepto de Arte y de Artes Aplicadas.

    Dibujo Artístico (180 h)

    Iniciación de la representación gráfica. La forma bi y tridimensional y su representación en el plano. Los materiales de dibujo y sus técnicas. La proporción. Relación entre las partes y el todo. Composición orgánica, geométrica y abstracta. Simetrías. El claroscuro. Las relaciones de valor como plasmación sobre el plano de la forma tridimensional. Valores expresivos de las formas gráficas entre sí: La luz y el volumen. El color y su aplicación al cuero. La forma y la estructura. Texturas. Análisis e interrelación de las formas: Volúmenes internos y externos. La parte y el todo: Estudio analítico de la forma fragmentada. Traducción de las formas analíticas: Utilización de los diferentes planos determinados por la figura. Síntesis. Abstracción. Estilización. Las formas en el espacio. Conceptos básicos de composición. El objeto artístico-artesanal. Descripción y análisis de objeto plástico. Iniciación a lenguaje proyectual. Bocetos y desarrollos en el plano.

    Volumen (90 h)

    Materiales, herramientas y utensilios. Su utilización. El plano. Relieves bajo, medio y alto. Desarrollo en el plano de figuras geométricas y orgánicas simples. Génesis del volumen en distintos materiales. Procedimientos para generar la forma: Por adición, por sustracción, por tensión y por contracción. Maquetas aplicadas a la especialidad.

    Tecnología de Cuero (90 horas)

    Procedencia y clasificación de las pieles y cueros. Productos químicos. Normas de utilización. Estructura de los cueros y pieles. Composición. Identificación. Trabajos de Ribera. Desencalado, purgado, picklado. Curtido al cromo, vegetal, sintético. Tintes. Naturales, sintéticos. Maquinaria de cuero. Chifladoras, planas, de brazo, remachadoras, troqueladoras. Adhesivos para las pieles. Acabados del cuero: Laca, látex, charol.

    Taller de cuero (900 h)

    Tipos de pieles y cueros. Útiles y herramientas para las nuevas técnicas artísticas. Técnicas artísticas: Incrustación de piedras. Cosidos decorativos. Aplicación de metales y otros materiales. Gofrado y dorado con ruedas, florones, etcétera. Guadamecies. Talla. Cincelado. Estampado. Mosaicos: Incrustación, superposición, yuxtaposición. Utilización de nuevas fornituras, rellenos y acolchados. Realizaciones prácticas con aplicación de los temas propuestos y las técnicas ya conocidas.

    Formación en empresas, estudios o talleres. (25 h.)

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Obra Final (25 h.)

    Realización de una obra propia de la especialidad en la que se apliquen los conocimientos teóricos y prácticos adquiridos durante el ciclo.

     

    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

    CENTROS DONDE SE IMPARTEN

    COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
    Castilla-León Burgos Escuela de Arte de Burgos
    Madrid Madrid Escuela de Arte La Palma

    ACTIVIDADES PRINCIPALES

    Las actividades más significativas que desempeñan estos titulados son

    • Coordinar y dirigir todo el proceso de marcaje en aquellas empresas que por su volumen productivo y características precisen de un departamento de impresión a través de esta técnica.
    • Conocer los distintos tipos de pieles y la idoneidad de su aplicación para complementos del vestido.
    • Conocer y utilizar correctamente la maquinaria, herramientas y útiles necesarios para el tratamiento y manejo del cuero.
    • Interpretar correctamente los diseños y croquis de las diferentes piezas a realizar.
    • Realizar, individualmente o en equipo, las piezas que se le encomienden, ateniéndose a los diseños y utilizando adecuadamente los útiles y técnicas que le son propios.
    • Colaborar en equipos de trabajo para la realización de proyectos, coordinados por técnicos superiores.
    • Organizar el taller, teniendo en cuenta los factores necesarios para el desarrollo de su actividad profesional. Seleccionar el material adecuado para cada proyecto.
    • Preparar los útiles y herramientas necesarios para realizar un proyecto.
    • Desglosar por piezas en el plano los diseños y croquis, y realizar los patrones.
    • Verificar los diseños en el prototipo.
    • Trazar y cortar las pieles y forros de las piezas.
    • Aplicar técnicas tradicionales: Cortado y abierto, calado, repujado, modelado, mosaicos, ferreteado, etcétera.
    • Montar y confeccionar las piezas.

  • Técnico Superior en Orfebrería y Platería Artísticas

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    orfebreria y plateria 2 copia
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    1.875 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    Bachillerato (que no sea de modalidad Artes) o equivalente.
    Técnico y T.S. en Enseñanzas FP.
    Titulación Universitaria.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General

    Mayores de 19 años sin requisitos académicos.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    CONSIGUE:

    Acceso a la Universidad.
    Enseñanzas Artísticas Superiores.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Las posibilidades expresivas, técnicas y artísticas de los materiales que utilizan la orfebrería y la platería, confieren un lugar preeminente a un arte aplicado que ha propiciado la evolución del trabajo del orfebre a través de los tiempos y ha servido como campo de creación a pintores y escultores.

    La orfebrería es el arte de crear objetos de uso funcional o simplemente ornamentales, como utensilios, accesorios, esculturas, joyas, o cualquier otra obra de arte, utilizando básicamente oro, plata, metales y sus aleaciones, junto con complementos realizados en o con piedras preciosas y semipreciosas, pastas vítreas y esmaltes, o utilizadas como accesorios

    En la actualidad, la incorporación del diseño y sus exigencias configura el perfil profesional de un técnico que conoce tanto los recursos tradicionales del oficio como su adecuación a los más modernos procesos y técnicas artísticas.

    El ciclo formativo de orfebrería y platería artísticas tiene por objeto proporcionar la preparación técnica, artística y cultural necesaria para el ejercicio de la profesión.

    La formación que recibirá será técnico-artística, tanto teórica como práctica que le permita, por una parte, utilizar los medios necesarios para desarrollar su actividad creativa, y por otra, proporcionar los conocimientos que le capaciten para desenvolverse en el campo empresarial y laboral, así como para realizar los estudios de mercados que requieran los productos.

    QUÉ SE ESTUDIA

    Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia de la Orfebrería, Joyería y Bisutería (50 h.)

    La orfebrería. Repertorios iconográficos cristianos y esquemas decorativos orientales. “Tesoros” arqueológicos procedentes de culturas no europeas. La orfebrería del Barroco y Rococó y el comienzo de la ”era de la platería”. El nuevo clasicismo. La estética posterior a la Segunda Guerra Mundial.

    Dibujo artístico y color (50 h.)

    Concepto de proyectación y lenguaje gráfico bidimensional. La forma tridimensional. El color. Coloración de metales en superficies planas y curvas. Representación y coloración de gemas, materiales orgánicos, plásticos y esmaltes. La figura humana y su relación con las formas del entorno.

    Modelado y Maquetismo (50 h.)

    Modelado en plastilina y ceras. Procesos de reproducción en vaciado en diversos moldes. Prototipos y maquetismo en joyería. Fundición a la cera perdida.

    Dibujo Técnico (50 h.)

    Iniciación a los sistemas de CAD-CAM. Geometría plana y espacial. Operaciones topológicas en el plano. Sistemas de representación. Proporción y escala. Croquización. Normalización. Acotación. Rotulación.

    Proyectos de Orfebrería y Platería (325 h.)

    Proporción, simetría y estructura. Análisis de formas bi y tridimensionales. El diseño de orfebrería y platería. El proyecto. Bocetos de piezas de la especialidad. Paso del boceto al dibujo definitivo con los diversos planos que deba comprender el proyecto. Proyectos de diferentes piezas para su realización.

    Taller de Orfebrería y Platería (350 h.)

    El taller, el puesto de trabajo. Materiales utilizados: metales preciosos (oro, plata, platino), y sus aleaciones. Instrumentos de medida y verificación. Procesos básicos manuales. Técnicas básicas. Técnicas de conformado y montaje de piezas. Procesos de acabado. Técnicas decorativas. El recocido. Evolución técnica. Técnicas industriales: el torneado, el entallado, la estampación, la microfusión, la baja fusión y el grabado metálico.

    Formación y orientación laboral (50 h.)

    Relaciones laborales. Seguridad e higiene en el trabajo. Sistemas de acceso al empleo. Organización y cultura empresarial. Protección al diseño. La protección internacional de las innovaciones. Marca, rótulo y nombre comercial.

    Formación práctica en empresas, estudios o talleres (25 h.)

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Proyecto final (75 h.)

    Elaboración de un proyecto al que se apliquen los conocimientos adquiridos tanto de la formación recibida en el centro educativo como en la fase de prácticas.

     

    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

    CENTROS DONDE SE IMPARTEN

    COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
    Andalucía Córdoba Escuela de Arte Dionisio Ortiz
    Madrid Madrid Escuela de Arte nº 3

    PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES

    Las principales funciones o actividades que desempeña este técnico son:

    • Elaborar proyectos de elementos o piezas de orfebrería y platería bien de creación artística propia, bien de interpretación de conceptos ajenos y preparar tanto la información técnica de realización como la de promoción.
    • Valorar adecuadamente los aspectos materiales, técnicos, económicos y organizativos de los trabajos en que esté inmerso.
    • Orientar los planes de fabricación de nuevos productos y formas, proponiendo nuevas ideas en los métodos de trabajo.
    • Buscar información bibliográfica y documentación técnica que le sirvan como base en su trabajo.
    • Realizar bocetos del proyecto.
    • Estudiar los procesos y métodos de trabajo más idóneos para la puesta en fabricación de los objetos.
    • Dibujar planos de conjuntos y despieces con indicación de los grafismos correspondientes a mecanizados y tratamientos de superficies.
    • Dibujar planos de taller (fabricación).
    • Estudiar los materiales a emplear, tanto en materias primas como manufacturadas, en función de calidades y precios.
    • Estudiar la introducción de nuevos materiales en la construcción de objetos.
    • Realizar presupuestos evaluando costes de fabricación, mano de obra, materiales y finalmente, en función de éstos el beneficio a obtener.
    • Realizar maquetas de objetos, si así se requiriese.
    • Estudiar la viabilidad del producto en el mercado y las normativas que lo afectan.

    • PUESTOS DE TRABAJO

    Este profesional es un especialista en la proyección artística de objetos de orfebrería y platería, capaz de desarrollar su trabajo de acuerdo a los condicionantes que requiere la fabricación de los mismos y con conocimientos suficientes en cuanto a temas de mercados y empresas.

    Su campo de actividad abarca todos los sectores económicos, desde la gran a la pequeña empresa, con extensión al taller artesanal, ya que este profesional podrá desarrollar sus funciones tanto por cuenta ajena como propia.

    El ciclo formativo de grado superior Orfebrería y Platería supone el núcleo básico más representativo de la proyección en este campo profesional, ofreciendo la mejor expectativa para conseguir una renovación del sector que responda a las necesidades de nuestro tiempo.

    El proyectista especializado en objetos de orfebrería y platería estará capacitado para:

    • Insertarse en la realidad productiva como técnico intermedio, interlocutor directo del diseñador jefe o bien de la dirección de la empresa.
    • Realizar su trabajo de forma autónoma, utilizando adecuadamente la información recibida, y con la iniciativa necesaria que requiera su caso.
    • Trabajar en grupo con las responsabilidades de coordinación y programación.

  • Técnico Superior en Joyería Artística

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    Joyeria Artistica 1
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    1.875 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    Bachillerato (que no sea de modalidad Artes) o equivalente.
    Técnico y T.S. en Enseñanzas FP.
    Titulación Universitaria.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General

    Mayores de 19 años sin requisitos académicos.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    CONSIGUE:

    Acceso a la Universidad.
    Enseñanzas Artísticas Superiores.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Estos estudios enseñan a llevar a cabo todo el proceso de realización de joyas.

    Por tanto, forman a profesionales que conocen el conjunto de técnicas, procesos creativos y elaboraciones artísticas que delimitan el ambiente propio de la joyería, lo que les permite acomodarse a los valores estéticos dominantes en cada momento.

    Este ciclo capacita para planificar y organizar los procesos de fabricación; tratar con los profesionales que facilitan los materiales e investigan en nuevas aplicaciones; realizar los trabajos propios de taller, como son el engaste de piedras o el pulido y, en general para conocer e intervenir en el mercado relacionado con la producción y venta de joyas.

    QUÉ SE ESTUDIA

    Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Técnicas Historia de la Orfebrería, Joyería y Bisutería (50 h.)

    La orfebrería. Repertorios iconográficos cristianos y esquemas decorativos orientales. “Tesoros” arqueológicos procedentes de culturas no europeas. La orfebrería del Barroco y Rococó y el comienzo de la ”era de la platería”. El nuevo clasicismo. La estética posterior a la Segunda Guerra.

    Dibujo artístico y color (50 h.)

    Concepto de proyectación y lenguaje gráfico bidimensional. La forma tridimensional. El color. Coloración de metales en superficies planas y curvas. Representación y coloración de gemas, materiales orgánicos, plásticos y esmaltes. La figura humana y su relación con las formas del entorno.

    Modelado y Maquetismo (50 h.)

    Modelado en plastilina y ceras. Procesos de reproducción en vaciado en diversos moldes. Prototipos y maquetismo en joyería. Fundición a la cera perdida.

    Dibujo Técnico (50 h.)

    Iniciación a los sistemas de CAD-CAM. Geometría plana y espacial. Operaciones topológicas en el plano. Sistemas de representación. Proporción y escala. Croquización. Normalización. Acotación. Rotulación.

    Proyectos de Joyería (325 h.)

    Proporción, simetría y estructura. Análisis de formas bi y tridimensionales .El diseño de joyería. El proyecto. Bocetos de piezas de la especialidad. Paso del boceto al dibujo definitivo con los diversos planos que deba comprender el proyecto. Proyectos de diferentes piezas para su realización.

    Taller de Joyería (350 h.)

    El taller, el puesto de trabajo. Útiles, máquinas y herramientas. Técnicas de joyería. Elementos de joyería. Elementos para el engaste. Técnicas de engaste.

    Formación y orientación laboral (50 h.)

    Relaciones laborales. Seguridad e higiene en el trabajo. Sistemas de acceso al empleo. Organización y cultura empresarial. Protección al diseño. La protección internacional de las innovaciones. Marca, rótulo y nombre comercial.

    Formación práctica en empresas, estudios o talleres (25 h.)

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Proyecto final (75 h.)

    Elaboración de un proyecto al que se apliquen los conocimientos adquiridos tanto de la formación recibida en el centro educativo como en la fase de prácticas.

     

    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

    CENTROS DONDE SE IMPARTEN

    COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
    Aragón Zaragoza Escuela de Arte de Zaragoza
    Baleares Palma de Mallorca Escuela de Arte y Superior de Diseño Islas Baleares
    Cantabria Puente San Miguel Escuela de Arte Roberto Orallo
    Castilla- León Palencia Escuela de Arte y Superior Mariano Timón
    Cataluña Barcelona Escuela de Artes Llostja
    Escuela de Arte La Industiral
    Escuela de Arte Massana
    Villafranca del Penedés Escuela de Arte Municipal Arsenal
    Tarragona Escuela de Arte y Superior de Diseño de Tarragona
    Galicia Santiago de Compostela Escuela de Arte y Superior de Diseño Mestre Matero
    Madrid Madrid Escuela de Arte nº 3
    Murcia Murcia Escuela de Arte de Murcia
    Comunidad Valenciana Valencia Escuela de Arte y Superior de Diseño de Valencia
    País Vasco San Sebastián IES Bideberri

    PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES

    Las principales funciones o actividades que desempeña este técnico son:

    • Elaborar proyectos de elementos o piezas de joyería de creación artística, de creación artística propia o de interpretación de conceptos ajenos, preparando tanto la información técnica de realización como la de promoción.
    • Valorar adecuadamente los aspectos materiales, técnicos, económicos y organizativos de los trabajos.
    • Orientar los planes de fabricación de nuevos productos y formas, proponiendo nuevas ideas en los métodos de trabajo.
    • Realizar bocetos del proyecto.
    • Dibujar planos de conjuntos y despieces con indicación de los grafismos correspondientes a mecanizados y tratamientos de superficies.
    • Estudiar los materiales a emplear, tanto en materias primas como manufacturados, en función de calidades y precios.
    • Realizar presupuestos evaluando costes de fabricación, mano de obra, materiales y, finalmente, en función de éstos, el beneficio a obtener.
    • Estudiar la viabilidad del producto en el mercado y las normativas que afectan.
    • Realizar maquetas de objetos, si así se requiriese.

    • PUESTOS DE TRABAJO

    El campo de actividad abarca todos los sectores económicos, desde la gran a la pequeña empresa (relacionada con la producción de joyas), con extensión al taller artesanal, ya que este profesional podrá desarrollar sus funciones tanto por cuenta ajena como propia. Realiza tareas que van desde el diseño y realización de joyas hasta la dirección de una empresa o comercio de joyería o la investigación del lanzamiento de nuevos productos.

    El proyectista especializado en objetos de joyería está capacitado para insertarse en la realidad productiva como técnico intermedio, interlocutor directo del diseñador jefe o bien de la empresa.

  • Técnico Superior en Bisuteria Artística

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    Bisuteria Artistica 1
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    1.875 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    Bachillerato (que no sea de modalidad Artes) o equivalente.
    Técnico y T.S. en Enseñanzas FP.
    Titulación Universitaria.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General

    Mayores de 19 años sin requisitos académicos.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    CONSIGUE:

    Acceso a la Universidad.
    Enseñanzas Artísticas Superiores.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    La propensión del hombre a adornarse le ha hecho recurrir desde siempre a revestirse de objetos para ennoblecer y embellecer su ser físico. La respuesta a estas demandas sociales, tradicionalmente dada desde el campo de la Joyería, se ha ampliado actualmente al campo de la Bisutería.

    La creación de objetos de bisutería requiere de profesionales que conozcan las posibilidades expresivas, artísticas y técnicas de los materiales y sean capaces de conjugarlas, acomodándose a los valores estéticos dominantes en cada momento.

    El ciclo formativo de Bisutería Artística tiene por objeto formar un especialista en la proyección artística de objetos de bisutería capaz, de desarrollar su trabajo de acuerdo a los condicionantes que requiere la fabricación de los mismos y con conocimientos suficientes en cuanto a temas de mercados y empresas, detectando los gustos, la moda y las necesidades de los consumidores, adaptando sus creaciones a las tendencias del mercado

    El técnico de este nivel deberá estar en posesión de una buena cultura general, especialmente al hecho y a los fundamentos de la expresión artística y a las formas de representación que potencien y den cauce a su capacidad creativa. Aprenderá a dibujar planos de conjuntos y despieces con indicación de los grafismos correspondientes a mecanizados y tratamientos de superficies.

    La formación que recibirá será técnico-artística, tanto teórica como práctica que le permita, por una parte, utilizar los medios necesarios para desarrollar su actividad creativa, y por otra, proporcionar los conocimientos que le capaciten para desenvolverse en el campo empresarial y laboral, así como para realizar los estudios de mercados que requieran los productos.

    QUÉ SE ESTUDIA

    Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia de la Orfebrería, Joyería y Bisutería (50 h.)

    La orfebrería. Repertorios iconográficos cristianos y esquemas decorativos orientales. “Tesoros” arqueológicos procedentes de culturas no europeas. La orfebrería del Barroco y Rococó y el comienzo de la ”era de la platería”. El nuevo clasicismo. La estética posterior a la Segunda Guerra Mundial.

    Dibujo artístico y color (50 h.)

    Concepto de proyectación y lenguaje gráfico bidimensional. La forma tridimensional. El color. Coloración de metales en superficies planas y curvas. Representación y coloración de gemas, materiales orgánicos, plásticos y esmaltes. La figura humana y su relación con las formas del entorno.

    Modelado y Maquetismo (50 h.)

    Modelado en plastilina y ceras. Procesos de reproducción en vaciado en diversos moldes. Prototipos y maquetismo en bisutería. Fundición a la cera perdida.

    Dibujo Técnico (50 h.)

    Iniciación a los sistemas de CAD-CAM. Geometría plana y espacial. Operaciones topológicas en el plano. Sistemas de representación. Proporción y escala. Croquización. Normalización. Acotación. Rotulación.

    Proyectos de Bisutería (325 h.)

    Proporción, simetría y estructura. Análisis de formas bi y tridimensionales. El diseño de bisutería. El proyecto. Bocetos de piezas de la especialidad. Paso del boceto al dibujo definitivo con los diversos planos que deba comprender el proyecto. Proyectos de diferentes piezas para su realización.

    Taller de Bisutería (350 h.)

    El taller, el puesto de trabajo. Metales y aleaciones de uso más frecuente en la bisutería artística. Técnicas básicas: trazado, colado y perforado, limado y esmerillado, decapado etc. Procesos de unión. Procesos mecánicos de fabricación por piezas: el torneado, el entallado, la estampación. Superficie: texturas y acabados en el metal (coloraciones, lacados , perlados,…).Procesos de reproducción de piezas por fundición. Materiales no metálicos. Procesos de acabado y ornamentación. Enfilado. Engastado. Engarzado y enhebrado. Los planos en el taller. Análisis y cálculo de presupuestos.

    Formación y orientación laboral (50 h.)

    Relaciones laborales. Seguridad e higiene en el trabajo. Sistemas de acceso al empleo. Organización y cultura empresarial. Protección al diseño. La protección internacional de las innovaciones. Marca, rótulo y nombre comercial.

    Formación práctica en empresas, estudios o talleres (25 h.)

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Proyecto final (75 h.)

    Elaboración de un proyecto al que se apliquen los conocimientos adquiridos tanto de la formación recibida en el centro educativo como en la fase de prácticas.

    Arquitectura, Diseño del Libro y Análisis de Ediciones (200 h.)

    La composición de la imagen. La tipografía: caracteres, familia y estilos, el texto. La estructura de la página. El libro: cubierta, portadas, páginas interiores, ornamentos. El libro, objeto de diseño. Autoedición. Aspectos estéticos y elementos técnicos gráficos. La bibliofilia contemporánea. El libro facsímil.

    Proyectos de Edición de Arte (175 h.)

    Metodología del proyecto. Componentes físicos y psicológicos. Análisis de las disposiciones tecnológicas. Síntesis creativa. Tecnología instrumental. Elaboración de la memoria, documentación gráfica y estudio de costes. Investigación para incorporación de nuevas propuestas.

    Formación y orientación laboral. (50 h.)

    Relaciones laborales. Seguridad e higiene en el trabajo. Sistemas de acceso al empleo. Organización y cultura empresarial. Protección al diseño. La protección internacional de las innovaciones. Marca, rótulo y nombre comercial.

    Formación práctica en empresas, estudios o talleres (25 h.)

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Proyecto final (75 h.)

    Elaboración de un proyecto al que se apliquen los conocimientos adquiridos tanto de la formación recibida en el centro educativo como en la fase de prácticas.

     

    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

    CENTROS DONDE SE IMPARTEN

    No existe actualmente oferta formativa para este ciclo.

    PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES

    Las principales funciones o actividades que desempeña este técnico son:

    • Elaborar proyectos de elementos o piezas de bisutería bien de creación artística propia, bien de interpretación de conceptos ajenos, preparando tanto la información técnica de realización como la de promoción.
    • Valorar adecuadamente los aspectos materiales, técnicos, económicos y organizativos de los trabajos en que esté inmerso.
    • Orientar los planes de fabricación de nuevos productos y formas, proponiendo nuevas ideas en los métodos de trabajo.
    • Buscar información bibliográfica y documentación técnica que le sirvan como base en su trabajo.
    • Realizar bocetos del proyecto.
    • Estudiar los procesos y métodos de trabajo más idóneos para la puesta en fabricación de los objetos.
    • Dibujar planos de conjunto y despieces con indicación de los grafismos correspondientes a mecanizados y tratamientos de superficies.
    • Dibujar planos de taller (fabricación).
    • Estudiar los materiales a emplear, tanto en materias primas como manufacturados, en función de calidades y precios.
    • Estudiar la introducción de nuevos materiales en la construcción de objetos.
    • Realizar presupuestos evaluando costes de fabricación, mano de obra, materiales y finalmente, en función de éstos, el beneficio a obtener.
    • Realizar maquetas de objetos, si así se requiriese.
    • Estudiar la viabilidad del producto en el mercado y las normativas que lo afectan.
    • Realizar estudios de mercado para el lanzamiento de nuevos productos teniendo en cuenta las tendencias de la moda y las características particulares del posible consumidor.

    • PUESTOS DE TRABAJO

    El técnico de este nivel deberá estar en posesión de una buena cultura general, especialmente sobre el hecho y los fundamentos de la expresión artística y a las formas de representación que potencien y den cauce a su capacidad creativa.

    El campo de actividad abarca todos los sectores económicos, desde la gran empresa a la pequeña, con extensión al taller artesanal, ya que este profesional podrá desarrollar sus funciones tanto por cuenta ajena como propia.

    El ciclo formativo de Grado Superior de Bisutería supone el núcleo básico más representativo de la proyección en este campo profesional, ofreciendo la mejor expectativa para conseguir una renovación del sector que responda a las necesidades de nuestro tiempo.

    El proyectista especializado en objetos de bisutería estará capacitado para:

    • Insertarse en la realidad productiva como técnico intermedio, interlocutor directo del diseñador jefe o bien de la dirección de la empresa.
    • Realizar su trabajo de forma autónoma, utilizando adecuadamente la información recibida, y con la iniciativa necesaria que requiera su caso.
    • Trabajar en grupo con las responsabilidades de coordinación y programación.

  • Técnico Superior en Modelismo de Indumentaria

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    Modelismo Indumentaria
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    1.950 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Conservación y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    Bachillerato (que no sea de modalidad Artes) o equivalente.
    Técnico y T.S. en Enseñanzas FP.
    Titulación Universitaria.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General

    Mayores de 19 años sin requisitos académicos.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    CONSIGUE:

    Acceso a la Universidad.
    Enseñanzas Artísticas Superiores.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    La interpretación y verificación de los diseños de indumentaria precisa de profesionales con amplios conocimientos artísticos y técnicos que hagan posible el adecuar y hacer viables las creaciones del estilista para su posterior confección.

    La especialidad “Modelista de Indumentaria”, orienta principalmente su trabajo, en estrecha colaboración con el estilista, hacia la interpretación y verificación de los diseños mediante los patrones y el tejido, elaborando así los prototipos que han de servir de base para el posterior trabajo de ejecución en talleres.

    El ciclo formativo de modelismo de indumentaria tiene por objeto proporcionar la formación cultural, artística y técnica necesaria para ejercer su actividad en los distintos sectores de la moda, preparándote para:

    • Crear y diseñar patrones de cualquier elemento de indumentaria, con calidad técnica y artística, a partir del propio proyecto o rediseñar y adaptar un encargo profesional determinado, a las tendencias en cuanto a colores, tejidos, línea y masa estructurales, según funciones y necesidades de los imperativos sociales.
    • Definir los aspectos formales, funcionales, materiales, de proyectos de indumentaria y dirigir y coordinar estética y técnicamente el proceso de producción, asumiendo la responsabilidad de garantizar la viabilidad y perfecta concordancia entre el diseño y la prenda terminada.
    • Analizar el mercado, estudiar y definir las tendencias de la temporada siguiente, participar en la elaboración de catálogos y dosieres para la presentación de colecciones e intervenir en la distribución de las mismas.

    QUÉ SE ESTUDIA

    Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia de la indumentaria (100 horas)

    El traje como manifestación cultural y artística. Orígenes del vestir. El indumento europeo de la Alta y Baja Edad Media. El renacimiento. La estética barroca. Consecuencias de la Revolución Industrial en la indumentaria. De fin de siglo a I Guerra Mundial. Moda posterior a la II Guerra Mundial. La moda actual. Formas de vestir especializadas.

    Materiales y teoría del color. Dibujo del desnudo. Proporciones del cuerpo humano. Aplicación al diseño del figurín. Dibujo de tejidos. Modelo vestido sobre maniquí. El dibujo y color creativo. Dibujo de movimiento Figurismo e ilustración. Complementos. El dibujo y el color creativo. Dibujo del vestido a través del tiempo. Ilustración de moda.

    Concepto de Marketing. La investigación de mercados. El producto. El planteamiento de  la venta y las operaciones de venta. Promoción de ventas y publicidad. La distribución. El servicio del producto.

    Sistemas. Técnicas de confección. Patrones base. Transformaciones. La marca. Cálculo y distribución en el tejido. Elaboración del prototipo. Escalado. El adorno aplicado al traje.

    El patrón: sus aplicaciones y diferencias. Sastrería. Transformaciones: montaje y escalada. Diferenciación de patrones en los distintos sistemas de sastrería y modistería.

    Relaciones laborales. Seguridad e higiene en el trabajo. Sistemas de acceso al empleo. Organización y cultura empresarial. Protección al diseño. La protección internacional de las innovaciones. Marca, rótulo y nombre comercial.

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Elaboración de un proyecto al que se apliquen los conocimientos adquiridos tanto de la formación recibida en el centro educativo como en la fase de prácticas.

     

    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

    CENTROS DONDE SE IMPARTEN

    COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
    Andalucía Jerez de la Frontera (Cádiz) Escuela de Arte de Jerez de la Frontera
    Almería Escuela de Arte de Almería
    Motril (Granada) Escuela de Arte Palacio Ventura
    Málaga Escuela de Arte San Telmo
    Monda (Málaga) Centro Autorizado de Artes Plásticas y Diseño

    Marbella Design Academy Costa del Sol
    Sevilla Centro Autorizado de Artes Plásticas y Diseño

    Formaciones Peninsulares
    Baleares San Jordi de las Salinas Escuela de Arte D´Elvissa
    Canarias Arrecife (Las Palmas) Escuela de Arte Pancho Lasso
    Las Palmas de Gran Canaria Escuela de Arte y Superior de Diseño Gran Canaria
    La Palma Escuela de Arte Manolo Blahnik
    Cantabria Santander Centro Privado Autorizado de Artes Plásticas SATER
    Centro Privado Autorizado de Artes Plásticas

    VINSAC
    Galicia Allariz (Orense) Centro Privado Autorizado Felicidad Duce
    Pontevedra Centro Privado Autorizado Tex-Mode
    Madrid Madrid Escuela de Arte Nª 10
    Centro Profesional Europeo de Madrid
    Murcia Murcia Centro Autorizado Instituto 42
    Comunidad Valenciana Orihuela (Alicante) Escuela de Arte y Superior de Diseño de Orihuela
    Valencia Escuela de Arte y Superior de Diseño de Valencia

    PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES

    Las principales funciones o actividades que desempeña este técnico son:

    • Interpretar correctamente las formas y estilo de los diseños, haciéndolos operativos.
    • Traducir la representación artística del figurín al plano, verificando proporciones y medidas, para facilitar su comprensión en la realización del prototipo.
    • Realizar la “toile” sobre el maniquí para, a partir de las formas obtenidas, hacer el patrón.
    • Investigar en el patrón para una mejor adaptación al diseño.
    • Evaluar la fiabilidad del diseño, en cuanto a su funcionalidad y armonía estética.
    • Asegurar la realización de los prototipos respetando el estilo de los diseños.
    • Consolidar las bases de un buen patronaje asegurando la respuesta de los restantes talleres.
    • Establecer el lazo intermedio entre la creación y la realización.
    • Elaborar, mantener y/o completar la ficha técnica del prototipo.
    • Concebir las formas y los volúmenes de las prendas a partir de un conocimiento profundo de las tendencias del momento o de la obra a representar.

    PUESTOS DE TRABAJO

    Este profesional A causa de la diversificación que existe en las empresas del sector en cuanto a tamaño y producto, las funciones de este profesional variarán formalmente dependiendo de cómo sea la empresa.

    El modelista de indumentaria debe estar preparado para

    • Encargado de taller de fundición artística en bronce.
    • Creador y realizador de obra original en bronce destinada a funciones ornamentales o utilitarias.
    • Fundidor de obras artísticas en bronce.
    • Asistencia técnica en restauración de obra escultórica fundida en bronce.

  • Técnico Superior en Estilismo de Indumentaria

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    Estilo Indumentaria 2
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    1.950 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato: Artes.
    Técnico y Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.
    EAS Diseño.
    EAS Construcción y Restauración.
    Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería en Diseño Industrial.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba Específica

    Bachillerato (que no sea de modalidad Artes) o equivalente.
    Técnico y T.S. en Enseñanzas de FP
    Titulación Universitaria.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:
    Prueba General

    Mayores de 19 años sin requisitos académicos.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    CONSIGUE:

    Acceso a la Universidad
    Enseñanzas Artísticas Superiores.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Este ciclo tiene La creación de prendas y accesorios en un mundo en constante evolución como el de la moda precisa de profesionales con amplios conocimientos artísticos y técnicos que posibiliten su capacidad de expresión y comunicación en sintonía con los cambios culturales, sociales y económicos de su tiempo.

    Este ciclo tiene como objetivo proporcionar la formación cultural, artística y técnica necesaria para ejercer su actividad en los distintos campos de la moda.

    Otorga la formación necesaria para:

    • Crear y diseñar cualquier elemento de indumentaria, de calidad técnica y artística, a partir del propio proyecto o rediseñar y adaptar un encargo profesional determinado a las tendencias en cuanto a colores, tejidos, línea y masa estructurales, según funciones y necesidades de los imperativos sociales.
    • Definir los aspectos formales, funcionales, materiales, de proyectos de indumentaria y dirigir y coordinar estética y técnicamente el proceso de producción, asumiendo la responsabilidad de garantizar la viabilidad y perfecta concordancia entre el diseño y la prenda terminada.
    • Analizar el mercado, estudiar y definir las tendencias de la temporada siguiente, participar en la elaboración de catálogos y dosieres para la presentación de colecciones e intervenir en la distribución de las mismas.

    QUÉ SE ESTUDIA

    Se muestran a continuación los contenidos mínimos establecidos para este título y que son comunes para todas las Comunidades Autónomas

    Historia de la indumentaria (100 horas)

    El traje como manifestación cultural y artística. Orígenes del vestir. El indumento europeo de la Alta y Baja Edad Media. El renacimiento. La estética barroca. Consecuencias de la Revolución Industrial en la indumentaria. De fin de siglo a I Guerra Mundial. Moda posterior a la II Guerra Mundial. La moda actual. Formas de vestir especializadas.

    Materiales y teoría del color. Dibujo del desnudo. Proporciones del cuerpo humano. Aplicación al diseño del figurín. Dibujo de tejidos. Modelo vestido sobre maniquí. El dibujo y color creativo. Dibujo de movimiento Figurismo e ilustración. Complementos. El dibujo y el color creativo. Dibujo del vestido a través del tiempo. Ilustración de moda.

    Concepto de Marketing. La investigación de mercados. El producto. El planteamiento de la venta y las operaciones de venta. Promoción de ventas y publicidad. La distribución. El servicio del producto.

    Emisión de mensajes a través de texturas, colores, formas y volúmenes. El cuerpo humano. Estética de la luz. Creatividad, intuición y reflexión. Estilismo creativo y estilismo dirigido. El tema. El figurín de moda.

    Sistemas. Técnicas de confección. Patrones base. Transformaciones. La marca. Cálculo y distribución en el tejido. Elaboración del prototipo. Escalado. El adorno aplicado al traje.

    El patrón: sus aplicaciones y diferencias. Sastrería. Transformaciones: montaje y escalada. Diferenciación de patrones en los distintos sistemas de sastrería y modistería.

    Relaciones laborales. Seguridad e higiene en el trabajo. Sistemas de acceso al empleo. Organización y cultura empresarial. Protección al diseño. La protección internacional de las innovaciones. Marca, rótulo y nombre comercial.

    Toma de contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

    Elaboración de un proyecto al que se apliquen los conocimientos adquiridos tanto de la formación recibida en el centro educativo como en la fase de prácticas.

     

    La duración de horas puede verse incrementada en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir algún otro módulo que consideren de interés.

    CENTROS DONDE SE IMPARTEN

    COMUNIDAD AUTÓNOMA LOCALIDAD CENTRO
    Andalucía Cádiz Escuela de Arte de Cádiz
    Málaga Centro Autorizado de Artes Plásticas y Diseño ABSE
    Sevilla Centro Autorizado de Artes Plásticas y Diseño

    Formaciones Peninculares
    Canarias Santa Cruz de Tenerife Escuela de Arte y Superior de Diseño Fernando Estévez
    La Palma Escuela de Arte Manolo Blahnik
    Cataluña Barcelona Escuela de Artes Llostja
    Artes y Técnicas de la Moda
    Igualada Escuela de Arte Igualada
    Galicia Orense Centro Privado Autorizado Felicidad Duce
    Pontevedra Centro Privado Autorizado Tex-Mode
    Madrid Madrid Escuela de Arte Nª 10
    Centro Privado Autorizado de Artes Plásticas Kroom Dos Diseños
    Comunidad Valenciana Alcoy (Alicante) Escuela de Arte y Superior de Diseño de Alcoy
    Valencia Escuela de Arte Miguel Emilio Marmolejo Fernández
    Melilla Melilla Escuela de Arte Miguel Emilio Marmolejo Fernández

    PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES

    Las principales funciones o actividades que desempeña este técnico son

    • Crear y diseñar cualquier elemento de indumentaria.
    • Definir los productos y determinar las materias y los colores.
    • Dirigir y coordinar estética y técnicamente el proceso de producción, asumiendo la responsabilidad de garantizar la viabilidad y perfecta concordancia entre el diseño y la prenda terminada.
    • Asegurar la interpretación adecuada de sus creaciones en la elaboración de los prototipos.
    • Componer, examinar y/o admitir las tendencias de la temporada siguiente.
    • Rediseñar y adaptar tendencias en cuanto a colores, tejidos, líneas y masa estructurales, según funciones y necesidades de los imperativos sociales.
    • Intervenir en la distribución de las colecciones por su conocimiento del mercado.
    • Participar en la elaboración de catálogos y dosieres de presentación de las colecciones.
    • Asesorar sobre los productos por medio de su conocimiento de los aspectos sociales de la Moda y sus aplicaciones prácticas.
    • Establecer las relaciones pertinentes para la participación en ferias y muestras nacionales e internacionales, como medio de distribución y promoción de las creaciones de Moda.
    • Crear y seleccionar elementos de fornitura y complementos del traje, coordinándolos.
    • Investigar nuevas fórmulas para mejorar estrategias estéticas y funcionales.

    • PUESTOS DE TRABAJO

    El “Estilista de Indumentaria” ejercerá su actividad profesional en los diversos sectores de creación y producción de la moda, principalmente: en los departamentos de diseño de empresas relacionadas con el sector: Alta costura, “prêt-à-porter”, ropa deportiva, laboral, lencería y baño, géneros de punto y piel y como coordinador de colecciones.

    También puede ejercer de manera autónoma, como profesional liberal (free lance), con capacidad para desarrollar un estilo propio o por cuenta ajena.

    La actividad del “Estilista de Indumentaria” abarca, por tanto, un amplio campo profesional, requiere habilidad y buen gusto, rapidez en la ejecución y conocimiento preciso de los problemas de realización.

    A causa de la diversificación que existe en las empresas del sector en cuanto a tamaño y producto, las funciones de este profesional variarán formalmente dependiendo de cómo sea la empresa.

    Como motor que es de la evolución de la moda, el “Estilista de Indumentaria” realizará su trabajo en función de las tendencias de la moda y/o de la firma para la que trabaje, o como trabajador autónomo, debiendo tener una formación que le prepare para:

    • Insertarse en la realidad productiva como diseñador, con capacidad para crear las distintas prendas y accesorios que conforman una colección.
    • Trabajar en equipo dentro de una empresa de “prêt-à-porter”, de alta moda o dentro de los estudios de creación para accesorios de moda, con responsabilidades de coordinación en la ejecución de las colecciones.
    • Pensar en términos de estilos o “líneas”, teniendo en cuenta las necesidades del mercado.
    • Poseer una visión de conjunto, tomando conciencia de su quehacer dentro de la empresa de la moda.
    • Dinamizar y renovar su formación, estando al corriente de todos los avances e innovaciones tecnológicas y nuevos métodos concernientes a su quehacer profesional, para lograr un mejor y mayor rendimiento en su trabajo.
    • Ser un profesional eminentemente creativo, estudioso de tendencias y psicología consumista, obteniendo fuentes de motivación para temas actuales y su aplicación a diseños capaces de ofrecer nuevas estrategias.

  • Moda

    Pasarela 2
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Graduado

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    4 años

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    NOTA DE CORTE:

    5 – 12,595

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE:
    DESDE BACHILLERATO

    Modalidad: Humanidades y Sociales

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE:
    DESDE FP (GRADO SUPERIOR)

    Cualquier ciclo formativo de Grado Superior
    permite el acceso a cualquier carrera universitaria.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE:
    DESDE FP (GRADO SUPERIOR)

    Nota media del Ciclo Formativo + 10% ó 20% de la nota obtenida
    en las materias de la prueba voluntaria de la EvAU / EBAU / PAU

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE:
    DESDE FP (GRADO SUPERIOR)

    Actualmente no existe cupo de plazas reservadas para esta vía de acceso,
    se accede por el cupo general junto a los de Bachillerato.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    En este documento queremos recoger aquellos títulos de GRADO, existentes en las universidades españolas y que giran alrededor del “mundo de la Moda”

    Estos estudios universitarios proporcionan al alumno una titulación Oficial de Grado enmarcada en el Espacio Europeo de Educación Superior y forman en las distintas competencias necesarias para el desempeño de perfiles profesionales vinculados a la industria de la moda.

    Así se tratarán cuestiones que van desde el diseño hasta el management, la ingeniería de los procesos industriales, la sostenibilidad… todo ello con el objetivo de especializar a  los profesionales que gestionen las empresas del sector de la moda, un sector que esta en continuo crecimiento.

    El diseño se define como el proceso de creación y desarrollo para producir un nuevo objeto, espacio… Para ello, el alumno debe desarrollar su sensibilidad y talento creativo, así como integrar conocimientos de diferentes ámbitos, tanto estéticos, como técnicos, comunicativos y socio-económicos.

    Pero además, en una industria puntera es necesario adquirir formación en la gestión de todos los eslabones que dan valor a esta industria, que tiene cerca de 19.000 empresas en España,  ocupando el quinto lugar en Europa.

    QUÉ SE ESTUDIA

    Historia del arte y moda
    Fundamentos de diseño artístico de la moda
    Fundamentos de economía: Industria de la moda
    Fundamentos de gestión de la empresa de moda
    Gestión de la cadena de suministro de moda
    Antropología de la moda
    Tendencias globales en moda: Transformación digital y sostenibilidad
    Aspectos jurídicos de la industria de la moda
    Dibujo y expresión gráfica aplicados a la moda
    Diseño de moda
    Fundamentos matemáticos y herramientas para el análisis de datos
    Gestión contable y financiera en la empresa de moda
    Gestión sostenible de la cadena de valor de la moda    		 Ética y deontología profesional de la industria de la moda
    Marketing e investigación de mercados de moda
    Sistemas y Tecnologías de la  información
    Estrategias de promoción en moda
    Recursos Humanos y Habilidades de Gestión en Empresas de Moda
    Planificación y control de gestión en Empresas de Moda
    Tecnología: tejidos y materiales
    Distribución omnicanal de moda
    Internacionalización de la empresa de moda
    Modelos y Técnicas de Simulación empresarial: Juego de Empresa.
    Inglés en negocios
    Gestión de la innovación en Moda
    Dirección estratégica de una empresa de moda
    Negocio digital de la moda
    Practicas Externas
    Trabajo Fin de grado
    Optativas

    CIUDADES DONDE SE ESTUDIA

    PROVINCIA LOCALIDAD UNIVERSIDAD TIPO NOTA
    Alicante Elche U. Miguel Hernández Pública Próxima implantación
    Gerona Gerona U. de Gerona- ERAM Adscrita 5
    La Coruña El Ferrol U. La Coruña (BI)

    G. en Gestión Industrial de la Moda

    		 Pública 10,16
    Madrid Aranjuez U. Juan Carlos I

    G. en Diseño y Gestión de Moda

    		 Pública 11,7
    Madrid U. Juan Carlos I

    G. en Diseño y Gestión de Moda

    		 Pública 12,59
    U. Francisco de Vitoria

    G. en Administración y  Gestión de la Industria de la Moda

    		Privada —
    U. Politécnica de Madrid- Centro Superior de Diseño de Moda

    G. en Diseño de Moda

    		 Adscrito 5,4
    U. IE (BI)

    G. en Diseño de Moda/Bachelor in Fashion Desing

    		 Privada —
    U. Antonio de Nebrija

    G. en Diseño de Moda

    		 Privada —
    U. Europea de Madrid-IADE

    G. en Diseño y creación de Moda

    G. en Comunicación y Gestión de la Moda

    		 Adscrita

    Privada

    		 —

    —
    UDIT- U. de Diseño y Tecnología

    G. Diseño de moda

    G. Gestión y comunicación de la moda.

    		 Privada —
    Valencia Valencia U. Europea de Valencia

    G. Diseño de Moda

    		 Privada —

    Fuente información notas corte: Ministerio de Educación, https://www.educacion.gob.es/notasdecorte/busquedaSimple.action
    (BI) Bilingüe inglés. Por ello se requiere como mínimo poseer un B1 de inglés.

    DOBLE TITULACIÓN

    DISEÑO Y GESTION DE MODAS + BELLAS ARTES 
    • Rey Juan Carlos I – Aranjuez: 12,215
    • Antonio Nebrija
    DISEÑO  Y GESTIÓN DE MODA +DISEÑO INTEGRAL Y GESTIÓN DE LA IMAGEN
    • U. Rey Juan Carlos I – Aranjuez: 12,236

    TITULACIONES AFINES

    Enseñanzas Artísticas Superiores en Diseño

    Arte Dramático: Especialidad Escenografía

    Bellas Artes

    Fotografía y Creación Digital

    Multimedia

    PERSPECTIVAS PROFESIONALES

    Con estos estudios se adquieren los conocimientos teóricos y prácticos necesarios para poder trabajar en una empresa del sector de la moda: textil, confección, cuero y calzado. Podrán trabajar en puestos de diseño, asesoramiento y gestión, comunicación y marketing, comercio electrónico, entre otros.

    En el ámbito del Diseño de Moda

    El Diseñador de Moda crea y desarrolla colecciones de ropa y complementos comerciales para todo tipo de público, estilos y materiales de producción. Son demandados para aportar nuevos aires e ideas a los diseños y por su capacidad de incorporar las tendencias al mercado.

    • Diseñador de moda y estampados
    • Diseñador de tejidos
    • Diseñador de accesorios y complementos.
    • Diseñador de joyas y orfebrerías.
    • Diseñador de vestuario para espectáculos.

    • En el ámbito del Management/administración

    Podrá trabajar como:

    En el ámbito de Ingeniería y Procesos industriales

    En el ámbito de Exportación e Internalización

    Y lo harán como:

  • Profesional Básico en Peluquería y Estética

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    peluqueria 2
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico Profesional Básico

     

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    2.000 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Tener entre 15 y 17 años.
    Haber cursado 3ºESO o excepcionalmente 2º.
    Haber sido propuesto por el equipo docente
    a los padres o tutores legales
    para la incorporación a este programa.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item][/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    CONSIGUE:

    Graduado en ESO.
    Grado Medio.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Estos estudios preparan para aplicar técnicas de limpieza, cambios de forma y color del cabello, así como técnicas básicas de maquillaje, depilación, manicura y pedicura, atendiendo al cliente y preparando los equipos, materiales y aéreas de trabajo con responsabilidad e iniciativa personal, operando con la calidad indicada, observando las normas de prevención de riesgos laborales y protección medioambiental correspondientes

    QUÉ SE ESTUDIA

    La duración total del ciclo son 2000h (el equivalente a dos cursos académicos)
    Plan de formación y contenidos en la C.A. Aragón:

    PRIMER CURSO

    Imagen personal en el entorno de trabajo. Preparación de instalaciones. Recepción de materiales y productos. Acomodación del cliente.

    Preparación de equipo, útiles y productos de manicura y pedicura. Observación de las uñas de manos y pies. Aplicación de técnicas básicas de manicura. Aplicación de técnicas básicas de pedicura.

    Observación del cabello y cuero cabelludo. Preparación de equipos y útiles de lavado y cambios de forma. Lavado y acondicionado del cabello. Cambios en el cabello de forma temporal. Cambios en el cabello de forma permanente.

    Atención a posibles clientes, reconociendo las diferentes técnicas de comunicación. Venta de productos y servicios. Información al cliente. Tratamiento de reclamaciones.

    A998-Tutoría I (67 horas).


    Lo establecido en el plan de acción tutorial.

    A123-Prevención de Riesgos Profesionales (33 horas).


    Seguridad y salud en el trabajo. Los riesgos laborales y su prevención. Medidas de prevención y de protección. La gestión de la prevención. Primeros auxilios. Aspectos básicos en la gestión medioambiental.

    3161-Comunicación y ciencias sociales I (133 horas).


    Valoración de las sociedades prehistóricas y antiguas y su relación con el medio natural. Valoración de la creación del espacio europeo en las edades media y moderna. Utilización de estrategias de comunicación oral en lengua castellana. Utilización de estrategias de comunicación escrita en lengua castellana. Lectura de textos literarios en lengua castellana anteriores al siglo XIX. Comprensión y producción de textos orales básicos en lengua inglesa. Participación en conversaciones en lengua inglesa. Elaboración de mensajes y textos sencillos en lengua inglesa. < strong>

    3163-Ciencias aplicadas I (133 horas).


    Resolución de problemas mediante operaciones básicas. Reconocimiento de materiales e instalaciones de laboratorio. Identificación de las formas de la materia. Separación de mezclas y sustancias. Reconocimiento de la energía en los procesos naturales. Localización de estructuras anatómicas básicas. Diferenciación entre salud y enfermedad. Elaboración de menús y dietas. Resolución de ecuaciones sencillas strong>


    Actividades de autoconocimiento orientadas a campos profesionales. Análisis de intereses, motivaciones, habilidades y destrezas. Determinar competencias personales y sociales con valor para el empleo. Autoestima en el proceso de búsqueda de empleo. Análisis DAFO. Identificación de expectativas de futuro. Desarrollo de habilidades sociales para el empleo. Beneficios del trabajo en equipo. Itinerarios académicos y7o profesionales. Realidad del entorno sociolaboral actual. Importancia de la formación permanente. Desarrollo de un itinerario propio. Proceso de toma de decisiones. Estrategias y herramientas de búsqueda activa de empleo. strong>

    SEGUNDO CURSO

    Observación de las características del pelo. Preparación de equipos. Depilación forma mecánica. Decoloración del vello.

    Preparación de útiles y productos de maquillaje. Preparación de la piel. Aplicación de las técnicas de maquillaje social. Realización de maquillaje de fantasía básico.

    Preparación de equipos y útiles para cambio de color del cabello. Decoloración del cabello. Coloración completa del cabello. Coloración parcial del cabello.

    3162-Comunicación y ciencias sociales II (133 horas).


    Valoración de las sociedades contemporáneas. Valoración de las sociedades democráticas. Utilización de estrategias de comunicación oral en lengua castellana. Utilización de estrategias de comunicación escrita en lengua castellana. Interpretación de textos literarios en lengua castellana desde el siglo XIX. Interpretación y comunicación de textos orales cotidianos en lengua inglesa. Interacción en conversaciones en lengua inglesa. Interpretación y elaboración de mensajes escritos sencillo en lengua inglesa

    A999-Tutoría II (67 horas).

    Lo establecido en el Plan de acción tutorial.

    3164-Ciencias aplicadas II (133 horas).


    Resolución de ecuaciones y sistemas en situaciones cotidianas. Resolución de problemas sencillos. Realización de medidas en figuras geométricas. Interpretación de gráficos. Aplicación de técnicas físicas o químicas. Reconocimiento de reacciones químicas cotidianas. Identificación de aspectos relativos a la contaminación nuclear. Identificación de los cambios en el relieve y paisaje de la tierra. Categorización de contaminantes principales. Identificación de contaminantes del agua. Equilibrio medioambiental y desarrollo sostenible. Relación de las fuerzas sobre el estado de reposo y movimientos de cuerpos. Producción y utilización de la energía eléctrica. Preparación de cultivos sencillos y prevención de enfermedades de plantas y personas. strong>

    3160-Proyecto Intermodular de aprendizaje colaborativo (67 horas).


    Integración de las competencias adquiridas en los diferentes módulos con especial atención en los elementos de búsqueda de información, innovación, investigación aplicada y emprendimiento.

    Formación en empresa u organismo equiparado (400h)


    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    La duración de horas puede variar en las distintas Comunidades Autónomas.

    PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES

    Este profesional podrá realizar las siguientes actividades:

    • Recepcionar productos de estética y peluquería almacenándolos en condiciones de seguridad.
    • Preparar los equipos, útiles y zona de trabajo dejándolos en condiciones de uso e higiene.
    • Acomodar y proteger al cliente en función de la técnica a realizar garantizando las condiciones de higiene y seguridad.
    • Aplicar las técnicas básicas de embellecimiento de uñas de manos y pies.
    • Aplicar las técnicas de depilación del vello, asesorando al cliente sobre los cuidados anteriores y posteriores.
    • Decolorar el vello, controlando el tiempo de exposición de los productos.
    • Realizar maquillaje social y de fantasía facial, adaptándolos a las necesidades del cliente.
    • Lavar y acondicionar el cabello y cuero cabelludo en función del servicio a prestar.
    • Iniciar el peinado para cambios de forma temporales en el cabello.
    • Efectuar cambios de forma permanente, realizando el montaje y aplicando los cosméticos necesarios.
    • Cambiar el color del cabello, aplicando los cosméticos y controlando el tiempo de exposición establecido.

    PUESTOS DE TRABAJO

    Ejerce generalmente su actividad por cuenta ajena en peluquerías y salones de belleza, así como en salas de peluquería y/o estética, gimnasios o centros de belleza de hoteles, residencias de personas mayores, hospitales y balnearios, supervisado por los técnicos responsables. También puede realizar de forma autónoma servicios básicos de peluquería, manicura y pedicura, depilación y maquillaje

    Los puestos de trabajo más significativos que pueden desarrollar son:

    • Auxiliar de peluquería.
    • Ayudante de manicura y pedicura.
    • Ayudante de maquillaje.
    • Auxiliar de depilación
    [custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»#d30303″ border_width=»15″ background_color=»#d30303″]

    DÓNDE SE ESTUDIA

    [/custom_font][custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»rgba(0,0,0,0.01)» border_width=»15″ color=»rgba(0,0,0,0.01)» background_color=»rgba(0,0,0,0.01)»]

    🔗 DESCÁRGATE LA OFERTA DE CENTROS EN ARAGÓN 🔗

    [/custom_font]

  • Técnico Superior en Termalismo y Bienestar

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    wellness-g8c4414d05_1920
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    2.000 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato.
    Técnico (Grado Medio).
    BUP.
    FPII o Técnico Superior.
    Titulación Universitaria.

    *Ver admisión en cada C.A

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:

    Prueba de Acceso a Grado Superior: Mayores de 19 años.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    CONSIGUE:

    Acceso a la Universidad.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Este título prepara para gestionar servicios relacionados con el termalismo y el bienestar (wellness), aplicando técnicas de hidrocinesia, técnicas hidrotermales, masajes estéticos y programas de acondicionamiento físico en el agua, de acuerdo con protocolos establecidos, dinamizando las actividades personalizadas programadas y orientándolas hacia la mejora de la calidad de vida y de la salud.

    Este profesional debe presentar un perfil polivalente, capaz de adaptarse a los cambios, con un alto grado de autonomía y capacidad para la toma de decisiones. Los futuros profesionales deberán tener un amplio conocimiento de hábitos saludables; una mayor especialización en técnicas manuales estéticas, como el drenaje estético, técnicas orientales o reflexología y una buena preparación en técnicas sensoriales como la cromoterapia, aromaterapia, musicoterapia, etc. Los tratamientos cuyo recurso principal es el agua son otros de los procesos que potencian el bienestar y convierten los centros de spa y balnearios en un sector con gran demanda en la actualidad.

    La evolución tecnológica, el uso de aparatología y cosmética avanzada (radiofrecuencia, aparatos de bronceado con radiación ultravioleta, IPL o Láser, vectores y principios activos cosméticos de nueva generación, entre otros) demandan un perfil profesional cada vez más cualificado.

    Por otro lado, las empresas del sector avanzan hacia el trabajo en equipo y la colaboración con otros profesionales, fundamentalmente del ámbito sanitario.

    QUÉ SE ESTUDIA

    La duración total del ciclo son 2000h (el equivalente a dos cursos académicos)
    Plan de formación y contenidos en la C.A. Aragón:

    PRIMER CURSO

    Características de las técnicas de masaje. Diagnóstico estético en el masaje. Preparación del espacio de trabajo. Realización de masaje estético manual. Aplicación de técnicas asociadas al masaje. Aplicación de técnicas sensoriales.

    Planificación de proyectos de ocio y tiempo libre. Organización de actividades de ocio educativo. Implementación de actividades de ocio y tiempo libre. Realización de actividades en el medio natural. Desarrollo de actividades de seguimiento y evaluación.

    Regulación de la intensidad del ejercicio con los sistemas cardiorrespiratorio y de regulación. Relación de la mecánica del ejercicio con el sistema músculo-esquelético. Elaboración de programas de acondicionamiento físico básico. Evaluación de la condición física y biológica. Valoración postural. Análisis e interpretación de datos. Integración de medidas complementarias para la mejora de la condición física. Valoración inicial de la asistencia en una urgencia. Aplicación de técnicas de soporte vital y primeros auxilios. Métodos de movilización e inmovilización.

    Actividades de fitness acuático. Organización y programación de actividades de fitness acuático. Diseño de sesiones y dirección de actividades. Técnicas de rescate en instalaciones acuáticas.


    Características del sector productivo. Definición de puestos de trabajo y relación con las competencias profesionales. Análisis de oportunidades de empleo en el sector profesional. Requerimientos actuales para el perfil profesional Aptitudes y actitudes necesarias. Competencias personales y sociales mas relevantes del sector. Competencias del Título Básico en Prevención de Riesgos Laborales: cultura preventiva, condiciones laborales, factores de riesgo, situaciones de riesgo, daños profesionales, accidentes de trabajo, enfermedades profesionales, evaluación de riesgos, técnicas de prevención y protección, protocolos de actuación, derechos y deberes, formas de gestión, plan preventivo en la empresa, técnicas básicas de primeros auxilios. Condiciones laborales del trabajador por cuenta ajena. Modalidades de contratación. Tablas salariales. Seguridad social. Prestaciones. Hoja de ruta para la inserción profesional. Estrategias para el aprendizaje autónomo. Competencia digital. Identidad digital y su impacto en la empleabilidad.

    1665-Digitalización aplicada a los sectores productivos (33 horas,3ECTS).

    Impacto de la digitalización en los sectores productivos. Identificación de entornos IT (Information Technology) y OT (Operation Technology). Tecnologías habilitadoras digitales (THD)Sistemas basados en Cloud/nube. Importancia de IA en la automatización y optimización de procesos. Importancia de los datos, sistemas de seguridad y ciberseguridad. Relación entre Big Data (análisis de datos), machine/Deep learning e inteligencia artificial. Competencias del Cloud Computing. Desarrollo de un proyecto de transformación digital.

    0179-Inglés profesional (67 horas, 5 ECTS).

    Comprensión de información de índole profesional y cotidiana, en todo tipo de discursos orales por cualquier medio, interpretando con precisión el contenido del mensaje. Producir mensajes orales claros y bien estructurados de relativa dificultad. Redacción de documentos e informes propios del sector o de la vida académica y cotidiana. Aplicar actitudes y comportamientos profesionales en situaciones de comunicación: costumbres y usos, protocolos y normas de relación social, valores y creencias, aspectos socio-profesionales propios del sector.

    Formación en empresa u organismo equiparado I (140h)

    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    SEGUNDO CURSO

    0212-Características y necesidades de las personas en situación de dependencia (333 horas, 10 ECTS)

    Caracterización del concepto de autonomía personal. Clasificación de los procesos de envejecimiento. Reconocimiento de las características de las personas con discapacidad. Descripción de las enfermedades generadoras de dependencia.

    Organización de las instalaciones, recursos técnicos y profesionales. Caracterización de los recursos hídricos. Identificación de las necesidades del usuario en el servicio de hidrotermales. Selección de técnicas de aplicación de agua, de los cosméticos termales. Organización de la ejecución de protocolos de seguridad e higiene. Evaluación de la calidad en los centros y servicios hidrotermales.

    Estrategias de creación de un grupo. Dinamización de grupos. Selección de técnicas de comunicación. Organización de equipos de trabajo. Aplicación de estrategias de solución de conflictos. Evaluación de los procesos de grupo y de la propia competencial social.

    Análisis de los movimientos de hidrocinesia. Supervisión y preparación de instalaciones y recursos en hidrocinesia. Elaboración de protocolos. Dirección y dinamización de actividades. Evaluación y seguimiento en hidrocinesia.


    1710-Itinerario personal para la empleabilidad II (67 horas, 5 ECTS).

    Procesos selectivos. Estrategias para la búsqueda. Actitudes y aptitudes. La marca personal. competencias personales, sociales y emocionales para la búsqueda de empleo. Habilidades emprendedoras. Innovación. Trabajo colaborativo. Competencia digital. Políticas e iniciativas relacionadas con la sostenibilidad. Desarrollo de un proyecto emprendedor de innovación. Modelos de negocio ecosociales.

    1708-Sostenibilidad aplicada al sistema productivo (33 horas, 3 ECTS).

    Aspectos ambientales, sociales y de gobernanza relativos a la sostenibilidad. Retos ambientales y sociales de las personas y sectores productivos. Principios de la economía verde y circular. Actividades sostenibles. Modelos de producción y consumo. Normativa ambiental. Análisis de un plan de sostenibilidad de una empresa del sector.

    1647-Proyecto Intermodular (67 horas).

    Integración de las competencias adquiridas en los diferentes módulos con especial atención en los elementos de búsqueda de información, innovación, investigación aplicada y emprendimiento.

    Módulo profesional optativo (100 horas).

    Un módulo optativo anual o dos módulos cuatrimestrales en segundo curso.

    Formación en empresa u organismo equiparado II (360h)

    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    La duración de horas puede variar en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir como módulo optativo los contenidos que consideren de interés.

    PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES

    Las actividades principales que ocupan a estos profesionales son:

    • Analizar la viabilidad de la implantación de nuevos servicios, evaluando los medios materiales y personales para su desarrollo en la empresa.
    • Gestionar la logística y el almacenamiento, aprovisionando con el material necesario para asegurar el buen funcionamiento los servicios ofertados.
    • Evaluar la condición física, la competencia motriz y las motivaciones de las personas participantes en los programas ofertados, tratando los datos de modo que sirvan en el planteamiento y retroalimentación de los programas.
    • Diseñar protocolos de actuación en el ámbito del termalismo y el bienestar, cumplimentando documentos de consentimiento informado.
    • Programar las actividades de control postural, bienestar, mantenimiento funcional e hidrocinesia, en función de las características de las personas, de los medios disponibles y de los datos de seguimiento, indicando la metodología más apropiada.
    • Dirigir y dinamizar la realización de las técnicas programadas, adaptándolas a la dinámica de la actividad.
    • Realizar procesos de hidroterapia, aplicando técnicas específicas y complementarias en balnearios o spas y utilizando cosméticos termales.
    • Aplicar masajes y drenajes linfáticos estéticos, seleccionando las técnicas y procedimientos adecuados a cada cliente, programando y supervisando el mantenimiento y operatividad de los equipos e instalaciones, según cada caso.
    • Determinar y supervisar el trabajo de cada profesional a su cargo, coordinando y programando las actividades.
    • Proporcionar la atención básica a los participantes que sufren accidentes durante el desarrollo de las actividades, aplicando los primeros auxilios.

    PUESTOS DE TRABAJO

    Este profesional ejerce su actividad profesional en el sector de cuidados de la imagen personal, en el subsector de cuidados estéticos, en pequeñas y medianas empresas, mayoritariamente privadas tales como hoteles, spas y balnearios:

    • De tratamientos estéticos integrales.
    • Estética hidrotermal.
    • Acondicionamiento físico y recreación.
    • Masaje estético y drenaje.
    • Asesoramiento en tratamientos y productos cosméticos.

    Las ocupaciones o puestos de trabajo más relevantes a los que pueden optar son:

    • Técnico en tratamientos estéticos integrales.
    • Especialista en técnicas hidroestéticas.
    • Técnico en masajes estéticos.
    • Técnico en drenaje linfático estético.
    • Instructor de grupos de hidrocinesia y cuidado corporal.
    • Coordinador de actividades de acondicionamiento físico y de hidrocinesia.
    • Director técnico en spas y balnearios.
    • Monitor de tiempo libre.
    • Socorrista en instalaciones acuáticas.
    [custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»#d30303″ border_width=»15″ background_color=»#d30303″]

    DÓNDE SE ESTUDIA

    [/custom_font][custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»rgba(0,0,0,0.01)» border_width=»15″ color=»rgba(0,0,0,0.01)» background_color=»rgba(0,0,0,0.01)»]

    🔗 DESCÁRGATE LA OFERTA DE CENTROS EN ARAGÓN 🔗

    [/custom_font]

  • Técnico Superior en Caracterización y Maquillaje Profesional

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    estetica 1
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    2.000 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato.
    Técnico (Grado Medio).
    BUP.
    FPII o Técnico Superior.
    Titulación Universitaria.

    *Ver admisión en cada C.A

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:

    Prueba de Acceso a Grado Superior: Mayores de 19 años.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    CONSIGUE:

    Acceso a la Universidad.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Este nuevo título prepara profesionales capacitados para ejercer su actividad en el sector audiovisual y en el del espectáculo, realizando todas las actividades relacionadas con la planificación, organización, supervisión y gestión de los recursos humanos y materiales que en intervienen en la puesta en marcha de los proyectos de caracterización de personajes.

    Por otro lado este perfil profesional tiene una clara evolución hacia las nuevas tecnologías, ya que las empresas audiovisuales, donde ejercen su principal actividad utilizan tecnología digital que ha impulsado el desarrollo de nuevos procesos en la caracterización.

    También prepara en un nuevo perfil que es el maquillador/a profesional que trabaja no sólo en producción audiovisual, sino también en moda, publicidad, espectáculos culturales, ocio y en empresas relacionadas con la imagen personal.

    QUÉ SE ESTUDIA

    Planificación y proyectos (65 horas, 8 ECTS)

    Gestión de documentación. Determinación de las características de los personajes. Determinación de los condicionantes técnicos de los medios audiovisuales y escénicos. Elaboración de proyectos de caracterización. Presentación del proyecto. Planificación del desarrollo del proyecto en los medios audiovisuales y escénicos. Procedimientos para el seguimiento y la evaluación.

    Organización del plan de trabajo para caracterizar personajes. Identificación de las características de la indumentaria escénica que define al personaje. Organización de la zona de trabajo. Adaptación de las prótesis cutáneas fabricadas. Adaptación de calotas, prótesis pilosas y pelucas. Realización de la caracterización integral del personaje. Evaluación de los resultados finales. Establecimiento de los métodos de retirada de los elementos de caracterización.

    Establecimiento del procedimiento de trabajo del profesional de maquillaje. Determinación del tipo y los colores del maquillaje. Organización del espacio de trabajo. Aplicación de técnicas de maquillaje correctivo. Ejecución de los protocolos de maquillajes profesionales faciales y corporales. Ejecución de los protocolos de maquillaje de fantasía.

    Establecimiento del procedimiento de trabajo del maquillaje de efectos especiales. Identificación de las características de los efectos especiales de caracterización. Realización del proceso de modelado de efectos especiales directamente sobre la piel. Realización de los procesos de esculpido y adaptación de prótesis ungulares y oculares. Realización del proceso de maquillaje para crear efectos especiales. Evaluación de los resultados finales.

    Determinación del tipo de prótesis faciales y corporales. Establecimiento del protocolo de elaboración de prótesis. Organización del especio de elaboración de prótesis. Organización y realización de la toma de impresión de la zona que se tiene que caracterizar y su positivado. Organización y realización del modelado y moldeado previo a la obtención de prótesis. Obtención de las prótesis para la caracterización. Aplicación de técnicas de elaboración de calotas, prótesis dentales y animatronic. Realización de la prueba de las prótesis cutáneas elaboradas.

    Elaboración de protocolos técnicos de peluquería para caracterización. Determinación de los elementos que componen el diseño del peinado. Realización de cambios de longitud y color en el cabello y/o las prótesis pilosas. Realización de cambios en la forma del cabello y pelucas como base de peinados. Organización y realización del montaje de peinados para los medios audiovisuales. Aplicación de elementos complementarios del peinado. Realización de arreglos y cambios de color en el pelo facial para la caracterización de personajes. Diseño y elaboración de ornamentos para caracterización.

    Organización del proceso de confección de prótesis pilosas. Establecimiento de operaciones previas a la confección de pelucas y postizos. Organización y realización del proceso de elaboración de crepé y adornos con pelo. Organización y realización de prótesis capilares. Organización y realización del proceso de elaboración de prótesis pílosas faciales. Verificación del resultado final. Determinación de pautas de manipulación y conservación de materiales y productos terminados.

    Establecimiento del procedimiento para el diseño digital de personajes. Creación de un banco de imágenes digitales para el diseño de personajes. Determinación de las características del personaje que hay que diseñar. Elaboración de diseños digitales en 2D y en 3D de caracterización. Elaboración de la propuesta de diseño.

    Identificación de la morfología y expresividad del cuerpo humano. Aplicación de técnicas de dibujo para la caracterización de personajes. Realización de bocetos de maquillaje y peluquería; de prótesis y de efectos especiales. Diseño de personajes para producciones escénicas y audiovisuales. Adaptación del boceto del personaje a la imagen del modelo/interprete.

    Productos de caracterización y maquillaje (50 horas, 6 ECTS)

    Identificación de cosméticos y productos. Interpretación de la documentación técnica de cosméticos y productos. Selección de cosméticos de peluquería. Selección de productos para moldeado y modelado de prótesis; para la elaboración de calotas y prótesis. Organización del almacenamiento y mantenimiento de los recursos y la gestión de residuos. Identificación de los riesgos derivados del empleo de cosméticos y productos para caracterización.

    Características del sector productivo. Definición de puestos de trabajo y relación con las competencias profesionales. Análisis de oportunidades de empleo en el sector profesional. Requerimientos actuales para el perfil profesional Aptitudes y actitudes necesarias. Competencias personales y sociales mas relevantes del sector. Competencias del Título Básico en Prevención de Riesgos Laborales: cultura preventiva, condiciones laborales, factores de riesgo, situaciones de riesgo, daños profesionales, accidentes de trabajo, enfermedades profesionales, evaluación de riesgos, técnicas de prevención y protección, protocolos de actuación, derechos y deberes, formas de gestión, plan preventivo en la empresa, técnicas básicas de primeros auxilios. Condiciones laborales del trabajador por cuenta ajena. Modalidades de contratación. Tablas salariales. Seguridad social. Prestaciones. Hoja de ruta para la inserción profesional. Estrategias para el aprendizaje autónomo. Competencia digital. Identidad digital y su impacto en la empleabilidad.

    1665-Digitalización aplicada a los sectores productivos (33 horas,3ECTS).

    Impacto de la digitalización en los sectores productivos. Identificación de entornos IT (Information Technology) y OT (Operation Technology). Tecnologías habilitadoras digitales (THD)Sistemas basados en Cloud/nube. Importancia de IA en la automatización y optimización de procesos. Importancia de los datos, sistemas de seguridad y ciberseguridad. Relación entre Big Data (análisis de datos), machine/Deep learning e inteligencia artificial. Competencias del Cloud Computing. Desarrollo de un proyecto de transformación digital.

    0179-Inglés profesional (67 horas, 5 ECTS).

    Comprensión de información de índole profesional y cotidiana, en todo tipo de discursos orales por cualquier medio, interpretando con precisión el contenido del mensaje. Producir mensajes orales claros y bien estructurados de relativa dificultad. Redacción de documentos e informes propios del sector o de la vida académica y cotidiana. Aplicar actitudes y comportamientos profesionales en situaciones de comunicación: costumbres y usos, protocolos y normas de relación social, valores y creencias, aspectos socio-profesionales propios del sector.

    Formación en empresa u organismo equiparado I (140h)

    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    1710-Itinerario personal para la empleabilidad II (67 horas, 5 ECTS).

    Procesos selectivos. Estrategias para la búsqueda. Actitudes y aptitudes. La marca personal. competencias personales, sociales y emocionales para la búsqueda de empleo. Habilidades emprendedoras. Innovación. Trabajo colaborativo. Competencia digital. Políticas e iniciativas relacionadas con la sostenibilidad. Desarrollo de un proyecto emprendedor de innovación. Modelos de negocio ecosociales.

    1708-Sostenibilidad aplicada al sistema productivo (33 horas, 3 ECTS).

    Aspectos ambientales, sociales y de gobernanza relativos a la sostenibilidad. Retos ambientales y sociales de las personas y sectores productivos. Principios de la economía verde y circular. Actividades sostenibles. Modelos de producción y consumo. Normativa ambiental. Análisis de un plan de sostenibilidad de una empresa del sector.

    Proyecto Intermodular (67 horas).

    Integración de las competencias adquiridas en los diferentes módulos con especial atención en los elementos de búsqueda de información, innovación, investigación aplicada y emprendimiento.

    Módulo profesional optativo (100 horas).

    Un módulo optativo anual o dos módulos cuatrimestrales en segundo curso.

    Formación en empresa u organismo equiparado II (360h)

    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    La duración de horas puede variar en las distintas Comunidades Autónomas, así como también se tiene la posibilidad de incluir como módulo optativo contenidos que se consideren de interés.

    PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES

    Este técnico es autónomo en el desempeño de las siguientes actividades generales:

    • Gestionar los procesos de caracterización, organizando los recursos materiales, profesionales y técnicos.
    • Organizar el aprovisionamiento y mantenimiento de los equipos y productos de caracterización.
    • Realizar el diseño de personajes para la caracterización, según las especificaciones del guión y el cliente.
    • Realizar el proyecto de caracterización, elaborando la documentación técnico-artística y teniendo en cuenta su viabilidad técnica y económica.
    • Dirigir las actividades de caracterización durante el rodaje o la función, según el plan general de producción.
    • Diseñar y organizar la realización de prótesis para caracterización, empleando diversos materiales, productos y técnicas.
    • Supervisar y realizar peinados para producciones audiovisuales y escénicas, aplicando técnicas de peluquería.
    • Supervisar y realizar la caracterización de personajes, según la documentación técnica y los condicionantes escénicos.
    • Diseñar y realizar maquillajes profesionales, adaptándolos a las necesidades de los clientes y de los intérpretes.
    • Realizar la evaluación del proyecto, asegurando el cumplimiento de las normas de calidad.

    PUESTOS DE TRABAJO

    Estos titulados ejercen su actividad en empresas mayoritariamente privadas, dedicadas al desarrollo de proyectos de caracterización para producciones audiovisuales y escénica, en talleres y estudios de caracterización y en empresas dedicadas al maquillaje profesional, donde desarrollan tareas individuales y en grupo en las áreas funcionales de gestión y supervisión, diseño, organización y prestación de servicios, así como en la fabricación de postizos, pelucas y prótesis de caracterización.

    Las ocupaciones y puestos de trabajo más relevantes son:

    • Caracterizador/a
    • Jefe/a de maquillaje para medios audiovisuales y actividades y actuaciones escénicas.
    • Peluquero/a para caracterización.
    • Maquillador/a para medios audiovisuales y actividades y actuaciones escénicas.
    • Posticero/a
    • Jefe/a de caracterización.
    • Jefe/a de peluquería para espectáculos y medios audiovisuales.
    • Especialista en prótesis y efectos especiales de caracterización.
    • Diseñador/a de personajes
    • Formador/a técnico en caracterización.
    • Técnico comercial.
    [custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»#d30303″ border_width=»15″ background_color=»#d30303″]

    DÓNDE SE ESTUDIA

    [/custom_font]

  • Técnico Superior en Estilismo y Dirección de Peluquería

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    hairdresser-g89fcdc748_1920
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    2.000 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato.
    Técnico (Grado Medio).
    BUP.
    FPII o Técnico Superior.
    Titulación Universitaria.

    *Ver admisión en cada C.A

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:

    Prueba de Acceso a Grado Superior: Mayores de 19 años.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    CONSIGUE:

    Acceso a la Universidad.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Este nuevo título prepara a profesionales con un amplio conocimiento del estilismo, imagen personal integral y una mayor especialización en técnicas de peluquería. Abre también una nueva línea de futro como es el mantenimiento de la imagen personal a través de los tratamientos capilares, especialmente en el campo dedicado a los cuidados para clientes con problemas oncológicos u otras afecciones con manifestación estética que necesitan mejorar su imagen.

    Por otro lado la evolución tecnológica y el uso de aparatología y cosmética avanzada demanda un perfil profesional cada vez más cualificado con conocimientos científico-tecnológicos y con capacidad para planificar y organizar procesos.

    Las funciones que serán desempeñadas por este titulado se relacionan con la dirección, comercialización organización de servicios de peluquería en distintos ámbitos que van desde los salones de peluquería hasta las producciones audiovisuales y de moda la realización de tratamientos capilares estéticos y postraumáticos  y el asesoramiento sobre estilismos de peluquería tras un estudio de la imagen personal integral.

    QUÉ SE ESTUDIA

    La duración total del ciclo son 2000h (el equivalente a dos cursos académicos)
    Plan de formación y contenidos en la C.A. Aragón:

    PRIMER CURSO

    1064-Dermotricología (133 horas, 9 ECTS)

    Caracterización del cuero cabelludo y de los anexos cutáneos córneos. Selección de los medios y equipos de análisis capilar. Aplicación del protocolo de análisis capilar. Diseño de protocolos de tratamientos capilares estéticos. Elaboración de la propuesta personalizada de tratamiento.

    Identificación de los recursos empleados en los procesos de peluquería. Caracterización y aplicación de la aparatología capilar. Caracterización de los tipos de masaje capilar. Caracterización de los recursos cosméticos capilares. Preparación de productos cosméticos Selección de cosméticos capilares. Identificación de cosméticos especiales e innovadores.

    Elaboración de protocolos técnicos de cambio de forma permanente. Elaboración de protocolos de técnicas de cambio de forma temporal y de coloración. Aplicación de técnicas previas a los procedimientos. Realización de procesos técnicos coordinados. Control del resultado final.

    Organización del cambio o mantenimiento de la imagen del usuario con necesidades estéticas especiales. Aplicación de cuidados reparadores específicos. Elaboración de pelucas y postizos. Colaboración de pelucas y prótesis capilares. Determinación de alternativas a las prótesis capilares. Aplicación de técnicas de entrenamiento en el cuidado personal.

    Determinación de las normas higiénicas y sanitarias en procesos de estética. Caracterización de los componentes antropométricos relacionados con la imagen personal y la estética. Identificación de pautas nutricionales saludables. Caracterización de los componentes del aparato locomotor, de los sistemas endocrino y nervioso implicados en la aplicación de técnicas estéticas. Establecimiento de pautas de asesoramiento en hábitos saludables.

    Características del sector productivo. Definición de puestos de trabajo y relación con las competencias profesionales. Análisis de oportunidades de empleo en el sector profesional. Requerimientos actuales para el perfil profesional Aptitudes y actitudes necesarias. Competencias personales y sociales mas relevantes del sector. Competencias del Título Básico en Prevención de Riesgos Laborales: cultura preventiva, condiciones laborales, factores de riesgo, situaciones de riesgo, daños profesionales, accidentes de trabajo, enfermedades profesionales, evaluación de riesgos, técnicas de prevención y protección, protocolos de actuación, derechos y deberes, formas de gestión, plan preventivo en la empresa, técnicas básicas de primeros auxilios. Condiciones laborales del trabajador por cuenta ajena. Modalidades de contratación. Tablas salariales. Seguridad social. Prestaciones. Hoja de ruta para la inserción profesional. Estrategias para el aprendizaje autónomo. Competencia digital. Identidad digital y su impacto en la empleabilidad.

    1665-Digitalización aplicada a los sectores productivos (33 horas,3ECTS).

    Impacto de la digitalización en los sectores productivos. Identificación de entornos IT (Information Technology) y OT (Operation Technology). Tecnologías habilitadoras digitales (THD)Sistemas basados en Cloud/nube. Importancia de IA en la automatización y optimización de procesos. Importancia de los datos, sistemas de seguridad y ciberseguridad. Relación entre Big Data (análisis de datos), machine/Deep learning e inteligencia artificial. Competencias del Cloud Computing. Desarrollo de un proyecto de transformación digital.

    0179-Inglés profesional (67 horas, 5 ECTS).

    Comprensión de información de índole profesional y cotidiana, en todo tipo de discursos orales por cualquier medio, interpretando con precisión el contenido del mensaje. Producir mensajes orales claros y bien estructurados de relativa dificultad. Redacción de documentos e informes propios del sector o de la vida académica y cotidiana. Aplicar actitudes y comportamientos profesionales en situaciones de comunicación: costumbres y usos, protocolos y normas de relación social, valores y creencias, aspectos socio-profesionales propios del sector.

    Formación en empresa u organismo equiparado I (140h)

    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    SEGUNDO CURSO

    Organización del puesto de trabajo. Diseño de soluciones capilares. Aplicación de técnicas previas. Realización de masajes capilares manuales y mecánicos. Aplicación de tratamientos capilares personalizados. Realización de técnicas de finalización y asesoramiento del tratamiento capilar. Evaluación de la calidad del servicio.

    Caracterización de los peinados a lo largo de la historia. Realización del estudio del proyecto artístico. Elaboración de la propuesta técnica de peluquería. Organización del lugar de trabajo. Realización de peinados y recogidos para actos sociales producciones audiovisuales y moda. Aplicación de prótesis capilares para peinados sociales y de medios audiovisuales. Realización de peinados regionales y étnicos.

    Caracterización de los estilos de imagen asociados a los cambios del cabello. Creación de nuevos estilos de imagen a través de técnicas de peluquería. Adaptación de los estilos a la imagen personal. Elaboración y presentación de propuestas de cambio de imagen a través de la peluquería. Realización de cambios de estilos a través del corte de cabello. Realización de estilismos masculinos. Evaluación del resultado final. Elaboración de programas de mantenimiento de la nueva imagen.

    Gestión de la documentación gráfica de estilos de imagen. Realización del estudio de la morfología externa del cuerpo humano. Realización del estudio del rostro. Determinación de los elementos de la iconología de la imagen. Análisis del peinado, maquillaje y vestuario. Elaboración del informe del estudio de la imagen.

    Aplicación de técnicas de organización del establecimiento de imagen personal. Aplicación de técnicas de organización y coordinación de los profesionales. Diseño de normas de atención y comunicación interpersonales. Diseño de planes de formación e información. Realización de operaciones de gestión técnica. Elaboración del plan de comercialización. Organización de técnicas de publicidad y merchandising. Establecimiento de los criterios de calidad de los procesos de imagen personal.

    1710-Itinerario personal para la empleabilidad II (67 horas, 5 ECTS).

    Procesos selectivos. Estrategias para la búsqueda. Actitudes y aptitudes. La marca personal. competencias personales, sociales y emocionales para la búsqueda de empleo. Habilidades emprendedoras. Innovación. Trabajo colaborativo. Competencia digital. Políticas e iniciativas relacionadas con la sostenibilidad. Desarrollo de un proyecto emprendedor de innovación. Modelos de negocio ecosociales.

    1708-Sostenibilidad aplicada al sistema productivo (33 horas, 3 ECTS).

    Aspectos ambientales, sociales y de gobernanza relativos a la sostenibilidad. Retos ambientales y sociales de las personas y sectores productivos. Principios de la economía verde y circular. Actividades sostenibles. Modelos de producción y consumo. Normativa ambiental. Análisis de un plan de sostenibilidad de una empresa del sector.

    1073-Proyecto Intermodular (67 horas).

    Integración de las competencias adquiridas en los diferentes módulos con especial atención en los elementos de búsqueda de información, innovación, investigación aplicada y emprendimiento.

    Módulo profesional optativo (100 horas).

    Un módulo optativo anual o dos módulos cuatrimestrales en segundo curso.

    Formación en empresa u organismo equiparado II (360h)

    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    La duración de horas puede variar en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir como módulo optativo los contenidos que consideren de interés.

    PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES

    Las actividades principales que ocupan a estos profesionales son:

    • Dirigir y gestionar las actividades, organizando los recursos materiales, personales y técnicos.
    • Diseñar los protocolos de actuación, para estandarizar los procesos de peluquería.
    • Analizar corrientes y técnicas novedosas del mercado, generando y ofertando estilos propios que se adecuen a las demandas de los clientes.
    • Organizar el aprovisionamiento y mantenimiento de la empresa, controlando la calidad.
    • Analizar el cabello y cuero cabelludo del cliente, utilizando instrumentos de diagnóstico.
    • Analizar la imagen integral del cliente, relacionando sus demandas con los elementos que conforman el estilo personal.
    • Diseñar y organizar la realización de cambios de estilo en el cabello, empleando técnicas innovadoras de peluquería.
    • Asesorar en cuidados de peluquería a los clientes con necesidades especiales.
    • Supervisar y realizar peinados para producciones audiovisuales, publicitarias y de moda.
    • Supervisar y aplicar tratamientos capilares, integrando técnicas electroestética, cosmetológicas y manuales según diagnóstico.
    • Asesorar al cliente, informando de los efectos de los tratamientos y cosméticos.

    PUESTOS DE TRABAJO

    Estos titulados ejercen su actividad como directores de procesos de peluquería en empresas dedicadas al sector y en producciones audiovisuales y escénicas, donde desarrollan tareas individuales y en grupo en las áreas funcionales de diseño e innovación, organización y prestación de servicios, comercialización, logística..

    Pueden trabajar por cuenta propia o por cuenta ajena, integrándose en  un equipo de trabajo.

    Las ocupaciones y puestos de trabajo más relevantes son los siguientes:

    • Dirección técnica en empresas de peluquería
    • Dirección técnico-artística de peluquería en producciones audiovisuales
    • Especialista en tratamientos capilares
    • Asesoría artística de peluquería
    • Estilista
    • Especialista en prótesis capilares y posticeria.
    • Experto en cuidados capilares en clientes con necesidades especiales.
    • Trabajador cualificado en clínicas capilares.
    • Técnico comercial
    • Asesoría de venta y demostrador de productos y aparatos de peluquería.
    [custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»#d30303″ border_width=»15″ background_color=»#d30303″]

    DÓNDE SE ESTUDIA

    [/custom_font][custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»rgba(0,0,0,0.01)» border_width=»15″ color=»rgba(0,0,0,0.01)» background_color=»rgba(0,0,0,0.01)»]

    🔗 DESCÁRGATE LA OFERTA DE CENTROS EN ARAGÓN 🔗

    [/custom_font]

  • Técnico Superior en Asesoría de Imagen Personal y Corporativa

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    ropa
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    2.000 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato.
    Técnico (Grado Medio).
    BUP.
    FPII o Técnico Superior.
    Titulación Universitaria.

    *Ver admisión en cada C.A

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:

    Prueba de Acceso a Grado Superior: Mayor de 19 años.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    CONSIGUE:

    Acceso a la Universidad.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Este título prepara para potenciar la imagen personal de un individuo y su entorno o de un colectivo, adecuando todos los aspectos de la presencia, el comportamiento y el entorno a las distintas situaciones, conductas y actividades, mediante la aplicación de técnicas de estética, peluquería, protocolo, vestuario, expresión verbal y corporal.

    Para conseguir estos objetivos, debe dominar técnicas como la peluquería, el protocolo, el vestuario y la expresión verbal y corporal.

    Por otro lado, estos estudios también capacitan para administrar, gestionar y organizar un instituto de belleza, optimizando la actividad empresarial.

    QUÉ SE ESTUDIA

    La duración total del ciclo son 2000h (el equivalente a dos cursos académicos)
    Plan de formación y contenidos en la C.A. Aragón:

    PRIMER CURSO

    1181-Asesoría cosmética (133 horas, 8 ECTS)

    Elaboración del protocolo de trabajo de asesor de cosméticos y perfumes. Realización del estudio estético para la asesoría cosmética. Determinación de los cosméticos para la piel. Determinación de los cosméticos para los anexos córneos. Elaboración de propuestas personalizadas de tratamientos cosméticos. Determinación de las pautas de asesoramiento en la elección de perfumes. Establecimiento de pautas de asesoramiento en la compra de cosméticos.

    Caracterización de la iconología. Elaboración de la documentación para la asesoría de imagen. Diseño de documentos gráficos para la asesoría de imagen. Realización del estudio integral de la imagen. Elaboración de propuestas personalizadas de asesoría imagen. Definición de un plan de control y seguimiento para los servicios de asesoría.

    Elaboración del protocolo de actuación del asesor en estilismo en vestuario. Caracterización de la moda y sus tendencias a lo largo de la historia. Realización del estudio corporal, de color y del estilo en vestuario y complementos. Determinación de los cambios que se pueden realizar en la figura a través de la indumentaria. Diseño de propuestas personalizadas de cambio de etilismo en vestuario y complementos. Establecimiento de pautas para guiar en la compra de vestuario y complementos.


    Elaboración del protocolo de trabajo del asesor de estética. Realización del estudio de la imagen física para la asesoría estética. Determinación de los tratamientos faciales y corporales para el asesoramiento estético. Realización del estudio morfológico del rostro para el asesoramiento en estilos de maquillaje. Aplicación de técnicas de automaquillaje. Elaboración de propuestas personalizadas de cambios de imagen a través de tratamientos estéticos y maquillaje. Establecimiento de pautas para el mantenimiento de la nueva imagen.


    Caracterización de los tipos de comunicación. Elaboración del plan de actuación del asesor en técnicas de comunicación. Aplicación de técnicas de análisis de las habilidades comunicativas. Presentación de la propuesta técnica de comunicación. Aplicación de técnicas de entrenamiento en comunicación. Aplicación de técnicas de asesoramiento para la comparecencia en medios de comunicación.

    Características del sector productivo. Definición de puestos de trabajo y relación con las competencias profesionales. Análisis de oportunidades de empleo en el sector profesional. Requerimientos actuales para el perfil profesional Aptitudes y actitudes necesarias. Competencias personales y sociales mas relevantes del sector. Competencias del Título Básico en Prevención de Riesgos Laborales: cultura preventiva, condiciones laborales, factores de riesgo, situaciones de riesgo, daños profesionales, accidentes de trabajo, enfermedades profesionales, evaluación de riesgos, técnicas de prevención y protección, protocolos de actuación, derechos y deberes, formas de gestión, plan preventivo en la empresa, técnicas básicas de primeros auxilios. Condiciones laborales del trabajador por cuenta ajena. Modalidades de contratación. Tablas salariales. Seguridad social. Prestaciones. Hoja de ruta para la inserción profesional. Estrategias para el aprendizaje autónomo. Competencia digital. Identidad digital y su impacto en la empleabilidad.

    1665-Digitalización aplicada a los sectores productivos (33 horas,3ECTS).

    Impacto de la digitalización en los sectores productivos. Identificación de entornos IT (Information Technology) y OT (Operation Technology). Tecnologías habilitadoras digitales (THD)Sistemas basados en Cloud/nube. Importancia de IA en la automatización y optimización de procesos. Importancia de los datos, sistemas de seguridad y ciberseguridad. Relación entre Big Data (análisis de datos), machine/Deep learning e inteligencia artificial. Competencias del Cloud Computing. Desarrollo de un proyecto de transformación digital.

    0179-Inglés profesional (67 horas, 5 ECTS).

    Comprensión de información de índole profesional y cotidiana, en todo tipo de discursos orales por cualquier medio, interpretando con precisión el contenido del mensaje. Producir mensajes orales claros y bien estructurados de relativa dificultad. Redacción de documentos e informes propios del sector o de la vida académica y cotidiana. Aplicar actitudes y comportamientos profesionales en situaciones de comunicación: costumbres y usos, protocolos y normas de relación social, valores y creencias, aspectos socio-profesionales propios del sector.

    Formación en empresa u organismo equiparado I (140h)

    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    SEGUNDO CURSO

    Elaboración del protocolo de trabajo del asesor de peluquería. Realización del estudio estético para la asesoría de peluquería. Determinación de los cuidados y tratamientos capilares para el asesoramiento. Determinación de los cambios que se deben realizar en el cabello y en el pelo facial para crear el nuevo estilo. Elaboración de propuestas de cambio de imagen. Establecimiento de pautas para el mantenimiento de la nueva imagen.

    Caracterización del protocolo oficial. Caracterización de los actos protocolarios oficiales y no oficiales. Establecimiento de las fases en la organización de los actos protocolarios. Elaboración de la propuesta de organización de actos protocolarios. Caracterización del protocolo internacional. Establecimiento del protocolo empresarial.

    Identificación del campo de actuación del asesor en usos sociales. Determinación de usos y normas protocolarias en las relaciones sociales. Determinación de los usos sociales ligados a la presentación y comunicación personal. Caracterización de los usos sociales en la mesa. Elaboración de propuestas de asesoramiento en usos sociales y /u organización de actos y reuniones sociales. Establecimiento de pautas de organización de actos y reuniones sociales. Organización de eventos singulares.

    Realización del estudio de la identidad corporativa. Determinación de los elementos que definen la imagen corporativa de las entidades. Determinación de la imagen de los colectivos profesionales. Elaboración de proyectos de asesoría de imagen corporativa. Elaboración del manual de imagen corporativa. Implementación de estrategias de comunicación.

    Aplicación de técnicas de organización del establecimiento de imagen personal. Aplicación de técnicas de organización y coordinación de los profesionales. Diseño de normas de atención y comunicación interpersonales. Diseño de planes de formación e información. Realización de operaciones de gestión técnica. Elaboración del plan de comercialización. Organización de técnicas de publicidad y merchandising. Establecimiento de los criterios de calidad de los procesos de imagen personal.

    Formación y orientación laboral (50 horas, 5 ECTS)

    Búsqueda activa de empleo. Gestión del conflicto y equipos de trabajo. Contrato de trabajo. Seguridad Social, empleo y desempleo. Evaluación de riesgos profesionales. Planificación de la prevención de riesgos en la empresa. Aplicación de medidas de prevención y protección en la empresa.


    1710-Itinerario personal para la empleabilidad II (67 horas, 5 ECTS).

    Procesos selectivos. Estrategias para la búsqueda. Actitudes y aptitudes. La marca personal. competencias personales, sociales y emocionales para la búsqueda de empleo. Habilidades emprendedoras. Innovación. Trabajo colaborativo. Competencia digital. Políticas e iniciativas relacionadas con la sostenibilidad. Desarrollo de un proyecto emprendedor de innovación. Modelos de negocio ecosociales.

    1708-Sostenibilidad aplicada al sistema productivo (33 horas, 3 ECTS).

    Aspectos ambientales, sociales y de gobernanza relativos a la sostenibilidad. Retos ambientales y sociales de las personas y sectores productivos. Principios de la economía verde y circular. Actividades sostenibles. Modelos de producción y consumo. Normativa ambiental. Análisis de un plan de sostenibilidad de una empresa del sector.

    1190-Proyecto Intermodular (67 horas).

    Integración de las competencias adquiridas en los diferentes módulos con especial atención en los elementos de búsqueda de información, innovación, investigación aplicada y emprendimiento.

    Módulo profesional optativo (100 horas).

    Un módulo optativo anual o dos módulos cuatrimestrales en segundo curso.

    Formación en empresa u organismo equiparado II (360h)

    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    La duración de horas puede variar en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir como módulo optativo los contenidos que consideren de interés.

    PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES

    Este técnico es autónomo en el desempeño de las siguientes actividades generales:

    • Asesorar sobre aspectos relativos al embellecimiento personal y supervisar la ejecución técnica de los cambios propuestos.
    • Dirigir y gestionar las actividades, organizando los recursos materiales, personales y técnicos.
    • Analizar los cambios en la moda, adaptando las tendencias del mercado a las expectativas y necesidades de los clientes.
    • Gestionar la documentación, utilizando las tecnologías de la información y la comunicación.
    • Identificar las necesidades del cliente, analizando sus características y requerimientos.
    • Entrenar al cliente en habilidades de comunicación, elaborando un plan para la adquisición de nuevas técnicas comunicativas.
    • Asesorar en la organización de actos protocolares y eventos, elaborando un proyecto y coordinando las actividades
    • Asesorar a las empresas para la creación de una imagen corporativa, interpretando sus solicitudes.
    • Elaborar proyectos de cambio de imagen, controlando la calidad y la documentación relacionada.
    • Asesorar y entrenar al cliente en maquillaje, peluquería y estética, atendiendo a los requerimientos.
    • Comercializar productos y servicios de imagen personal, utilizando técnicas de marketing.
    • Realizar cambios de estilos a través del vestuario, asesorando sobre indumentaria y complementos.
    • Guiar en la compra de vestuario, complementos cosméticos, calibrando las necesidades del cliente para cubrir sus expectativas.

    PUESTOS DE TRABAJO

    Este técnico ejerce su actividad profesional dentro del subsector de “Servicios Personales” y más concretamente en las que se dedican a la asesoría de imagen personal, corporativa y pública, o se integran en equipos multidisciplinares de cualquier empresa, en departamentos de comunicación o marketing.

    De igual modo puede ejercer su actividad en establecimientos dedicados a la venta de vestuario, complementos y cosméticos, donde desarrolla tareas en las áreas funcionales de diseño de una nueva imagen personal, pública y corporativa y en la organización y prestación de servicios:

    Los puestos de trabajo que puede desempeñar son:

    • Técnico de protocolo y ceremonial en instituciones públicas y privadas.
    • Experto en etiqueta y usos sociales.
    • Asesor/consultor de estilismo en el vestir.
    • Asistente técnico de imagen política, cultural y artística.
    • Asesor en comercios de vestuario y complementos.
    • Asesor/consultor de imagen corporativa.
    • Técnico en relaciones públicas.
    • Director artístico de gabinetes de asesoría de imagen.
    • Estilista en publicaciones de moda y en publicidad.
    • Consultor/asesor de protocolo y organización de actos y eventos.
    • Asistente personal en el cuidado de la imagen.
    [custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»#d30303″ border_width=»15″ background_color=»#d30303″]

    DÓNDE SE ESTUDIA

    [/custom_font][custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»rgba(0,0,0,0.01)» border_width=»15″ color=»rgba(0,0,0,0.01)» background_color=»rgba(0,0,0,0.01)»]

    🔗 DESCÁRGATE LA OFERTA DE CENTROS EN ARAGÓN 🔗

    [/custom_font]

  • Técnico Superior en Estética Integral y Bienestar

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    estetica integral 1
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico Superior
    (Grado Superior)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    2.000 horas

    (Dos cursos académicos)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Bachillerato.
    Técnico (Grado Medio).
    BUP.
    FPII o Técnico Superior.
    Titulación Universitaria.

    *Ver admisión en cada C.A

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:

    Prueba de Acceso a Grado Superior: Mayores de 19 años.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    CONSIGUE:

    Acceso a la Universidad.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Este título prepara para dirigir y organizar el desarrollo de los servicios estéticos, planificar y realizar tratamientos estéticos relacionados con la imagen y el bienestar, aplicar técnicas estéticas hidrotermales, depilación e implantación de pigmentos, asegurando la calidad, prevención de riesgos laborales y gestión ambiental.

    Los estudios también capacitan para administrar, gestionar y organizar un instituto de belleza, optimizando la actividad empresarial.

    QUÉ SE ESTUDIA

    La duración total del ciclo son 2000h (el equivalente a dos cursos académicos)
    Plan de formación y contenidos en la C.A. Aragón:

    PRIMER CURSO

    Planificación de la organización de las instalaciones y los equipos electroestéticos. Caracterización de los equipos de electroestética. Preparación de equipos de electroestetica. Organización de la aplicación de técnicas de electroestética. Caracterización de la nueva aparatología estética Evaluación de riesgos en la aplicación de técnicas de electroestética.

    0747-Masaje estético (167 horas, 11 ECTS)

    Características de las técnicas de masaje. Diagnostico estético. Preparación del espacio de trabajo. Realización de masaje estético manual. Aplicación de técnicas asociadas al masaje, sensoriales y normas de calidad.

    Elaboración de documentación. Organización de la cabina de micropigmentación. Diseño de maquillajes correctivos. Preparación del usuario. Realización de la micropigmentación. Calidad del proceso.

    Determinación de las normas higiénicas y sanitarias en procesos de estética. Caracterización de la estructura anatómica general del cuerpo humano, del medio interno y del aparato circulatorio en relación con los procesos estéticos. Identificación de pautas nutricionales saludables. Relación de procesos estéticos con el aparato locomotor. Reconocimiento de la estructura y función de los sistemas de control e integración. Establecimiento de pautas de asesoramiento en hábitos saludables.

    Gestión de documentación. Selección de medios y equipos para el análisis facial y corporal. Caracterización de la piel y sus alteraciones. Aplicación del procedimiento de análisis estético. Diseño de procedimientos estéticos de tratamientos faciales y corporales y de tratamientos estéticos innovadores.

    Selección de componentes de un cosmético. Preparación de cosméticos. Identificación de las líneas cosméticas del mercado. Cosméticos especiales y componentes innovadores. Organización de los cosméticos en los establecimientos. Planificación del asesoramiento cosmético.

    Características del sector productivo. Definición de puestos de trabajo y relación con las competencias profesionales. Análisis de oportunidades de empleo en el sector profesional. Requerimientos actuales para el perfil profesional Aptitudes y actitudes necesarias. Competencias personales y sociales mas relevantes del sector. Competencias del Título Básico en Prevención de Riesgos Laborales: cultura preventiva, condiciones laborales, factores de riesgo, situaciones de riesgo, daños profesionales, accidentes de trabajo, enfermedades profesionales, evaluación de riesgos, técnicas de prevención y protección, protocolos de actuación, derechos y deberes, formas de gestión, plan preventivo en la empresa, técnicas básicas de primeros auxilios. Condiciones laborales del trabajador por cuenta ajena. Modalidades de contratación. Tablas salariales. Seguridad social. Prestaciones. Hoja de ruta para la inserción profesional. Estrategias para el aprendizaje autónomo. Competencia digital. Identidad digital y su impacto en la empleabilidad.

    1665-Digitalización aplicada a los sectores productivos (33 horas,3ECTS).

    Impacto de la digitalización en los sectores productivos. Identificación de entornos IT (Information Technology) y OT (Operation Technology). Tecnologías habilitadoras digitales (THD)Sistemas basados en Cloud/nube. Importancia de IA en la automatización y optimización de procesos. Importancia de los datos, sistemas de seguridad y ciberseguridad. Relación entre Big Data (análisis de datos), machine/Deep learning e inteligencia artificial. Competencias del Cloud Computing. Desarrollo de un proyecto de transformación digital.

    0179-Inglés profesional (67 horas, 5 ECTS).

    Comprensión de información de índole profesional y cotidiana, en todo tipo de discursos orales por cualquier medio, interpretando con precisión el contenido del mensaje. Producir mensajes orales claros y bien estructurados de relativa dificultad. Redacción de documentos e informes propios del sector o de la vida académica y cotidiana. Aplicar actitudes y comportamientos profesionales en situaciones de comunicación: costumbres y usos, protocolos y normas de relación social, valores y creencias, aspectos socio-profesionales propios del sector.

    Formación en empresa u organismo equiparado I (140h)

    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    SEGUNDO CURSO

    Implementación de pautas de atención al cliente. Gestión de instalaciones, medios técnicos y materiales. Realización del análisis estético. Diseño de tratamientos estéticos personalizados. Ejecución de tratamientos estéticos integrales. Planificación de la aplicación de cuidados estéticos anteriores y posteriores a los tratamientos de cirugía y medicina estética. Valoración de la calidad de los servicios de estética y belleza.

    Organización de las instalaciones, recursos técnicos y profesionales. Caracterización de los recursos hídricos. Identificación de las necesidades del usuario en el servicio de hidrotermales. Selección de técnicas de aplicación de agua, de los cosméticos termales y de su aplicación Organización de la ejecución de protocolos de seguridad e higiene. Evaluación de la calidad en los centros y servicios hidrotermales.

    Preparación del entorno de trabajo. Medidas de prevención de riesgos. Selección de métodos de depilación mecánica y avanzada. Ejecución técnica de depilación mecánica, de depilación eléctrica y de fotodepilación.Evaluación del servicio de depilación.

    Diseño de procedimientos de drenaje estético y técnicas por presión. Realización del análisis estético. y de drenaje estético manual. Organización del espacio de trabajo. Ejecución de técnicas de masaje por presión. Control de los resultados en los procesos de drenaje estético y técnicas por presión.

    Diseño de procedimientos de drenaje estético y técnicas por presión. Realización del análisis estético. y de drenaje estético manual. Organización del espacio de trabajo. Ejecución de técnicas de masaje por presión. Control de los resultados en los procesos de drenaje estético y técnicas por presión.

    1710-Itinerario personal para la empleabilidad II (67 horas, 5 ECTS).

    Procesos selectivos. Estrategias para la búsqueda. Actitudes y aptitudes. La marca personal. competencias personales, sociales y emocionales para la búsqueda de empleo. Habilidades emprendedoras. Innovación. Trabajo colaborativo. Competencia digital. Políticas e iniciativas relacionadas con la sostenibilidad. Desarrollo de un proyecto emprendedor de innovación. Modelos de negocio ecosociales.

    1708-Sostenibilidad aplicada al sistema productivo (33 horas, 3 ECTS).

    Aspectos ambientales, sociales y de gobernanza relativos a la sostenibilidad. Retos ambientales y sociales de las personas y sectores productivos. Principios de la economía verde y circular. Actividades sostenibles. Modelos de producción y consumo. Normativa ambiental. Análisis de un plan de sostenibilidad de una empresa del sector.

    0754-Proyecto Intermodular (67 horas).

    Integración de las competencias adquiridas en los diferentes módulos con especial atención en los elementos de búsqueda de información, innovación, investigación aplicada y emprendimiento.

    Módulo profesional optativo (100 horas).

    Un módulo optativo anual o dos módulos cuatrimestrales en segundo curso.

    Formación en empresa u organismo equiparado II (360h)

    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    La duración de horas puede variar en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir como módulo optativo los contenidos que consideren de interés.

    PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES

    Las actividades principales que ocupan a estos profesionales son:

    • Analizar la viabilidad de la implantación de nuevos servicios, evaluando los medios materiales y personales para su desarrollo en la empresa.
    • Diseñar protocolos estéticos y documentos de consentimiento informado, utilizando las tecnologías de la información y comunicación.
    • Gestionar la logística y el almacenamiento, aprovisionando con el material necesario para asegurar el buen funcionamiento de todos los servicios que ofrece la empresa de estética.
    • Realizar procesos de hidroterapia, aplicando técnicas específicas y complementarias en balnearios o spas y utilizando cosméticos termales.
    • Aplicar masajes y drenajes linfáticos estéticos, seleccionando técnicas y procedimientos.
    • Realizar maquillajes correctivos por microimplantación de pigmentos, personalizando y adaptándolos a las necesidades de cada cliente.
    • Supervisar y desarrollar procesos de eliminación temporal y definitiva de vello, siguiendo las especificaciones establecidas.
    • Supervisar y desarrollar técnicas electroesteticas y bronceado por radiación ultravioleta, cumpliendo las especificaciones marcadas por la legislación vigente.
    • Asesorar al cliente, informando de los efectos de los tratamientos y cosméticos, su relación con la fisiología cutánea, los hábitos de vida saludables y las precauciones que hay que seguir antes, durante y después de su aplicación.
    • Integrar y realizar los servicios estéticos, coordinando la aplicación de diferentes técnicas cosmetológicas, electroestéticas y manuales.
    • Realizar la administración, gestión y comercialización en una pequeña empresa.

    PUESTOS DE TRABAJO

    Este profesional ejerce su actividad profesional en el sector de cuidados de la imagen personal, en el subsector de cuidados estéticos, en pequeñas y medianas empresas, mayoritariamente privadas en áreas:

    • De tratamientos estéticos integrales.
    • Estética hidrotermal.
    • Microimplantación de pigmentos.
    • Depilación avanzada.
    • Masaje estético y drenaje.
    • Asesoramiento en tratamientos y productos cosméticos.

    Las ocupaciones o puestos de trabajo más relevantes a los que pueden optar son:

    • Director técnico en empresas estéticas y aéreas de imagen personal, de spas y balnearios.
    • Esteticista
    • Técnico en tratamientos estéticos integrales.
    • Especialista en técnicas hidroestéticas.
    • Técnico en micropigmentación.
    • Técnico en depilación mecánica avanzada.
    • Técnico en aparatología estética.
    • Especialista en bronceado mediante radiación ultravioleta.
    • Técnico en masajes estéticos.
    • Técnico en drenaje linfático estético.
    • Trabajador cualificado en centros de medicina y cirugía estética.
    • Técnico comercial.
    • Asesor estético y cosmético.
    • Formador técnico en estética.
    [custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»#d30303″ border_width=»15″ background_color=»#d30303″]

    DÓNDE SE ESTUDIA

    [/custom_font][custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»rgba(0,0,0,0.01)» border_width=»15″ color=»rgba(0,0,0,0.01)» background_color=»rgba(0,0,0,0.01)»]

    🔗 DESCÁRGATE LA OFERTA DE CENTROS EN ARAGÓN 🔗

    [/custom_font]

  • Técnico en Estética y Belleza

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    estetica3
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico
    (Grado Medio)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    2.000 horas

    (Un curso académico y un trimestre)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Graduado en Secundaria.
    F.P. Básica / PCPI*.
    Técnico Auxiliar (FPI).
    2º de BUP.
    *Ver admisión en cada C.A.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:

    Prueba de Acceso a Grado Medio.
    Prueba de Acceso a Grado Superior.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    CONSIGUE:

    Acceso a cualquier modalidad de Bachillerato.
    Acceso directo a Grado Superior.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Este profesional será quien asuma la responsabilidad de aplicar técnicas de embellecimiento personal y comercializar servicios de estética, cosméticos y perfumes, cumpliendo los procedimientos de calidad y los requerimientos de prevención de riesgos laborales y protección ambiental establecidos en la normativa vigente

    También asesorar al cliente en su ámbito de competencia, presentar y promocionar productos, utensilios y aparatos de uso en belleza.

    Podrá administrar gestionar y organizar un salón de belleza.

    QUÉ SE ESTUDIA

    La duración total del ciclo son 2000h (el equivalente a dos cursos académicos)
    Plan de formación y contenidos en la C.A. de Aragón.

    PRIMER CURSO

    0633-Técnicas de higiene facial y corporal (200 horas)

    Identificación del tipo de piel. Selección de técnicas de higiene, cosméticos, equipos y útiles. Realización de técnicas de desmaquillado y exfoliación mecánica y química. Aplicación de técnicas manuales. Realización de técnicas de higiene facial y corporal. Valoración de resultados.

    Análisis de la morfología del rostro. Selección de gama de colores. Armonía del maquillaje. Propuesta y ejecución de cejas y pestañas. Transformación de expresiones. Preparación del estado de trabajo. Organización del tocador. Ejecución de procedimientos de maquillaje. Asesoramiento y calidad del servicio.


    Descripción de la anatomía y fisiología del órgano cutáneo. Identificación de las alteraciones de la piel y anexos Identificación de la aparatologia empleada para el análisis de la piel y anexos. Análisis de la piel y anexos. Reconocimiento de la aparatologia empleada en tratamientos básicos de estética. Análisis de la deontología profesional.

    Cosmetología general. Introducción al laboratorio cosmético. Clasificación de cosméticos. Penetración en la piel. Descripción de los cosméticos de higiene facial y corporal. Análisis de los cosméticos de hidratación, mantenimiento y protección de la piel. Clasificación de los cosméticos decorativos. Cosméticos para los anexos córneos de la piel. Seguridad e higiene en el almacenamiento, conservación, manipulación y aplicación de cosméticos.

    Determinación de los procesos estéticos de manicura y pedicura. Preparación de los espacios, equipos, cosméticos y aparatos. Ejecución de técnicas de manicura y pedicura. Elaboración de tratamientos específicos de manicura y pedicura. Realización de la decoración de uñas.

    A997-Tutoría I (33 horas).

    Lo establecido en el plan de acción tutorial.

    Características del sector productivo. Definición de puestos de trabajo y relación con las competencias profesionales. Análisis de oportunidades de empleo en el sector profesional. Requerimientos actuales para el perfil profesional Aptitudes y actitudes necesarias. Competencias personales y sociales mas relevantes del sector. Competencias del Título Básico en Prevención de Riesgos Laborales: cultura preventiva, condiciones laborales, factores de riesgo, situaciones de riesgo, daños profesionales, accidentes de trabajo, enfermedades profesionales, evaluación de riesgos, técnicas de prevención y protección, protocolos de actuación, derechos y deberes, formas de gestión, plan preventivo en la empresa, técnicas básicas de primeros auxilios. Condiciones laborales del trabajador por cuenta ajena. Modalidades de contratación. Tablas salariales. Seguridad social. Prestaciones. Hoja de ruta para la inserción profesional. Estrategias para el aprendizaje autónomo. Competencia digital. Identidad digital y su impacto en la empleabilidad.

    1664-Digitalización aplicada a los sectores productivos (33 horas).

    Diferencias entre la economía lineal y la economía circular. principales aspectos de la 4ª Revolución Industrial. Estructura de los sistemas basados en cloud/nube. Sistema de producción/prestación de servicios digitalizados. Características y aplicaciones del IoT, IA, Big Data, tecnología 5G, la robótica colaborativa, Blockchain, Ciberseguridad, fabricación aditiva, realidad virtual, gemelos digitales, etc. elaboración de un plan de transformación de una empresa clásica al concepto 4.0.

    0156-Inglés profesional (67 horas).

    Comprensión de información de índole profesional y cotidiana, contenida en discursos orales y textos escritos sencillos. Producir mensajes orales sencillos, claros y estructurados. Redacción de textos sencillos en lengua estándar, relacionando las reglas gramaticales con la finalidad de los mismos. Aplicar actitudes y comportamientos profesionales en situaciones de comunicación: costumbres y usos, protocolos y normas de relación social, valores y creencias, aspectos socio-profesionales propios del sector.

    Formación en empresa u organismo equiparado I (140h)

    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    SEGUNDO CURSO

    Preparación del espacio de trabajo. Realización del análisis estético para depilación. Selección de procedimientos de depilación. Ejecución de técnicas de depilación mecánica y de decoloración de vello. Análisis de los parámetros que definen la calidad en los procesos de depilación y decoloración del vello superfluo.

    Organización de una cabina de estética creada en el aula. Realización de actividades derivadas de la acción comercial Ejecución de técnicas de hidratación facial y corporal. Realización de los servicios de estética y belleza. Valoración de la calidad de los servicios de estética y belleza.

    Caracterización de los productos de perfumería. Identificación de los productos de aromaterapia/aroma-cosmética. Reconocimiento de los diferentes cosméticos naturales y productos complementarios. Elaboración de perfumes y cosméticos naturales. Establecimientos de perfumería y cosmética natural.

    Caracterización de la imagen corporal, de sistemas y aparatos corporales. Identificación de pautas de alimentación y nutrición .Promoción de hábitos de vida saludables en imagen personal. Selección de métodos de higiene y desinfección. Determinación de hábitos de seguridad en las actividades de peluquería y estética.

    Selección de los procedimientos de elaboración de uñas artificiales. Preparación del lugar de trabajo. Aplicación de prótesis ungueales. Decoración de uñas artificiales. Mantenimiento de la uña artificial. Análisis de la calidad del proceso.

    Identificación de productos y servicios en empresas de imagen personal. Determinación de las necesidades de los clientes. Pautas de atención al cliente. Técnicas de publicidad y promoción .Aplicación de técnicas del merchandising. Técnicas de venta de imagen personal. Tratamiento de quejas y reclamaciones.

    A996-Tutoría II (33 horas).

    Lo establecido en el Plan de acción tutorial.

    1710-Itinerario personal para la empleabilidad II (67 horas).

    Procesos selectivos. Estrategias para la búsqueda. Actitudes y aptitudes. La marca personal. competencias personales, sociales y emocionales para la búsqueda de empleo. Habilidades emprendedoras. Innovación. Trabajo colaborativo. Competencia digital. Políticas e iniciativas relacionadas con la sostenibilidad. Desarrollo de un proyecto emprendedor de innovación. Modelos de negocio ecosociales.

    1708-Sostenibilidad aplicada al sistema productivo (33 horas).

    Aspectos ambientales, sociales y de gobernanza relativos a la sostenibilidad. Retos ambientales y sociales de las personas y sectores productivos. Principios de la economía verde y circular. Actividades sostenibles. Modelos de producción y consumo. Normativa ambiental. Análisis de un plan de sostenibilidad de una empresa del sector.

    1713-Proyecto Intermodular (67 horas).

    Integración de las competencias adquiridas en los diferentes módulos con especial atención en los elementos de búsqueda de información, innovación, investigación aplicada y emprendimiento.

    Módulo profesional optativo (100 horas).

    Un módulo optativo anual o dos módulos cuatrimestrales en segundo curso.

    Formación en empresa u organismo equiparado II (360h)

    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    La duración de horas puede variar en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir como módulo optativo los contenidos que consideren de interés.

    PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES

    Las principales funciones o actividades de este técnico son:

    • Atender al cliente durante el proceso, aplicando normas de procedimiento diseñadas por la empresa y consiguiendo calidad en el servicio.
    • Seleccionar los materiales, equipos y cosméticos adecuados a los tratamientos o técnicas estéticas que se van aplicar.
    • Mantener el materia, equipos e instalaciones en óptimas condiciones para su utilización.
    • Efectuar la higiene cutánea, preparando la piel para tratamientos posteriores.
    • Efectuar la hidratación cutánea, manteniendo y mejorando el aspecto de la piel.
    • Depilar y decolorar el vello., utilizando procedimientos mecánicos y productos químicos adecuados.
    • Realizar maquillaje social, personalizándolo y adaptándolo a las necesidades del cliente.
    • Elaborar uñas artificiales, individualizando la técnica y el diseño según las demandas del cliente.
    • Asesorar sobre perfumes, fragancias y productos naturales, teniendo en cuenta las características personales, sociales y profesionales del cliente.
    • Aplicar técnicas de manicura, pedicura para el embellecimiento y cuidados de las manos, pies y uñas.
    • Informar al cliente de los cuidados que tiene que realizar después del tratamiento en la cabina de estética, así como los hábitos de vida saludable.
    • Realizar la gestión básica para la creación y funcionamiento de una pequeña empresa y tener iniciativa en su actividad profesional

    PUESTOS DE TRABAJO

    Este profesional ejerce su actividad en medianas y pequeñas empresas que tienen relación directa con la imagen personal, particularmente en establecimientos del sector servicios de estética y peluquería y en general en establecimientos relacionados con la venta de productos de imagen personal así como con la cosmética. De modo más concreto en:

    • Salones de belleza.
    • Departamentos de belleza de empresas dedicadas al tratamiento de la imagen personal integral.
    • Equipos técnicos dependientes de laboratorios y firmas comerciales que desarrollan su actividad en el ámbito de la estética, como probadores, demostradores y vendedores.
    • Hospitales, centros geriátricos y empresas de servicios fúnebres.

    Las ocupaciones o puestos de trabajo que podrían desempeñar, son:

    • Técnico esteticista en centros de belleza y gabinetes de estética.
    • Maquillador/a.
    • Técnico en uñas artificiales.
    • Técnico en depilación.
    • Técnico en manicura y pedicura.
    • Recepcionista en empresas estéticas.
    • Demostrador de equipos, cosméticos y técnicas estéticas.
    • Agente comercial en empresas del sector.
    • Asesor/ vendedor en perfumerías y droguería.
    [custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»#d30303″ border_width=»15″ background_color=»#d30303″]

    DÓNDE SE ESTUDIA

    [/custom_font][custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»rgba(0,0,0,0.01)» border_width=»15″ color=»rgba(0,0,0,0.01)» background_color=»rgba(0,0,0,0.01)»]

    🔗 DESCÁRGATE LA OFERTA DE CENTROS EN ARAGÓN 🔗

    [/custom_font]

  • Técnico en Peluquería y Cosmética Capilar

    [icons icon=»fa-arrow-circle-o-left» size=»fa-3x» type=»normal» position=»left» link=»javascript:history.back()» target=»_self» icon_color=»#d30303″]
    Peluqueria
    [qode_content_slider auto_rotate=»5″ enable_drag=»yes» direction_nav=»no» pause_on_hover=»yes»][qode_content_slider_item]

    TITULACIÓN:

    Técnico
    (Grado Medio)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    DURACIÓN:

    2.000 horas

    (Un curso académico y un trimestre)

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE DIRECTAMENTE DESDE:

    Graduado en Secundaria.
    F.P. Básica / PCPI*.
    Técnico Auxiliar (FPI).
    2º de BUP.
    *Ver admisión en cada C.A.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    ACCEDE INDIRECTAMENTE DESDE:

    Prueba de Acceso a Grado Medio.
    Prueba de Acceso a Grado Superior.
    Prueba de Acceso a la Universidad: Mayores de 25 años.

    [/qode_content_slider_item][qode_content_slider_item]

    CONSIGUE:

    Acceso a cualquier modalidad de Bachillerato.
    Acceso directo a Grado Superior.
    Acceso al Mundo Laboral.

    [/qode_content_slider_item][/qode_content_slider]

    Este profesional El título de Técnico en Peluquería y Cosmética Capilar sustituye al anterior título de Técnico en Peluquería.

    Estos profesionales son los responsables de potenciar y asesorar al cliente sobre su imagen personal, aplicando las técnicas de peluquería para el cuidado y embellecimiento del cabello y técnicas complementarias de manicura, pedicura, arreglo y rasurado de barba y bigote; en condiciones de calidad y seguridad e higiene óptimas.

    Además deberá ser capaz de administrar, gestionar y comercializar un salón de peluquería optimizando el desarrollo de la actividad empresarial bajo la supervisión correspondiente.

    Este profesional de la peluquería debe adaptarse a los cambios tecnológicos dictados por las tendencias de la moda y por las nuevas demandas, cada vez más específicas, de los clientes (aplicación de extensiones al cabello, diseño de peinados asistido por ordenador…).

    QUÉ SE ESTUDIA

    La duración total del ciclo son 2000h (el equivalente a dos cursos académicos)
    Plan de formación y contenidos en la C.A. de Aragón.

    PRIMER CURSO

    0842-Peinados y recogidos (267 horas)

    Selección del peinado y recogido. Preparación de la zona de trabajo. Realización de la higiene y el acondicionamiento capilar. Realización de peinados y acabados del cabello. Realización de recogidos del cabello. Colocación de pelucas y extensiones. Determinación de las pautas de mantenimiento del peinado y recogido


    Caracterización de cosméticos para peluquería. Preparación de productos cosméticos. Selección de cosméticos para procesos técnicos. Cosméticos para técnicas complementarias. Manipulación y almacenamiento de cosméticos. Aplicación de pautas de venta.


    Preparación del puesto de trabajo. Caracterización de las técnicas de corte. Propuesta de cortes de cabello. Corte de cabello con tijeras. Realización del corte con navaja. Realización de corte con maquinilla. Realización de estilos de corte.

    Caracterización del órgano cutáneo. Preparación de los equipos de análisis y cuidados capilares. Realización del análisis de la piel y anexos. Diseño de procedimientos de cuidados capilares. Aplicación de cuidados del cabello. Mantenimiento de las normas de odontología profesional.

    A997-Tutoría I (33 horas).

    Lo establecido en el plan de acción tutorial.

    Características del sector productivo. Definición de puestos de trabajo y relación con las competencias profesionales. Análisis de oportunidades de empleo en el sector profesional. Requerimientos actuales para el perfil profesional Aptitudes y actitudes necesarias. Competencias personales y sociales mas relevantes del sector. Competencias del Título Básico en Prevención de Riesgos Laborales: cultura preventiva, condiciones laborales, factores de riesgo, situaciones de riesgo, daños profesionales, accidentes de trabajo, enfermedades profesionales, evaluación de riesgos, técnicas de prevención y protección, protocolos de actuación, derechos y deberes, formas de gestión, plan preventivo en la empresa, técnicas básicas de primeros auxilios. Condiciones laborales del trabajador por cuenta ajena. Modalidades de contratación. Tablas salariales. Seguridad social. Prestaciones. Hoja de ruta para la inserción profesional. Estrategias para el aprendizaje autónomo. Competencia digital. Identidad digital y su impacto en la empleabilidad.

    1664-Digitalización aplicada a los sectores productivos (33 horas).

    Diferencias entre la economía lineal y la economía circular. principales aspectos de la 4ª Revolución Industrial. Estructura de los sistemas basados en cloud/nube. Sistema de producción/prestación de servicios digitalizados. Características y aplicaciones del IoT, IA, Big Data, tecnología 5G, la robótica colaborativa, Blockchain, Ciberseguridad, fabricación aditiva, realidad virtual, gemelos digitales, etc. elaboración de un plan de transformación de una empresa clásica al concepto 4.0.

    0156-Inglés profesional (67 horas).

    Comprensión de información de índole profesional y cotidiana, contenida en discursos orales y textos escritos sencillos. Producir mensajes orales sencillos, claros y estructurados. Redacción de textos sencillos en lengua estándar, relacionando las reglas gramaticales con la finalidad de los mismos. Aplicar actitudes y comportamientos profesionales en situaciones de comunicación: costumbres y usos, protocolos y normas de relación social, valores y creencias, aspectos socio-profesionales propios del sector.

    Formación en empresa u organismo equiparado I (140h)

    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    SEGUNDO CURSO

    Propuesta de cambio de color. Puesta a punto del proceso de aplicación. Aplicación de medidas y técnicas previas. Aplicación de operaciones de coloración. Aplicación de técnicas de decoloración del cabello. Establecimiento de pautas de asesoramiento en el color.

    Caracterización de los métodos de cambio de forma permanente. Personalización del procedimiento de cambio de forma permanente. Preparación del espacio de trabajo. Aplicación de protocolos de ondulación permanente. Aplicación de protocolos de alisado y desrizado. Establecimiento de criterios para la verificación del resultado final en los procesos de cambio de forma.

    Preparación de la zona de trabajo. Diseño de estilos de barba y bigote. Realización de técnicas previas al rasurado de la barba. Rasurado de barba. Aplicación de técnicas asociadas al estilismo facial masculino. Realización de corte y acabados del cabello masculino.

    [/expand]

    Caracterización de la imagen corporal. Caracterización de sistemas y aparatos corporales. Identificación de pautas de alimentación y nutrición. Promoción de hábitos de vida saludables. Selección de métodos de higiene y desinfección. Determinación de hábitos de seguridad en las actividades de peluquería.

    Identificación de productos y servicios en empresas de imagen personal. Determinación de las necesidades de los clientes. Pautas de atención al cliente. Técnicas de publicidad y promoción. Aplicación de las técnicas de mechandising. Técnicas de venta. Tratamiento de quejas y reclamaciones.

    A996-Tutoría II (33 horas).

    Lo establecido en el Plan de acción tutorial.

    1710-Itinerario personal para la empleabilidad II (67 horas).

    Procesos selectivos. Estrategias para la búsqueda. Actitudes y aptitudes. La marca personal. competencias personales, sociales y emocionales para la búsqueda de empleo. Habilidades emprendedoras. Innovación. Trabajo colaborativo. Competencia digital. Políticas e iniciativas relacionadas con la sostenibilidad. Desarrollo de un proyecto emprendedor de innovación. Modelos de negocio ecosociales.

    1708-Sostenibilidad aplicada al sistema productivo (33 horas).

    Aspectos ambientales, sociales y de gobernanza relativos a la sostenibilidad. Retos ambientales y sociales de las personas y sectores productivos. Principios de la economía verde y circular. Actividades sostenibles. Modelos de producción y consumo. Normativa ambiental. Análisis de un plan de sostenibilidad de una empresa del sector.

    1713-Proyecto Intermodular (67 horas).

    Integración de las competencias adquiridas en los diferentes módulos con especial atención en los elementos de búsqueda de información, innovación, investigación aplicada y emprendimiento.

    Módulo profesional optativo (100 horas).

    Un módulo optativo anual o dos módulos cuatrimestrales en segundo curso.

    Formación en empresa u organismo equiparado II (360h)

    Tratará contenidos de los módulos cursados.

    La duración de horas puede variar en las distintas Comunidades Autónomas, así como también tienen posibilidad de incluir como módulo optativo los contenidos que consideren de interés.

    PRINCIPALES FUNCIONES O ACTIVIDADES

    Las principales funciones o actividades de este técnico son:

    • Recepcionar, almacenar y distribuir el material de peluquería, controlando su consumo y el stock.
    • Atender al cliente en todas las fases del proceso, aplicando procedimientos establecidos.
    • Comprobar el estado del cabello y cuero cabelludo, manejando instrumentos de observación.
    • Preparar y poner a punto el puesto de trabajo e instalaciones, manteniéndolos en condiciones óptimas para su utilización.
    • Realizar cambios de forma permanentes en el cabello, siguiendo las especificaciones establecidas.
    • Teñir y decolorar el tallo capilar seleccionando cosméticos, técnicas y procedimientos.
    • Cambiar la longitud del cabello seleccionando herramientas, accesorios y útiles según las diferentes técnicas y estilos.
    • Cambiar de manera temporal la forma del cabello, peinarlo y recogerlo, en función del estilo seleccionado.
    • Aplicar técnicas de manicura y pedicura.
    • Realizar técnicas de barbería y peluquería masculina identificando las demandas y necesidades.
    • Asesorar a los clientes sobre cambios en su imagen personal, mediante cuidado y transformación estética del cabello.
    • Realizar la administración, gestión y comercialización en una pequeña empresa.

    PUESTOS DE TRABAJO

    Este profesional ejerce su actividad en empresas dedicadas a los procesos de peluquería de uso social, donde desarrolla tareas de: prestación de servicios; comercialización; aprovisionamiento; calidad; protección frente a riesgos y control de residuos. Suelen actuar por cuenta ajena, integrándose en equipos de trabajo en.

    • Salones de peluquería.
    • Departamentos de peluquería de empresas dedicadas al tratamiento de la imagen personal integral.
    • Departamentos de peluquería, de cadenas de TV, teatros, etc.
    • Clínicas de tratamientos y trasplantes capilares.
    • Equipos técnicos dependientes de laboratorios y firmas comerciales, en el ámbito de la peluquería, como probadores, demostradores y vendedores.
    • Hospitales, centros geriátricos y empresas de servicios fúnebres.

    Las ocupaciones y puestos de trabajo tipo más relevantes son:

    • Peluquero/a
    • Barbero/a
    • Técnico/a en manicura y pedicura
    • Técnico/a en posticería
    • Técnico/a o agente comercial de empresas del sector.
    • Recepcionista en empresas de peluquería.
    • Demostrador de equipos, cosméticos y técnicas de peluquería.
    [custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»#d30303″ border_width=»15″ background_color=»#d30303″]

    DÓNDE SE ESTUDIA

    [/custom_font][custom_font font_size=»15″ line_height=»26″ font_style=»normal» text_align=»center» font_weight=»300″ text_decoration=»none» text_shadow=»no» padding=»» margin=»» border_color=»rgba(0,0,0,0.01)» border_width=»15″ color=»rgba(0,0,0,0.01)» background_color=»rgba(0,0,0,0.01)»]

    🔗 DESCÁRGATE LA OFERTA DE CENTROS EN ARAGÓN 🔗

    [/custom_font]